Amaia Montero (album)
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| Album d'étude de Amaia Montero | |||||
| Publication | 18 novembre de 2008 | ||||
| Chronologie de Amaia Montero | |||||
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Amaia Montero est le nom du cinquième album d'étude de la auteure-compositrice-interprète homónima Amaia Montero. Premier album comme soliste après son écart du groupe L'Oreille de Van Gogh.
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Information
Le 18 novembre 2008]] se publie le cinquième album d'étude de Amaia Montero. Juste un an après annoncer son part de L'Oreille de Van Gogh, en laissant à la bande en plein succès, la chanteuse et compositrice se jette à une aventure dans laquelle a été immergée 12 intenses et difficiles mois dans un travail de composition, production et enregistrement jusqu'à arriver à Amaia Montero, le disque qui marque son début comme soliste et qu'il s'édite en même temps qu'il étrenne page web (www.amaiaweb.es). “Il a été commencer de zéro, madurar du coup. J'ai entendu faire un disque honnête, par une impulsion artistique d'exprimer ce que je suis. Il précisait suivre mon propre chemin et je me suis risqué. Ceci est ce que il y a”, il dit Amaia Montero de son album, qu'apparaît après dix ans de succès ininterrumpidos avec L'Oreille de Van Gogh, et dans lequel s'est entièrement impliqué, depuis la composition de toutes les chansons jusqu'à l'élaboration des premières maquettes et la supervision de tout le procès d'enregistrement et mélanges.
Un développement créatif (“Faire un disque et n'être pendant du procès est absurde”, dit) qu'Amaia explique depuis son embryon: “je Touche la guitare, j'ai quelques notions de piano et j'ai commencé à composer avec ces deux instruments. J'Ai après incorporé la technologie avec un programme d'ordinateur. Je me suis monté mon petit j'étudie propriétaire et il enregistrait au vol les idées dans un vieux appareil de ruban de casette. Tout a commencé à sortir de façon naturelle. J'Ai après travaillé avec l'ingénieur Bori Alarcón, que me connaît très bien et il m'a toujours compris et respecté. J'ai enregistré avec il toutes les maquettes. Il y a des moments magiques depuis des fins de 2007 jusqu'à juin de 2008. En maison de mes pères, à Irun, n'a pas pu être plus propriétaire. Entourée de tranquillité, de solitude, en traversant moments difficiles...”.
Après l'enregistrement de ces premières maquettes, Amaia Montero a commencé à développer les chansons avec le producteur italien Claudio Guidetti, reconnu par ses travaux avec Éros Ramazzotti, Angelo Branduardi, Laura Pausini, Francesco De Gregori, Gianni Morandi ou Umberto Tozzi, entre autres artistes. “Claudio a très saisi bien ce que il voulait, en unissant l'actuel et le traditionnel, en donnant l'importance aux chansons, sans excès de production”, assure Amaia, qu'il a été à son côté pendant tout le procès: “Depuis la première décision à la dernière je suis ici. Ce que plus me coûte il est exprimer ce que j'ai senti, mais dans la part musicale je suis comme poisson dans l'eau. Toute la responsabilité est à moi”.
Ils ont été des semaines de travail de preproducción à Gênes dans lesquelles Amaia Montero et Claudio Guidetti esbozaron l'album. Après, dans les études d'Éros Ramazzotti à Milan s'a réalisé l'enregistrement de l'album avec une bande basez formée par le propre Claudio Guidetti (guitares et claviers), Paolo Côte (bas), Alfredo Golino (batterie) et Fabio Moretti (guitare soliste). “Même Éros Ramazzotti touche la guitare dans une chanson et il est aussi venu Bori pour enregistrer la voix”, continue Amaia. “Tout ce que j'ai habité en Italie il est tellement différente de l'antérieure... La liberté de te sentir tu. je n'oublierai jamais ce premier disque”.
Les mélanges et les derniers détails de l'enregistrement s'ont réalisés en Henson Recording Studio des Angeles (les États-Unis) et ont été chargé de Mike Tacci, qu'a travaillé avec des artistes comme Thomas Dolby, Cheap Trick, Tori Maîtres, Metallica, Éros Ramazzotti ou Diego Torres. Situés dans le coeur d'Hollywood, Henson Recording Studios ont été fondés par Charlie Chaplin en 1917 et par ses salles sont passés, entre autres beaucoup d'artistes, Phil Spector, Herb Alpert et Sergio Mendes dans les 60; The Supremes, The Doors et Carole King dans les 70; Ou2, The Police et Bruce Springsteen dans les 80; The Rolling Stones, Soundgarden et Metallica en les 90 et Paul McCartney, Alicia Keys et Shakira dans le premier décennie du nouveau siècle. “ils là sont les empreintes de Charles Chaplin”, dit Amaia. “Lorsque nous arrivons et nous commençons à mettre coeurs... Il a été une expérience impressionante. Je continuai à apprendre Comme se font les choses”.
Le résultat de tout ce procès est Amaia Montero, le premier album en solitaire de l'artiste de Saint-Sébastien que s'ouvre avec son premier single je Veux être. “Je veux être une mot sereine et claire; je veux être un âme libre de matin; je veux être une émigrante de ta bouche delirante, de désirs qu'une nuit as converti dans ma douleur”, chante Amaia dans un thème que commence avec vrai d'air vintage dans le dessin de la guitare espagnole, arreglos simples et espèces, avec utilisation d'instruments atípicos comme l'autoarpa, un balanceo très ans 60 et magníficamente interprétée par Amaia, qu'affirme que la chanson “parle de moi, de ce que sentirait si il trouvât l'amour de ma vie. Langue ce dont me plairait dans ce moment. Il est une chanson pour la personne, une déclaration d'intentions”.
Le disque continue avec en Regardant à la mer (“Dis-moi coeur, dis-moi qu'il est pire, voir comme te vas ou me rester jusqu'à la fin”), un moyen temps très bien ambientado, avec quelques coeurs spectaculaires et un estribillo très ferme. Après, la chanson 4" (“je Marche en cherchant un amour qui me dise que je suis véritable, je marche en cherchant la forme de marcher toujours à ma façon”) mêle des sentiments et des réaffirmations personnelles à rythme très vif, avec un autre estribillo catégorique que marque le caractère du thème. 407 (“Le port il s'a dormi en attendant à que tu revinsses, les bateaux de papier ont cassé à pleurer de peine, la mer se rebeló et t'a confié toute sa force”) il est une chanson qu'Amaia consacre à son père et il reflète le fort sentiment familier qu'imprègne tout l'album. “La force, la stabilité me la donne ma famille. j'ici récupère mon essence, et il est une chanson avec les sentiments à fleur de peau”, il dit Amaia d'un thème en temps lent, solide, marqué par des accords de piano, ému, intime et fragile.
Comme un brindis à ses ex collègues de l'Oreille de Van Gogh, Tulipán (“Que toujours vous jetterai de moins, que l'autres ils sont seulement des contes. vous toujours serez mes quatre anges et tandis qu'il habite je le rappellerai”) il est une chanson marquée par l'amitié, par la nostalgie et le souvenir. “Il précisait expliquer ce que il sentait, le cariño que leur ai. Il est un hommage à tous les ans habités. L'écart a été difficile et très pensée. Ce que m'a plus coûté il a été le personnel . Ce que reste il est le cariño, le respect après ce que avons habité”, il dit Amaia d'une chanson catégorique, des plus pegadizas et vives de l'album. Après, Ni je peux ni je veux (“”Quelques fois je rappelle que j'habite à crédit par sobrevivir, quelques fois me raconte que je précise une fin heureuse”) il a un air de rock frontalier, avec des métaux qu'huelen au Mexique, une progression dynamique et environnement quelque chose retro.
Il te manque rock (“Si tu pusses voir les ailes de mon corps, si tu pusses donner ma vie au rock and roll, si pusses voir le nord de mes rêves, si tu pusses donner ton âme à ma raison”) est une autre chanson importante dans l'album, un moyen temps original, avec une mélodie très bien développée et un crescendo impactante. Cercles (“je me suis Aujourd'hui vu en marchant en des cercles pequeñitos que ne vont pas à aucune part; il aujourd'hui donnerait ce que en dehors de ma vie par sortir de ce mensonge et me livrer à un monde où l'amour se perd seulement dans un coin, et j'encore cherche où tu et je nous avons perdu le départ”) il est une des chansons trepidantes du disque, exemple du pop qu'offre Amaia Montero, avec des changements dans son développement, imaginativa, inquiète, en cherchant formules personnelles.
Il arrive la ligne droite finale de l'album et dans La baie du silence (“tu Aujourd'hui te ris de qui il veut déguiser ton esprit, ton estampa en une blonde bête que ne sait pas qu'est-ce que il est penser”) Amaia se nue à rythme de funk-pop énergique dans une autre chanson autobiográfica, rítmicamente introspectiva et dont le titre s'inspire dans un parage italien que refresca l'odeur à mer qu'imprègne beaucoup de thèmes de l'album. Je te vais à dire une chose (“Que je ne suis pas facile tu le sais très bien, que tu m'as cousu les ailes aussi, que sans tes mains je ne peux pas habiter, qu'avec ton calme je réussis suivre”) il est consacrée à sa mère et il rappelle dans l'environnement retro à Veux être. Chanson cher, avec environnement à cette musique des 50 et 60 et une trompeta qu'apporte le coup latin. Et comme fermeture de l'album, Par toute une vie (“j'Aujourd'hui veux jouer tout le parti, j'aujourd'hui renoncerai au temps perdu”) est une autre chanson d'affirmation, l'unique qu'utilise clairement des programmations, avec un fort sens rítmico et que résume l'esprit du disque: “Cette nuit je chanterai par toute une vie, cette nuit j'oublierai que j'ai été perdue”.
Ils sont les 11 chansons du premier album d'Amaia Montero. “Ma forme d'écrire est directe, simple. Presque tout coeur. À la fin ils sont des chansons, pures chansons. Il est ce que il me plaît” il dit l'artiste, compositrice de tous les thèmes et avec toutes les expectatives et l'intérêt par devant. “Il m'importe l'opinion des gens qu'il m'importe. Il me donne force pour travailler à goût”, continue avant de signaler à nouveau que le disque a signifié un “intense procès d'apprentissage, aussi de choses de moi”. Maintenant, avec le procès fini, seulement reste attendre sa publication le 18 novembre. ils après arriveront les concerts en direct, qu'Amaia Montero attend avec impatience: “je Ne vois pas l'heure de me monter au plateau. Il est quelque chose magique. J'ai muchísimas faims, tout est émouvant. Le disque est très guitarrero, élégant et la bande que j'ai me donne confiance”. Il est le recomenzar d'Amaia Montero.
Sur l'album
L'album a commencé à se enregistrer à des principes de 2008. Il a été produit par la propre Amaia en ensemble avec Claudio Guidetti, producteur d'artistes comme Éros Ramazzotti, et enregistré à Gênes, Milan et en les mythiques Henson Recording Studios de Los Angeles. Il est un album que, il affirme Amaia,
- REDIRECT Personnel:Notes au piedToutes les chansons du disque ont été écrites par la même Amaia.
Dans sa première semaine, a réussi se situer dans la première position de la liste Promusicae, en s'attribuant le disque d'or par ses premières 40.000 copies vendues.
Bientôt après de sortir le disque s'a publié seulement en Espagne sa réédition, Amaia Montero by Glamour, un CD+DVD qui donne accès à matériel extra dans le web officiel de l'artiste, que comprend le vidéoclip de Veux être, un livre de 48 pages, entretien et making of autant de l'album comme des séances de photos, joins avec des images du tournage du vidéoclip du thème je Veux être.
Le 28 juillet 2009 s'a jeté au marché l'édition vinilo de l'album, avec le même contenu que l'album original.
D'accord avec "Promusicae" Amaia Montero a été le neuvième album plus vendu en Espagne en 2008 avec moins de 2 mois de publication.
Selon la propre artiste, le disque, a vendu en Espagne plus de 200.000 copies (il ainsi le confirmait dans le programme de RNE "En des jours comme aujourd'hui"
Listage de chansons
| N.º | Titre | Lettres | Musique | Durée |
|---|---|---|---|---|
| 1. | «je Veux être» | Amaia Montero | Amaia Montero | 04:18 |
| 2. | «En regardant à la mer» | Amaia Montero | Amaia Montero | 04:37 |
| 3. | «4"» | Amaia Montero | Amaia Montero | 03:49 |
| 4. | «407» | Amaia Montero | Amaia Montero | 03:23 |
| 5. | «Tulipán» | Amaia Montero | Amaia Montero | 03:31 |
| 6. | «Ni peux ni je veux» | Amaia Montero | Amaia Montero | 03:23 |
| 7. | «Te manque rock» | Amaia Montero | Amaia Montero | 04:05 |
| 8. | «Cercles» | Amaia Montero | Amaia Montero | 03:44 |
| 9. | «La baie du silence» | Amaia Montero | Amaia Montero | 04:25 |
| 10. | «Te vais à dire une chose» | Amaia Montero | Amaia Montero | 03:33 |
| 11. | «Par toute une vie» | Amaia Montero | Amaia Montero | 03:45 |
Listes de ventes
SinglesJe veux êtreArticle principal: je Veux être Le premier single a été je Veux être. Il a débuté le 7 octobre 2008]] dans le programme Du 40 au 1 de Les 40 principaux. Selon la propre Amaia Modèle:Cite Le 24 octobre il s'a présenté le vidéoclip de la chanson. Il est un vidéoclip simple enregistré dans la plage et dans une maison, et en il apparaît Amaia en chantant et avec ses deux chiens, Buba et Mafalda Ni je peux ni je veuxArticle principal: Ni je peux ni je veux Cette chanson s'a fait connaître comme deuxième single exclusivement pour la radio chilienne, et a été single à Amérique latine. 4"Article principal: 4" L'étrenne comme single officielle s'a confirmé en www.amaiaweb.es (le web officiel de Amaia Montero). En elle se confirme que Amaia Montero enregistrera sa deuxième vidéo en Janvier de 2009, et il sera 4". Dans le vidéoclip ils apparaîtront quelques composants de la bande qu'ils accompagneront à Amaia Montero dans la Tournée de Mars de 2009. La vidéo a débuté le 9 avril 2009]], en raison de quelques délais dans la production. En il, se voit à diverse "Amaias" en représentant divers styles dans un fond changeant. À des moments, il se lui voit en chantant avec les composants de son équipe musicale. Je te vais à dire une chose
Le single a été étrenné le 15 septembre. Le Vidéoclip montre un nouveau air en Amaia montero et son étape comme Soliste Références |
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