Abbey Road (album)

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Album d'étude de The Beatles

Publication

26 septembre de 1969

Genre(s)

Rock

Chronologie de The Beatles

(1969)

(1969)
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(1970)

Simples de Abbey Road

"il Mange Together"/"Something"
Publication: 31 octobre de 1969

Abbey Road Est un album que beaucoup d'ils envisagent il l'oeuvre cime du groupe britannique The Beatles, édité dans l'an 1969.

Il a été jeté le 26 septembre 1969]] en Angleterre, et le 1 octobre du même an en les les États-Unis.

Il a été produit et orchestré par George Martin pour Apple Records, avec Geoff Emerick comme ingénieur d'enregistrement et Tony Banks comme opérateur de ruban. Il a participé aussi, comme assistant d'enregistrement, Alan Parsons.^[1] Est envisagé un des disques plutôt bâtis de The Beatles, bien que la bande à peine fonctionnait comme un un groupe uni déjà dans cette époque.^[2]^[3]

Il contient quelques des plus reconnues chansons du groupe, comme "Something", "il Mange Together", "Oh! Darling" Et "Here Manges the Sun". Il se traite du dernier disque que les Beatles ils ont fait comme ensemble, puisque Let It Be, jeté dans le an suivant, avait été enregistré avec antériorité.

En 2003, Rolling Stone je le place dans le post 14 de sa liste de les 500 meilleurs albums de tous les temps.

Origines

Après les séances d'enregistrement de Let it Be, les Beatles avaient obtenu le point le plus bas de sa course comme groupe. Ses chemins petit à petit se séparaient et chacun pensait déjà dans les choses que pouvaient faire par son compte et en solitaire. Pourtant, il s'a rappelé réaliser un dernier effort pour récupérer l'esprit Beatle en enregistrant un nouveau album. Il se dit qu'avec cette intention, Paul McCartney a appelé à George Martin avec le but d'enregistrer une dernière fois "comme dans les vieux temps".^[4] Martin a accepté l'offre, en mettant comme condition que le travail se réalisât "comme avait l'habitude d'être", et en demandant en plus: "John aussi approuve?" À ce que Paul lui a dit qu'oui, en donnant par résultat cet album, censé un des plus grands de l'histoire.

Les deux côtés de l'album sont quelque chose différents en ce qui concerne son caractère, et ont été dessinés pour accommoder dans un seul disque les points de vue divergentes de McCartney et John Lennon. Le côté À (pour complaire à Lennon) est une collection de chansons tu relâches, tandis que le côté B (pour complaire à McCartney) consiste à une longue série de compositions, beaucoup de de elles relativement courtes, et unies entre soi par "ponts" musicaux.

Production et enregistrement

Avec majeur dévouement et effort ils ont commencé les Beatles les enregistrements pour Abbey Road. Le méthode de travail a en fait changé, et chaque Beatle usait aux autres comme des exceptionnels musiciens d'étude dans ses propres chansons. Le résultat, pourtant, a été ce que les critiques ont envisagé un des meilleurs albums dans sa course, autant dans l'aspect technique comme en le créatif.

Chansons

John Lennon

La chanson qui ouvre le disque, "il Mange Together", il a été écrite par Lennon originalmente pour la campagne de Timothy Leary pour sa candidature à gouverneur de Californie, et a été jetée comme un single de double visage À, joins avec "Something".^[5] Lennon a été, postérieurement, poursuivi par Morris Levy par "vol" du riff de guitare et la ligne "here manges old flat top" de la chanson de Chuck Berry, "You Can't Catch Me" (comme part de la compensation par cette demande, Lennon regrabó ce thème pour son album soliste Rock'n'Roll de 1975).

"I Want You (She's Sous Heavy)" il est une combinaison de deux chansons à moyen terminer de Lennon, et, avec plus de sept minutes de durée, est la deuxième piste plus longue dans un album officiel des Beatles (en étant la première "Revolution #9" de l'album blanc).

il aussi contient un des premiers usages d'un sintetizador Moog, en le "bruit blanc" qu'il s'écoute à la fin de la chanson. "Because" il aussi contient un sintetizador Moog, touché par Harrison. Les accords de ce thème ont été inspirés par la musique du compositeur Ludwig vont Beethoven "Quasi une fantaisie", Op.27, Nº 2 mvt 1, en ajoutant une richesse harmonie inusual jusqu'alors.

Paul McCartney

La première chanson de Paul dans le disque, "Maxwell's Silver Hammer", il traite sur un psicópata qu'assassine à martillazos à ses victimes, et avait été ensayada pendant les séances de Let it Be. Son autre thème complet dans le disque est "Oh! Darling", Une balada à laquelle a consacré beaucoup d'heures de pratique avec l'objet d'améliorer son performance vocal. Lennon s'ofendió durement avec Paul après de que celui-ci ne l'a pas laissé enregistrer la voix en celle-ci chanson.^[6]

George Harrison

George Harrison a contribué avec deux chansons à l'album, en comprenant le premier single numéro un de The Beatles que n'était pas une composition de Lennon et McCartney. Il s'agit de "Something", chanson écrite originalmente pendant les séances de l'album blanc, et dont la première ligne se base sur une chanson de James Taylor ("Something in the Way She Moves").^[7] Originalmente George la lui a donnée à Joe Cocker, mais après la regrabó avec les Beatles pour Abbey Road. "Something" Il était le thème favori de Lennon de tous les de l'album, et Frank Sinatra a commenté une fois que "Something" il était "sa chanson favorite de Lennon-McCartney"^[8] (bien que la chanson n'ait pas été écrite par aucun des deux). Il A même assuré qu'il était la meilleure chanson d'amour des derniers 50 ans.^[9] La chanson s'a distribué en un single de double chère.

"Here Manges the Sun", l'autre contribution d'Harrison au disque, est autrui de ses chansons ses plus connues. Il a été influenciada par la chanson "Badge" du groupe Cream (a scié-écrite par Eric Clapton, George Harrison et Ringo Starr en 1969), a été composée dans une période dans lequel Harrison avait renoncé à la bande (pour après revenir) la chanson parle de George en se sentant libre de la bande et de l'opresión créative qu'exerçait sur il McCartney . Il est une des peu de chansons des Beatles dans lesquelles il ne participe pas John Lennon dans aucun instrument.

Ringo Starr

Ringo A écrit et il a chanté une chanson pour le disque, "Octopus's Garden", sa deuxième composition pour les Beatles. Dans son disque VH1 Storytellers (1998), compte qui s'a inspiré lorsqu'a laissé la bande par quelques semaines pendant les séances du Album Blanc et il est allé à la côte. Ringo A raconté avec quelque aide de George Harrison dans la composition de la chanson.

Le medley

Le climax de l'album est le medley de seize minutes qu'est composé par diverse chansons courtes, terminées et à moyen terminer, unies entre soi par McCartney avec aide des orquestaciones de George Martin. Ils apparaissent dans le côté B et beaucoup d'envisagent que celui-ci est le meilleur côté "B" d'un album de tous les temps. Beaucoup de de ces chansons ils ont été écrites et enregistrées comme donnons pour le Album Blanc et Let it Be. "You Never Give M'Your Money", de McCartney, basée sur les problèmes financiers des Beatles avec Apple, ouvre la première part de ces medleys, suivie de trois chansons de Lennon: "Sun King" (que, je joins avec "Because", il permet apprécier les harmonies vocales superposées de Lennon, McCartney et Harrison), "Mean Mr. Mustard" (Écrite pendant le voyage de la bande à l'Inde) et "Polythene Pam". ils postérieurement viennent quatre chansons de McCartney: "She Came in Through the Bathroom Window" (ou "Elle est Entré par la Fenêtre du Bain", écrite après qu'une fan en fait entrât littéralement par la fenêtre du bain à sa maison)^[10]), "Golden Slumbers" (basée sur un poème du siècle XVII écrit par Thomas Dekker), "Carry That Weight" (une des peu de chansons qu'il raconte avec des harmonies vocales des quatre Beatles) et "The End". Cette dernière chanson contient le premier et unique seul de batterie de Ringo Starr dedans des Beatles, et trois seuls de guitare étendus, interprétés tout de suite par McCartney, Harrison et Lennon (dans cet ordre). La ligne finale, "And in the end, the love you take is equal to the love you make" (ou "dans la fin, l'amour que tu te portes est égal à l'amour que livraisons"), dans l'opinion de beaucoup de fans, résume l'essence du message des Beatles.

La chanson "Her Majesty", adhérée à la fin du disque, était originalmente part du medley, placée entre "Mean Mr. Mustard" Et "Polythene Pam", mais à McCartney ne lui a pas plu comment il sonnait le medley avec cette chanson comprise, donc a sollicité qu'il fût éditée. Comme l'ingénieur d'enregistrement avait reçu des instructions de "jamais desperdiciar matériel créé par les Beatles", il a placé le thème à la fin du medley après 20 secondes de silence. La chanson est resté dans le lieu, et il n'est pas apparu dans les crédits originaux, en se convertissant, selon beaucoup de, en la première "piste occulte" ("hidden track") de l'histoire.

Couverture

Une des caractéristiques plus remarquables du LP est la couverture. il sûrement se compare à la du Sgt. Pepper'S Lonely Hearts Club Band (1967) dans le nombre de fois qu'a été imitée, bien que a essentiellement été fruit de l'improvisation.^{[rendez-vous requise]}

Le titre de l'album correspond bien sûr, aux études d'EMI en Abbey Road, Londres, où les Beatles ont enregistré presque la totalité de ses chansons. Le LP allait s'appeler Everest, en honneur à la marque de cigarettes que fumait Geoff Emerick. En fait, il s'a planifié un voyage au Himalaya pour photographier la couverture.^{[rendez-vous requise]}

Les quatre Beatles apparaissent en file, comme escenificando un cortège funèbre. John Lennon va habillé de blanc: il est le predicador ou prêtre, Ringo va de deuil, est l'ami du difunto. George Harrison, à son tour, va habillé avec un vêtement vaquera et informel: il est l'enterrador. Paul est l'unique des quatre qu'il va descalzo et marche avec les yeux fermés. En beaucoup de cultures orientales, les difuntos sont brûlés descalzos. En plus, son pas est descoordinado à l'égard du reste des Beatles, comme si n'appartînt pas à la procession. Finalement, la voiture noire estacionado à la droite, en seconde plate, semble une voiture funèbre ou un char de policia, laquelle a eu le sigilo approprié pour ne révéler la supposée mort de McCartney.

Abbey Road a assez trafic, et ils tellement s'ont seulement enlevé 6 photos. Le Volkswagen (avec la plaque LMW 28IF) avait l'habitude d'être garé là souvent et il était propriété de quelqu'un qu'habitait dans les appartements de à le côté de l'étude.Une donnée curieux est que la matricula ou le même acte l'auraient déjà volé 6 ou sept fois. Les robes, étaient simplement ceux qui ils portaient les Beatles ce jour à l'étude. McCartney, Qu'habitait assez près, il était apparu avec sandalias, et en fait en quelque des photos les porte mises. Simplement comme une dernière curiosité, la contraportada du LP correspond à un panneau de la rue qu'a disparu il fait temps. Le mot BEATLES s'a ajouté postérieurement à une photo du panneau aussi d'Ian McMillan. La tache borrosa bleue que se voit à la droite est en fait une fille avec robe courte et jolie jambes.^{[rendez-vous requise]}

Liste de chansons

Tous les thèmes écrits par Lennon-McCartney, hormis où s'indique:

Visage À

REDIRECT Personnel:Fiche de liste de chansons

Visage B

REDIRECT Personnel:Fiche de liste de chansons

Notes

Her Majesty apparaît comme une Piste occulte.
Entre The End et Her Majesty y a 14 secondes de silence.

Crédits et interprètes

D'accord avec Mark Lewisohn^[11] et Allan W. Pollack.^[12]

The Beatles:

John Lennon: Voix principale (triplée en "Because" et pistes multiples en "Sun King"), harmonies et coeurs; guitare soliste (pistes multiples en "I Want You (She´s sous Heavy") et rítmica; guitares acoustiques (de 6 et de 12 cordes); pianos (électriques et acoustiques), organe Hammond et sintetizador Moog; percussion variée (pandereta, maracas et paumes), générateur de bruit blanc et effets de son.

Paul McCartney: Voix principale, harmonies et coeurs; guitares soliste, rítmica et acoustique; bas (avec effet fuzz en "Mean Mr. Mustard"); Pianos électriques et acoustiques; organe Hammond, sintetizador Moog, armonio; percussion variée (paumes et pandereta) et effets de son.

George Harrison: Voix principale, harmonies et coeurs; guitares soliste, rítmica (pistes multiples en "I Want You (She´s sous Heavy") et acoustique (diverse guitares acoustiques en "Here Manges the Sun"); bas; armonio, organe Hammond et sintetizador Moog; paumes et effets de son.

Ringo Starr: Batterie, voix principale en "Octopus Garden" et coeurs; percussion variée (pandereta, maracas, paumes, congos, timbales et enclume) et effets de son.

Musiciens additionnels:

George Martin: production et mélanges; piano en "Something", organe Hammond en "Sun King" et clavicémbalo électrique en "Because".
Billy Preston: Piano dans les premières prises de "Something" et organe Hammond dans les premières prises de "I Want You (She´s sous Heavy)".

Production:

"Something" Et "Here Manges the Sun", orchestrés et dirigés par George Martin (avec George Harrison).
"Golden Slumber", "Carry that Weight" Et "The End", orchestrés et dirigés par George Martin (avec Paul McCartney).
Produit par George Martin (avec The Beatles).
Enregistré par Geoff Emerick et Phil McDonald.

Notes: dans cette étape, est plus que évidente le travail des membres du groupe, spécialement le de Lennon, McCartney et Harrison, dans les labeurs de production et dans les séances de mélanges, bien que comme était usual, n'ont pas été accrédités c'est pour cela que.

Commémoration

dans le 8 août 2009]] ils s'ont accomplis quarante ans de l'album Abbey Road, a eu festejos et reproductions de cette couverture dans la rue avec le même nom de l'album.