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Conte d'hadas

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Illustration de Carl Offterdinger du conte d'hadas européen Caperucita Rouge.

Un conte d'hadas est une histoire fictive que peut contenir personnages folclóricos tels comme hadas, lutins, elfos, trolest, géantes, gnomos et animaux parlantes, ainsi que encantamientos, normalement représentés dans une séquence inverosímil d'événements. Dans le langage contemporain, le terme est aussi utilisé pour décrire quelque chose qui est lié avec princesses, comme les cas de «une fin de conte d'hadas» (une fin heureuse)[1] ou d'un «roman de conte d'hadas», bien que ne tous les contes d'hadas terminent avec une fin prospère. D'égale forme, dans l'aspect familier un «conte d'hadas», ou aussi «récit d'hadas», peut être associé avec n'importe quelle histoire rocambolesca et extraordinaire. Par le général, ce type de récits a l'habitude d'attirer aux enfants petits, au comprendre ceux-ci de forme rapide et simple aux personnages arquetípicos de chaque histoire.

Dans les cultures où les démons et les sorcières sont perçues comme des êtres réels, les contes d'hadas peuvent se fusionner en forme de narrations légendaires, dans celles qui le contexte est perçu, autant par le narrateur comme par les auditeurs, comme si s'agît d'une réalité historique. Pourtant, à différence des légendes et epopeyas, que ne tienden à avoir plus que références superficielles à la religion et à des lieux, personnes et événements actuels, ce type d'histoires a lieu dans une période indéfinie («Érase une fois», «y avait une fois») plus que dans un instant précis.[2]

Les contes d'hadas se trouvent il déjà soit en forme orale ou littéraire. Essayer détailler avec exactitude son histoire résulte dans un labeur difficile, puisque seulement les formes écrites sont capables de sobrevivir avec le pas du temps. Cependant, l'évidence des oeuvres littéraires, au moins, donne une indication de que les contes d'hadas ont existé pendant des milliers d'ans, bien que peut-être ne reconnus proprement comme un genre; le terme «je raconte d'hadas» leur fut attribués par la française Madame d'Aulnoy. À travers les siècles, s'ont trouvés des trouvailles littéraires de contes d'hadas en tout le monde, en étant ramassés par les folcloristas en des diverses cultures.[3] Même, aujourd'hui, se suivent en rédigeant contes d'hadas et oeuvres dérivées du même genre.

Même lorsque les premiers contes d'hadas étaient mayormente destinés aux audiences adultes et enfantins, ceux-ci ont commencé à se associer avec les enfants depuis les écrits des preciosistas; à partir de que les frères Grimm intitulassent à sa collection comme Children's and Household Tels, le lien avec les enfants est allé en se fortifiant conforme ils passent les ans.

Les folcloristas ont classé aux contes d'hadas de diverses formes; entre les plus notables organisations sont le système de Aarne-Thompson et l'analyse morphologique du érudit Vladimir Propp. D'autre part, autres folcloristas ont interprété l'importance des contes, mais aucune école a été établie de façon définitive pour aborder la signification de ce type d'histoires.

Sommaire

Traits caractéristiques

Bien que le conte d'hadas est clairement un genre distinctif, la définition qui marque à une oeuvre comme un récit d'hadas est une source de controverse considérable.[4] Vladimir Propp, en son Morfología du conte, a critiqué la distinction entre «des contes d'hadas» et «récits sur des animaux» en raison de que beaucoup de contes contiennent autant à des éléments comme des animaux fantastiques.[5] Pourtant, pour sélectionner oeuvres pour son analyse, Propp a utilisé tous les contes populaires russes classés comme un folklore Aarne-Thompson 300-749 –dans un système de catalogage que les a converti dans une distinction- pour gagner un jeu de contes.[6] Sa propre analyse a identifié aux contes d'hadas par ses éléments de la trame, bien que est passé à être critiqué, puisque la analyse ne se prête pas facilement aux contes que n'impliquent pas une recherche et, en plus, les mêmes éléments de la trame sont trouvée en des oeuvres que ne sont pas des censés contes d'hadas.[7]

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Le conte russe Le zarevich Iván, l'oiseau de feu et le loup gris ne contient pas hadas, mais un loup parlante.

Un facteur convenu universellement est que la nature d'un conte ne dépend pas de si les hadas apparaissent en il. Évidemment, beaucoup de personnes, entre ils Angela Carter dans son introduction au Virago Book of Fairy Tels, ont remarqué qu'une grande part des appelés contes d'hadas ne contiennent pas hadas en l'absolu.[8] Ceci est en partie en raison de l'histoire du terme en anglais «conte d'hadas», lequel se dérive de la phrase française «conte de fées», usée par première fois dans la collection de Madame D’Aulnoy en 1697.[9]

Ainsi que Stith Thompson et Carter font remarquer, les animaux parlantes et la présence de la magie semblent être plus communes du genre que les propres hadas.[10] Cependant, la simple présence d'animaux que parlent il ne convertit pas un récit dans un conte d'hadas, surtout lorsque le animal est clairement un masque d'un visage humain, comme arrive en les fábulas.[11]

Dans son essai Sur les contes d'hadas, J. R. R. Tolkien A manifesté approuver avec l'exclusion des «hadas» de la définition, en concevant aux contes d'hadas comme des histoires sur les aventures des hommes en «Faërie», le terroir des hadas, les princes et princesses, nains, elfos, et ne seulement espèces magiques mais beaucoup d'autres merveilles.[12] Malgré cela, l'essai omite à des contes que sont des censés contes d'hadas, en citant comme exemple à The Heart of à Monkey, lequel Andrew Lang a compris dans Le livre lila des contes d'hadas.[11] Autres contes que ne comprennent pas magie mais comúnmente sont classés comme des contes d'hadas sont What Is the Fastest Thing in the World? Et Catskin.

Quelques folcloristas préfèrent utiliser le terme allemand «Märchen» pour referise au genre, une pratique qui s'est renforcé avec la définition de Thompson dans son édition de 1977 de The Folktale: «un conte de certaine longueur qu'implique une succession de motifs [répétitions] ou épisodes. Il se meut dans un monde irréel, sans localité ou des créatures définies et il est plein de choses merveilleuses. Dans ce terroir de jamais jamais, les héros humildes tuent à ses adversaires, héritent les royaumes et ils se marient avec des princesses».[13] Les personnages et motifs des contes d'hadas sont simples et arquetípicos: princesses, fils jeunes et princes braves, ogros, géants, dragons, troles, madrastras malvadas et héros faux, hadas marraines et autres assistantes magiques, souvent chevaux, loups ou oiseaux parlantes, montagnes de verre ainsi qu'interdictions et rupture de contraintes.[14] Autres caractéristiques des contes —la rítmica, le grotesque, le bizarre et le drôle— sont simple récréation pour l'abondante joie des enfants, alors que les dangers et terreurs ils leur inspirent fascination. Les contes d'hadas sont le plateau du monde de la enfance, un royaume de vie vicaria, plus élémentaire et libre de fantaisies que les drames perfectionnés des adultes sofisticados dont l'acceptation enracinée d'attacher les réalités exige des choses plus sévères. Italo Calvino A cité aux contes d'hadas comme le principal exemple de «viveza» dans la littérature, en raison de l'économie et consición des contes.[15]

Histoire du genre

Au début, les histoires que nous maintenant cataloguons comme des contes d'hadas étaient seulement un type de conte et ils n'étaient pas conçues comme un genre indépendant. Le terme allemand «Märchen» littéralement signifie «conte», par ce que n'essaie pas se rapporter à un type spécifique d'oeuvre. il n'est pas allé alors mais jusqu'à l'époque de la littérature du Renaissance que le genre a commencé à être défini, donc les écrivains de cette période ils ont commencé à delimitar un genre de contes, lequel est passé à se consolider à travers les oeuvres d'autres beaucoup d'écrivains, en se convertissant également dans un genre incuestionable avec les écrits des frères Grimm.[16] Dans le procès, le nom s'a frappé lorsque les preciosistas ont commencé à écrire histoires littéraires; Madame d'Aulnoy a inventé le terme «contes de fée», que se traduit comme «conte d'hadas».[17]

En raison de la définition du genre de la fantaisie, beaucoup de travaux qu'ils généralement se classent comme des récits fantastiques, avant étaient catalogués comme des contes d'hadas, en comprenant les romans L'hobbit de Tolkien, Rébellion dans la ferme de George Orwell et Le merveilleux Mago d'Oz de Lyman Frank Baum.[18] En fait, Sur les contes d'hadas de Tolkien contient des discussions de type worldbuilding (que se définit comme le procès de créer un monde imaginaire, parfois associé avec un univers fictif), en étant envisagé une part vitale dans la critique du genre fantastique. Bien que la fantaisie, particulièrement en le subgénero «fantaisie de conte d'hadas», se base sur grande mesure dans les motifs des contes d'hadas,[19] Actuellement les deux genres sont appréciés comme des alinéas divers.

Folklore et formes littéraires

Une illustration de Maman Oca par Gustave ai Doré, dans où le personnage lui est en lisant contes d'hadas à un groupe d'enfants.

Le conte d'hadas, dans son expression orale, est une sub-classe du folklore. Divers écrivains ont également rédigé des récits appartenants au genre, lesquels sont rapportés comme des contes d'hadas littéraires, ou Kunstmärchen.[9] Les formes les plus anciennes, depuis le classique hindoue Panchatantra jusqu'au Pentamerón, montrent une considérable reelaboración de la forme orale.[20] Les frères Grimm ont été entre les premiers en y avoir essayé préserver les caractéristiques des récits oraux. Inclus, les histoires imprimées sous sa responsabilité ont été éditées en plus de une occasion pour les adapter à la forme écrite.[21]

Autant les contes d'hadas littéraires comme les oraux ont échangé librement des trames, motifs et éléments entre soi, ainsi qu'avec autres contes étrangers.[22] Divers folcloristas du siècle XVIII ont essayé récupérer le folklore «pur» qu'il n'avait pas été entrelazado encore avec les versions littéraires. Malgré le fait qu'ils existent des évidences de contes d'hadas oraux qu'ont existé des milliers d'ans plutôt que les formes littéraires, il ne s'a pas connaissance de contes que gardent réminiscence du «folklore pur». Et il rentre signaler que chaque conte d'hadas littéraire s'inspire dans les traditions populaires, bien que il seulement soit en la parodia.[23] Par ende, ceci fait impossible tracer les formes de transmission d'un conte d'hadas. En plus, il se sait que les personnes qui racontent ce type de récits, dans sa forme orale, ils lisent des contes d'hadas écrits avec tel d'accroître son nombre d'histoires et traitements.[24]

Histoire

[[j'Archive:Redsun.jpg|thumb|200px|Gauche|Une illustration de Ivan Bilibin du conte d'hadas russe sur Basilisa la belle.]]

La tradition orale des contes d'hadas est arrivé beaucoup avant que la forme écrite; au début, les contes étaient racontés ou diffusés de forme dramatique, au-delà d'être écrits, en étant à son tour transmis de génération en génération. En raison de ceci, l'histoire de son développement est notablement confuse.[25] Les contes d'hadas écrits plus anciens desquels s'a notion ils ont provenu du Ancien l'Égypte, dans l'an 1300 à. C. (Par exemple, la Histoire des deux frères),[26] En apparaissant après, de temps en temps, dans la littérature écrite par l'intermédiaire des cultures avocates, comme dans L'âne d'or, lequel comprend Cupido et Psique (Antigua Rome, 100-200 d. C.),[27] ou le Panchatantra (l'Inde, 200-300 d. C.),[27] Bien que se méconnaît en quelle mesure ceux-ci ils reflètent les véritables contes traditionnels, même de son propre temps. L'évidence estilística indique que dites oeuvres, je joins avec beaucoup de collections posterior, reelaboraron les contes populaires de telle forme que s'ont adaptés aux formes littéraires.[20] Ce que montrent il est que le conte d'hadas a des racines anciennes, même en surpassant au résumé de contes magiques Les mille et une nuits (compilada vers 1500 d. C.),[27] Dans laquelle figurent Baital Pachisi et la Histoire de Bel et le Dragon. Outre ces collections et les contes individuels, en Chine, l'oeuvre Lie Zi et le filósofo Zhuangzi, les deux appartenants au système taoísta, ont compris ou ils ont diffusé des contes d'hadas.[28] Dans la définition la plus ample du genre, les premiers contes d'hadas occidentaux qu'ont obtenu notoriété ils sont les de Ésope (siècle VI à. C.) En la Antigua la Grèce.

Les allusions aux contes d'hadas predominan dans Les contes de Canterbury de Geoffrey Chaucer, The Faerie Queene de Edmund Spenser et les scénarios de William Shakespeare.[29] De même que L'eau et le sel et Cap Ou' Rushes, Le roi Lear peut être censé une variante littéraire des contes d'hadas.[30] En soi, l'histoire est apparu à nouveau dans la littérature occidentale dans les siècles XVI et XVII, avec la collection Nuits de Plaisir de Giovanni Francesco Straparola (l'Italie, 1550 et 1553),[27] laquelle contient divers contes d'hadas dans ses récits, et les contes napolitanos de Giambattista Basile (Naples, 1634-1636),[27] tous ils appartenants au genre du conte d'hadas.[31] Carlo Gozzi a fait usage de divers motifs du genre entre ses plateaus de commedia dell'arte,[32] en comprenant entre les mêmes à un basé sur The Love For Three Oranges (1761), écrit par Basile.[33] Simultanément, Pu Songling, en Chine, a compris divers contes d'hadas dans sa collection, Strange Stories from à Chinese Studio (publiée de forme posthume en 1766).[28] Le conte d'hadas est passé à se revenir populaire entre les preciosistas français de la classe grande (1690–1710),[27] et entre les contes racontés à l'époque étaient les de Jean de la Fontaine et Contes de Charles Perrault (1697), qui a établi les formes de La belle durmiente et Cenicienta.[34] Bien que les collections de Straparola, Basile et Perrault contiennent les formes les plus anciennes connues de divers contes d'hadas, dans l'évidence estilística, tous les écrivains reescribieron les contes pour leur fournir un effet littéraire.[35]

Les frères Grimm s'ont convertis en les premiers collectionneurs en essayer préserver ne seulement la trame et les personnages des contes, mais aussi le style en qu'ils étaient conservés, au compilar contes d'hadas allemands; irónicamente, bien que sa première édition (1812 et 1815)[27] prime comme un trésor pour les folcloristas, tous les deux s'ont vus dans le besoin de reescribir les contes en des éditions posterior pour les revenir plus acceptables, quelque chose qui leur a assuré bonnes ventes et la consécutive popularité de ses travaux.[36]

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Le chat avec des bottes, enregistré de Gustave ai Doré.

Telles formes littéraires, outre extraire traits des contes populaires anciens, ont influencé dans les récits du folklore de dite époque. Les frères Grimm ont rejeté divers contes pour sa collection, bien que beaucoup d'autrui ils les ont écoutés des allemands, en raison de que les contes étaient dérivés de Perrault, par ce que ceux-ci ont conclu qu'ils étaient des contes français et n'allemands; en conséquence, s'a rejeté une version orale de Barbe Bleue, alors que s'a décidé incorporer au conte de Briar Rose, clairement lié avec La belle durmiente de Perrault, en raison de que Jakob Grimm a convaincu à son frère de que la figure de Brunilda essayait que la princesse durmiente appartenait authentiquement au folklore allemand.[37]

Cette question liée avec l'origine de La belle durmiente a reflété une croyance commune entre les folcloristas du siècle XIX: que dans la tradition populaire ils se préservaient des contes d'hadas en des formes anciennes, hormis lorsque ceux-ci avaient été «contaminés» par les formes littéraires, alentando aux gens à relater contes véritables, en toute l'extension du mot.[38] Le «ermitaño analphabète et sans éducation», dans tout cas convenientemente isolé, était le village et, donc, les folcloristas allemands voulaient leur trinquer contes populaires légitimes.[39] Parfois, sont arrivé à envisager aux contes d'hadas comme une forme de fossile; pour ils, chaque récit du genre était le résidu ce dont quelque fois avait été un conte parfait.[40] Cependant, recherches posterior ont conclu que les contes d'hadas n'ont jamais eu une forme fixe, et indépendamment de l'influence littéraire, les compteurs ils constamment les changeaient pour ses propres propos.[41]

Le travail des frères Grimm a influencé à autres collectionneurs, en les inspirant à sélectionner contes et en les portant à croire de façon similaire, avec un esprit de nationalisme romantique, que les contes d'hadas d'un pays étaient particulièrement représentatifs de celui-ci, jusqu'au point de mettre en doute n'importe quelle influence culturelle externe dans son contenu. Entre les influenciados ont été le russe Alexander Afanasyev (publié par première fois en 1866),[27] les norvégiens Peter Christen Asbjørnsen et Jørgen Moe (publiés par première fois en 1845),[27] le roumain Petre Ispirescu (en 1874), l'anglais Joseph Jacobs (en 1890),[27] et Jeremiah Curtin, un américain qu'a réuni des contes irlandais, à partir de 1890.[42] Quelques etnógrafos compilaron contes d'hadas en tout le monde, en trouvant contes semblés en Afrique, l'Amérique et l'Australie; Andrew Lang a été capable de faire appel ne seulement aux contes écrits de l'Europe et l'Asie, mais aussi aux ramassés par les etnógrafos, pour compléter une série de livres d'hadas que s'a caractérisé par être conformée d'épisodes qu'ils faisaient référence à des différentes couleurs (telles comme Le livre bleu des hadas, Le livre vert des hadas, entre autrui).[43] En plus, les Grimm alentaron à autres collectionneurs de contes d'hadas, ainsi que lorsque Yei Theodora Ozaki a créé une collection, Japanese Fairy Telles (1908), après y avoir été alentado par Lang.[44] Simultanément, écrivains comme Hans Christian Andersen et George MacDonald ont continué la tradition des contes d'hadas dans sa forme littéraire. Le travail d'Andersen, en des occasions, s'a basé sur contes populaires anciens, bien que il a résulté plus fréquent le fait de que utilisât des motifs et des trames du genre pour créer nouveaux récits.[45] MacDonald A incorporé également des motifs des contes d'hadas en des nouveaux contes, tels comme The Light Princess, et en des travaux du genre qu'auraient de se convertir en fantaisie, en étant le cas de The Princess and the Goblin et Lilith.[46]

Transmission transcultural

Deux théories sur les origines ont essayé expliquer les éléments communs qu'ils apparaissent dans les contes d'hadas de tout le monde. Une d'elles il est qu'un unique point d'origine a généré un déterminé conte, qu'il après s'y aurait de diffuser tout au long des siècles, et l'autre il est que les contes d'hadas se dérivent de l'expérience humaine commune et par ils autant peuvent apparaître par séparé en beaucoup d'origines différentes.[47]

Les récits d'hadas avec des trames, personnages et motifs très similaires sont trouvés dans diverse cultures différentes. Beaucoup de chercheurs soutiennent que ceci est causé par la diffusion de dits contes, donc les gens répète les contes qu'il a écouté en des pays étrangers, bien que la nature orale il fait impossible tracer la route hormis par inferencia.[48] À son tour, quelques folcloristas ont agi de déterminer l'origine par évidence interne, que ne toujours peut être censée du tout compréhensible; Joseph Jacobs, au comparer le conte écossais The Ridere of Riddles avec la version des frères Grimm, The Riddle, a perçu qu'en The Ridere of Riddles un héros termine marié de forme poligámica, un aspect qui pourrait il se dériver d'une habitude ancienne, bien que en The Riddle, jusqu'à l'adivinanza plus simple pourrait suggérer une majeure antiguedad.[49]

Folcloristas De la «école finlandaise» (ou historique-géographique) ont essayé lier les contes d'hadas avec ses origines, en obtenant résultats inconclusos à ce sujet.[50] Parfois, l'influence, spécialement en s'agissant d'un zone et temps limités, est plus évident, ainsi que lorsque se envisage l'influence des contes de Perrault dans les écrits recopilados par les Grimm. Apparemment, sous ce raisonnement, Little Briar-Rose prend des prêtés éléments de La belle durmiente, ainsi que le conte des Grimm fait semblant d'être l'unique variante indépendante en Allemagne.[51] De forme semblable, l'accord final entre le début de la version des Grimm de Caperucita Rouge et l'histoire de Perrault vise vers une influence —bien que le récit des frères Grimm incorpore une fin diverse, probablement dérivé de Le loup et les sept cabritos—.[52]

Également, les contes d'hadas tienden à adopter la couleur de son emplacement par l'intermédiaire de l'élection des motifs, le style dans lequel sont racontés et les descriptions du personnage et la couleur régionale.[53]

Lien avec les enfants

Au début, la principale audience des contes d'hadas était la population adulte.[54] Inclus, les formes littéraires du genre ont surgi à partir d'oeuvres dont le contenu il était orienté aux adultes, bien que dans les siècles XIX et XX le conte d'hadas a commencé à être associé avec la littérature enfantine.

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Couverts pour des enfants avec des détails que montrent des scènes des contes d'hadas Snow White, Caperucita Rouge et Hansel et Gretel.

Les preciosistas, entre ils Madame d'Aulnoy, ont destiné ses travaux aux adultes, ont pourtant envisagé que ceux-ci provenaient des sirvientes, ou autres femmes ou sujets de la classe basse, que les avaient diffusés aux enfants.[55] Certes, dans un roman de cette époque, où se décrit l'ofrecimiento du prétendant d'une condesa pour raconter un conte, la condesa écrie qu'il adore les contes d'hadas de forme équivalente à la d'un petit infant.[56] Jeanne-Marie Leprince de Beaumont, une des dernières preciosistas, a rédigé une version enfantine de La Belle et la Bête, laquelle demeure encore comme la version la plus connue du conte original.[57] À son tour, les frères Grimm ont dénommé à sa collection Children's and Household Tels, en étant également obligés à reescribir ses contes en raison de diverse plaintes de que ses récits n'étaient pas compatibles avec les audiences enfantines.[58]

Contes d'hadas contemporains

Illustration de John Bauer de trolest et une princesse pour une collection suédoise de contes d'hadas.

Dans la littérature contemporaine, beaucoup d'auteurs ils ont usé la forme des contes d'hadas par des diverses raisons, telles comme examiner la condition humaine depuis le cadre simple qu'un conte fournit. Quelques auteurs cherchent recrear un sens le fantastique dans un discours contemporain. Parfois, spécialement dans la littérature enfantine, les contes d'hadas sont reelaborados simplement par l'effet comique, comme avec L'apestoso homme fromage de Jon Scieszka. Autres auteurs peuvent avoir des raisons spécifiques, telles comme revaluaciones multiculturelles ou féministes de contes dominés par le machisme eurocéntrico, en impliquant la critique des anciennes narratives. La figure de la damisela en embarras a spécialement été attaquée par beaucoup de critiques féministes. Exemples de reversiones narratives en rejetant cette figure comprennent La princesse habillée avec une bourse de papier de Robert Munsch, un livre enfantin illustré dans lequel une princesse rescata à un prince, ou La caméra des horreurs de Angela Carter, où relate divers contes d'hadas depuis un point de vue féminin.

Quelques écrivains notables qui ont employé les contes d'hadas sont À. S. Byatt, Jane Yolen, Donald Barthelme, Robert Coover, Margaret Atwood, Tanith Lit, James Thurber, Kelly Lien et John Bly.

Une extensiva collection de contes d'hadas européens ont été publiés par Andrew Lang dans une série de livres: Le livre rouge des hadas, Le livre orange des hadas, et ainsi de suite. Cette collection fournit quelques exemples excellents du genre.

En Espagne María Luisa Gefaell (Prix National de Littérature Enfantine) a publié en 1953 Les hadas de Villaviciosa d'Odón, envisagée un classique du genre.

Modèle:Il cite

Voyez-vous aussi

Références

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Bibliografía

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Interprétation psicoanalítica
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