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Daniel Zuloaga

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Daniel Zuloaga
Fichier:Portrais Daniel Zuloaga.jpg
Zuloaga Aux 18 ans dans un portrait réalisé par son
beau-frère le peintre Ignacio Suárez Llanos (1830-1881).
Naissance 1852
Madrid, l'Espagne
Décès 27 décembre de 1921
Ségovie, l'Espagne
Zone Céramique, peinture

Daniel Zuloaga Boneta (Madrid, 1852 - Ségovie, 27 décembre de 1921) a été un ceramista et peintre espagnol, envisagé un des renovadores du art ceramista en Espagne.[1] A travaillé principalement depuis ses ateliers de Madrid et Ségovie, mais son oeuvre il s'étend par toute la géographie espagnole, et grâce à sa participation en divers exposés internationaux, ils peuvent se trouver des pièces à elles en des différents pays de l'Europe.

Son travail s'a caractérisé par la récupération d'anciennes techniques ceramísticas, comme la corde sèche, la cuenca et le reflet métallique, en introduisant les styles de mode en Europe comme le neorrenacentismo et le modernismo.

Par les influences de son père, depuis très jeune il a travaillé dans le Palais Réel, et après sa formation en France, a ouvert je joins à ses frères son premier atelier, dans la Réelle Usine de la Moncloa, dont l'oeuvre plus représentative ont été les façades du Palais de Velázquez. Au reste de ses ateliers ils se doivent des oeuvres comme l'estufa du Palais de Vitre de la Retraite et la céramique du Hôpital de Maudes à Madrid, entre autres beaucoup de.

Sommaire

Biographie

Fichier:Eusebio Zuloaga.jpg
Eusebio Zuloaga, vu par son fils Daniel peu avant de mourir.

Il est né à Madrid dans un environnement centré autour de l'usine familière d'armes en Éibar et à l'atelier de Madrid, les deux propriété de ses pères, fait que predispuso sa destination, de même que le de ses frères. Sa mère a été Ramona Boneta, une spécialiste en galvanoplastia, et son père Eusebio Zuloaga, un arcabucero de Élisabeth II qui a occupé la direction de la Réelle Armería de Madrid et c'est pour cela qu'armurier, que connaissait les arts du métal et il recherchait pour appliquer les esmaltes aux armes, en récupérant techniques comme le damasquinado. Cette copie des arabescos et filigranas des armes réalisées dans l'atelier, s'ont convertis dans ses premières leçons de dessin.[2]

Dans sa première formation a aussi influencé le fait de que sa soeur Teodora contractât mariage avec le peintre asturien Ignacio Suárez Llanos, qui s'a converti dans son premier maître, que l'a portrait lorsqu'il avait 18 ans, mais les grandes connaissances qu'il après appliquerait dans son oeuvre ils ont été les obtenus en Sèvres, où est accouru je joins avec ses frères. L'école de céramique de Sèvres était alors la plus importante de l'Europe dans ces moments, et ils ont été bien reçus donc son père il avait étudié en elle beaucoup d'ans derrière. Ils ont été discípulos de Salvetat et de Regnault, et ont là demeuré depuis 1867 jusqu'à 1871, an en qu'ils ont abandonné l'école au se déchaîner la Guerre franco-allemande, en rentrant à l'Espagne.[2]

Après la Restauration borbónica et avec soutien financier de Alfonso XII, a ouvert je joins à ses frères la Réelle Usine de la Moncloa. il plus a tard déplacé son atelier à la zone de Vallehermoso (Madrid), et postérieurement à Ségovie, où a travaillé en la Fabrique de faïence La Segoviana, propriété de la famille Vargas, avec qui a eu certaines desavenencias et a déplacé à nouveau l'atelier à Pasajes de San Juan (Guipúzcoa), en rentrant enfin à Ségovie, où a acquis la église de San Juan des Cavaliers pour créer son dernier atelier, qu'il a maintenu jusqu'à sa mort, arrivée en dite ville le 27 décembre 1921]].

Trajectoire professionnelle

Débuts

Les premières oeuvres de Daniel ont été réalisées pendant le régné de Amédée de Savoie et destinées au Palais Réel, où ils se conservent dans l'actualité. Ils ont été quelques copies à la huile de quelques chaises de main existantes dans les cavaleries réelles attribuées à François Boucher. Il a été tellement bon le travail réalisé que le monarque et sa femme lui ont exprimés personnellement ses éloges. Pendant ses débuts il visitait fréquemment le Musée du Pré, où a étudié et il a copié tu les oeuvres des maîtresses là exposées, relation qui a maintenu beaucoup d'ans, donc en 1906 il figure comme copista du musée dans les registres du même, et en 1911 a recommandé à un ceramista de Talavera pour que copiât dans le musée.[2]

À son retour à l'Espagne en 1871, les frères ils s'ont consacrés à réaliser décor de porcelaines au style Sèvres, Bonne Retraite, Alcora et Talavera, jusqu'à ce qu'est arrivé sa grande occasion, la direction de la mythique usine de la Moncloa. Tandis qu'il arrivait le moment, Daniel accourait à des échantillons et des exposés en faisant connaître son oeuvre, comme l'a fait dans le Universel de Paris de 1878.[2]

Réelle Usine de la Moncloa

Fichier:Il Fabrique Moncloa Madrid.jpg
Les frères Zuloaga avec les travailleurs en La Moncloa (c.1883).

Après la destruction de la Réelle Usine de porcelaine de la Bonne Retraite pendant la Guerre de l'Indépendance, Fernando VII a commandé bâtir en 1817 une nouvelle usine, La Moncloa, qu'après des diverses étapes de fonctionnement il a fermé ses portes en 1850,[3] jusqu'à ce qu'en 1874 par initiative de Alfonso XII s'établit de nouveau.[2] Guillermo Morphy, plus connu comme le Conde Morphy, alors secrétaire du roi, a recommandé aux frères Zuloaga pour la direction de la même. Pour la mettre en oeuvre la Couronne a accordé aux Zuloaga les terrains où se levait l'ancienne, à condition de que ceux-ci ils maintinssent une école publique composée par douze élèves à ceux que ils devaient enseigner l'art de la céramique, et qu'ils cédassent les modèles des pièces fabriquées par ils aux écoles d'art et musées. En 1879 le fonctionnement il n'était pas très bon, donc le propre roi a fait une importante commission de plaques céramiques pour la Salle de Fumer du Palais Réel à une usine française,[4] et en 1881 s'a transformé dans une société de laquelle ils ont fait partie des personnages importants comme le propre conde Morphy, le ministre José de Cárdenas, l'arqueólogo Juan de Dieu de la Rada et autres personnages joins aux frères Zuloaga, desquels Guillermo a été nommé directeur et Daniel responsable artistique.[2] Après des grands investissements économiques s'a réussi enlever à flote l'usine, et la majeure nouveauté de la réouverture a été la production d'azulejos peintures murales, donc dans ses antérieures étapes la production y avait état restreinte aux classiques objets decorativos.[3]

Pavillon des Zuloaga dans l'Exposé de Minería, Arts Metalúrgicas, Céramique, Cristalería et Eaux Minérales de Madrid (1883).

Daniel, dans son infatigable tâche de montrer son travail, ne cessait pas dans l'engagement de promouvoir son oeuvre; il a ainsi participé à des débuts des ans 1880 dans quelques exposés, comme les de la Société d'Acuarelistas célébrées à Madrid en 1880 et 1882. L'argent que lui reportaban ces exposés a fait qu'il jouît alors d'une bonne économie, comme le démontre le fait de que prêtât je joins avec son frère Germán 5.000 réels à l'autre frère, Guillermo, pour assainir l'économie de l'usine, mais les dépenses économiques pour la mise en oeuvre de l'usine ils ont été tellement importantes qu'il a dû hypothéquer ses biens pour l'enlever il avance et il a été sur le point d'aller à la prison. Le Exposé National de Minería que s'a célébré à Madrid en 1883 il a supposé un je respire autant économique comme psychologique pour la famille, donc à travers elle Daniel a reçu la commission de tout le décor céramique du Palais de Velázquez de Madrid, oeuvre de Ricardo Velázquez Bosco. En plus, ils ont réalisé diversité de pièces pour son propre pavillon dans l'exposé, ainsi que le décor extérieur du même. Les oeuvres de Velázquez ont terminé en 1884 et les ventes de l'exposé ont été extraordinaires, et ne moins la reconnaissance professionnelle, donc ont aussi obtenu le projet de décor des salons de la Députation Forale de Guipúzcoa.[2]

Une nouvelle commission est arrivé en 1885, celle-ci fois pour le Salon de Récréation de Burgos, mais malgré tous ces travaux, l'usine il allait de mal en pire. Guillermo l'a abandonné en 1886 à cause de ses problèmes économiques et il s'a déplacé à travailler dans une usine de Bilbao, par ce que définitivement La Moncloa a fermé ses portes, et bien que les frères Zuloaga confiaient en travailler à nouveau en elle, Daniel a ouvert son premier atelier de forme indépendante.[3]

Atelier de Vallehermoso

Une fois fermée La Moncloa, Daniel est monté un petit atelier en Vallehermoso (Madrid), où a sûrement réalisé le décor du Palais de Vitre de la Retraite, chargée par l'architecte Velázquez Bosco, avec qui avait déjà travaillé dans le Palais de Velázquez. Ce même an meurt Germán, un dur coup pour la famille et spécialement pour Daniel, avec qui avait travaillé beaucoup de. Malgré les ans de travail, il est tel la ruine qui souffre la famille qu'ils ont même pas pu il payer l'enterrement de Germán. La mauvaise économie de l'atelier, fait à Daniel le fermer et cuire à nouveau dans les fours de la Moncloa, sous la commission de Velázquez Bosco pour réaliser le décor de la École d'Ingénieurs de Mines de Madrid, travail pour lequel a appelé à son frère Guillermo.[2]

En 1889 il a commencé à impartir classes dans la École d'Arts et Métiers de Madrid, et a visité le Exposé Universel de Paris, ce que il a supposé un je respire dans sa vie, en consacrant le voyage à contempler le travail desquels envisageait des grands maîtres, entre ils Théodore Deck, à qui Daniel a qualifié comme le meilleur. Il a demeuré en la cátedra de Céramique de l'École d'Arts et Métiers jusqu'à 1893, an en qu'est nommé vocal du tribunal d'oppositions aux cátedras de modelado et vidé des Écoles de Alcoy, Almería, Béjar, Gijón, Logroño, Saint-Jacques-de-Compostelle et Villanueva et Geltrú. En même temps, Guillermo terminait en La Moncloa le décor de l'École d'Ingénieurs. En 1892 ils reçoivent la commission du décor du bâtiment de l'alors Ministère de Promotion. Daniel s'a chargé de la peinture murale de la façade ouest, alors que Guillermo devait s'occuper de l'est, mais il est mort au cours des oeuvres et il a été Daniel qu'il a terminé les deux peintures murales, cuits aussi en La Moncloa, malgré le fait qu'aucun des frères il occupait déjà la direction de la même. En 1893 Daniel il a abandonné Madrid et il s'a dirigé à l'atelier de la famille Vargas à Ségovie, l'usine de faïence "La Segoviana", en commençant une nouvelle étape en solitaire, en laissant son post dans l'École d'Arts à un de ses élèves, le ceramista toledano Sebastián Aguado, à qui a aussi vendu l'atelier de Vallehermoso.[2]

Usine “La Segoviana”

Fichier:Il Fabrique Faïence Segoviana.jpg
Vue de la disparue Usine de faïence La Segoviana, où a travaillé Daniel de 1893 à 1906.

Un des principaux motifs de son déplacement à Ségovie ils ont été les réduites dimensions de l'atelier de Vallehermoso, et puisqu'avait pendant la réalisation de l'importante oeuvre du Ministère de Promotion, a fait un voyage d'exploration à la ville, où a trouvé l'usine de faïence des frères Vargas appelée "La Segoviana"; il a formé une entreprise avec ils et il s'a établi dans la ville, comme recuerdó son propre fils Juan ans après:[5]

  1. REDIRECT Personnel:Notes au pied

Pour mener à terme l'oeuvre est monté des ateliers d'esmaltado, décor et peinture et a embauché à des spécialistes portugais et des espagnols, et près vingt ouvriers qu'ont travaillé pour il.[1] Ségovie n'aurait pas été la même sans les Zuloaga ni l'oeuvre de ceux-ci se comprendrait sans la ville. Depuis le même instant en que Daniel est arrivé à Ségovie il a senti par elle une profonde attraction, que lui a porté à assurer devant Vallée-Inclán en la tertulia du Café du Chat Noir que Ségovie était la ville la plus belle du monde.[6] Une fois établi en elle recevait fréquemment la visite de son neveu Ignacio Zuloaga, qui était en train de commencer sa course comme peintre, et en qui a trouvé à l'élève, ami et indicateur qui avait perdu avec la mort de son frère Guillermo, mais en revanche avec son neveu n'arrive jamais à travailler de forme conjointe. En 1904 Daniel il a acquis l'église de San Juan des Cavaliers je joins avec Andrés Pérez d'Arrilucea, qui deux ans plus a tard vendu sa part à l'artiste. Le bâtiment avait été fermé au culte pendant la Desamortización de Mendizábal, et depuis son arrivée à Ségovie a été objet de désir de Daniel, un grand amant des anciennetés, où dans son retour à la ville installerait son atelier.

Fichier:TallerZuloagaSegovia.jpg
Laboratoire de Zuloaga en La Segoviana, décoré par il même.

Dans son laboratoire de “La Segoviana”, comme il même dénommait à son atelier, a réalisé des oeuvres decorativas d'extraordinaire importance en toute l'Espagne, pour des bâtiments officiels et palais. Pourtant, l'oeuvre la plus importante qui a réalisé depuis ces ateliers il a été l'autel qu'il a érigé en 1897 dans la chapelle des Ayala Berganza de la Cathédrale de Ségovie, pour le crucifijo légué par la mère du historien Juan de Contreras et López d'Ayala, marqués de Lozoya, donc constitue une des oeuvres les plus importantes que dans son temps s'ont fabriqués en céramique. À partir de ce moment l'oeuvre de Daniel a commencé une évolution technique, en commençant son labeur paisajista et autres sujets villageois avec des diverses séries regionalistas, en inondant le pays avec des oeuvres decorativas et ornamentales, mais les nouvelles techniciennes acquises par Zuloaga ne sont pas bien vues par les frères Vargas, et après diverses desavenencias Daniel a cassé définitivement sa relation professionnelle avec ils le 18 juillet 1906]] et il s'a installé à Pasajes de San Juan (Guipúzcoa) à la tête d'une usine de porcelaine.[1]

Séjour à Pasajes de San Juan

En septembre de 1906 déjà se trouvait je joins avec sa famille installés dans une maison louée dans la rue de Sainte Catalina de Saint-Sébastien, pour diriger l'usine qui s'était établi à intervenus du siècle XIX dans la localité de Pasajes de San Juan. L'idée de diriger cette usine avait été contemplée par Daniel ans derrière, lorsqu'en 1901 son ami Rogelio Gordon lui a informé de la possible fermeture de l'usine, donc son déclin était total, mais en raison des engagements qu'avait acquis il n'a pas pu le mener à terme.[7]

Port de Pasajes de San Juan, peinture murale peinte par Daniel Zuloaga pendant son séjour dans la commune.

Il a adapté les ateliers pour ses besoins artistiques, et il a élaboré le même type de pièces que se réalisaient avant de son arrivée: vaisselles et oeuvres decorativas, comme azucareros, bondisses de pharmacie, candeleros, cafeteras, fruteros ou jarras, et puis reproductions de la Vierge de la Victoria, de Lourdes et Inmaculadas, dans dont travaux ont participé vraisemblablement quelques anciens employés en La Segoviana; avec autrui continuait à maintenir contact, qu'ils lui informaient ce dont ils continuaient à faire là. Une des peu d'oeuvres de céramique appliquée en architecture qu'il a réalisé pendant son séjour à Pasajes a été la gare de ferrocarril de Carthagène (Murcie). Il A aussi réalisé la façade de la gare d'Essais et Pépites de Madrid, dont les peintures murales ils s'ont arrachés lorsqu'il s'a détrui le bâtiment et ils actuellement se conservent dans l'École d'Ingénieurs Agrónomos de dite ville.[7]

Son séjour à Pasajes a été courte, donc à l'an suivant est revenu de nouveau à Ségovie, incité par son ami Joaquín Castellarnáu et le évêque de la ville, Julián Miranda.

Retour à Ségovie

Son retour à Ségovie coïncide avec le moment de majeure plénitude de son oeuvre, lorsque son travail commence à mitificarse. À travers les gestions menées à terme par Castellarnáu, l'évêque Miranda a chargé à Daniel la réalisation d'un monument de Semaine Sainte pour la cathédrale. Pendant la réalisation de cette commission, a résidé dans une maison louée dans la rue de San Agustín; en même temps, il a réalisé la transformation de l'église de San Juan de la ville, qu'avait acquis des ans avant, et où il a installé son définitif atelier. Il surprend le soin qu'il a mis l'artiste dans les oeuvres du bâtiment, qu'il a souffert les minimes changements, et respect avec rigurosidad sa structure románica, sans doute par la passion et enthousiasme qu'il a toujours montré par les anciennetés. Le 8 juillet 1908]] a allumé par première fois les fours de San Juan, et le succès en les débuts a été total, jusqu'au point que les demandés lui desbordaron malgré l'ample personnel qu'a embauché: outre ses trois fils (Juan, Espoir et Teodora), Daniel a raconté avec huit assistantes plus en personnel, outre sa fille Cándida et sa femme, qu'ont été les chargées de porter l'administration et demandés.

Il a été dans ce moment lorsqu'est reconnu comme un caractère, et qualifié comme un ceramista reencarnado des du Renaissance, comme les Della Robbia, en nourrissant sa figure d'une légende que n'est pas passé inaperçue en dehors du pays. Dans cette ville a réalisé la majeure part de son oeuvre, et beaucoup d'architectes ils se disputaient sa collaboration dans les oeuvres que menaient à terme, comme Luis Bellido ou Juillet Galán qu'ils ont renoncé en des diverses occasions à part de ses bénéfices avec telle de que Zuloaga décorât ses bâtiments. En plus, l'atelier a bientôt commencé à être fréquenté par des personnages du monde de l'art et la culture, comme Francisco Alcántara, Mariano Benlliure, Ange Ferrant, Paco Durrio, José Capuz, Sebastián Miranda, Pablo Uranga ou Carmen Tórtola Valence, qui est arrivé à danser dans le temple románico.

Fichier:Alfonso XIII et sa famille avec les Zuloaga.jpg
Alfonso XIII et sa famille joins au mariage Zuloaga dans un exposé de la rue Bailén.

En 1911 il a participé à l'Exposé National d'Arts Decorativas, où a présenté trente-deux lots, et il a été décerné un prix avec la première médaille dans la section deuxième par la grande Peinture murale des Pavos, prix qu'il a marqué le despegue de sa popularité comme ceramista, avec des nombreuses critiques dans les journaux qu'ensalzaban son oeuvre. Il A aussi participé le même an en la Nationale d'Art Decorativo organisée par le Cercle de Beaux-Arts, avec une collection de cinquante-trois lots. Outre ces exposés, annuellement il même il a exposé des échantillons dans sa maison de la rue Bailén de Madrid, qu'ils ont toujours été reflétées dans la presse, principalement parce que aux inaugurations il assistait la famille Réelle, grands admirateurs de l'artiste, surtout la infante Isabel, avec qui Daniel il a eu un je traite spécial. Malgré le fait qu'il continuait à consacrer sa céramique à l'architecture, donc dans cette période a réalisé l'oeuvre du Hôpital de Maudes et la cheminée de son neveu Ignacio, à partir de ce moment a commencé à se consacrer à l'oeuvre de petit format. En 1916 il a présenté à nouveau les nouveautés dans sa maison, en même temps qu'a réalisé un exposé dans la Salle Parés de Barcelone, avec grand succès de ventes et de public, et très bien acceptée par les ceramistas catalans, comme Venancio Vallmitjana, à qui lui a enthousiasmé l'oeuvre. Tellement succès a eu son oeuvre entre la société catalane, accoutumée au modernismo de Gaudí et autres contemporains, que lui a porté à écrire une ample critique sur la céramique dans les bâtiments de Barcelone dans la publication Feuilles Sélectes.

Étape finale

Fichier:Peinture murale pour Marañón de Zuloaga.jpg
Peinture murale de bodegón réalisé et offert par Daniel à Gregorio Marañón, actuellement placé en le Cigarral de Marañón (Tolède).

En 1917 il a souffert une maladie, par celle qui a été répondu par Gregorio Marañón, que à travers le traitement qu'avait mis des ans avant à la femme de Daniel pour améliorer ses dépressions, s'a converti en grand ami de la famille. Mais sa maladie n'a pas évité qu'il continuât avec ses exposés, et il a réalisé à nouveau les de sa propre maison et autrui dans le Cercle de Beaux-Arts, dans celle qui Joaquín Sorolla a acquis les deux pièces qu'actuellement se conservent en son musée de Madrid. Deux ans plus tard sa renommée il était arrivé à tous les coins du pays, et il a été requis en des diverses villes: Barcelone, Madrid, Salamanque, Huelva, Gijón, Bilbao, Tolède et Saragosse, entre autrui. En cette dernière a participé au Exposé Hispanique-Française, où impartió une conférence très applaudie sur Goya. Son succès a été tel qu'ils lui ont nommés académique correspondant de la Réelle Académie de Beaux-Arts de Saragosse. À nouveau en 1920 il a organisé un exposé en le Majestic Hall de Bilbao, a présenté des oeuvres dans sa maison et il a participé à un échantillon de céramique je joins à autres ceramistas comme Juan Ruiz de Lune, Benlliure ou Aguado, dans celle qui a souligné principalement son oeuvre, d'après il a écrit Ramón Gómez de la Serna.

Son dernier an de vie a eu grande importance pour il, donc a vu terminé un de ses majeurs rêves: ils ont terminé les oeuvres de sa maison de San Juan des Cavaliers. Ans il a avant chargé à son ami Eladio Laredo, avec qui avait travaillé à Castro-Urdiales, qu'il habilitât un espace existant dans le navire central de l'église, que déjà existait dans le siècle XVIII. En il a bâti diverse chambres, la cuisine et un bain, azulejado avec céramique de l'atelier, qu'encore se conserve dans l'église. Il a voyagé à le Tanger en recherche de nouvelles découvertes, en même temps qu'ils s'ont préparés deux exposés, à Madrid et Barcelone. La première s'a réalisé dans le Palais de Bibliothèques et Musées (bâtiment qu'ils occupent actuellement le Musée Archéologique et la Bibliothèque Nationale) je joins à autres artistes de Madrid et sa communauté. Du succès de la deuxième, dans la ville condal, n'a pas pu amuser par se trouver gravement malade depuis le mois de novembre, en mourant le 26 décembre 1921.

Famille d'artistes

Des trois frères Zuloaga, est allé Daniel qui a obtenu majeure maîtrise comme peintre et dibujante, comme le démontre le portrait qui a consacré à son père.[8] A aussi été il unique qu'a eu une longue trajectoire, en raison de la mort prematura de ses deux frères; cependant, l'oeuvre de Guillermo et Germán aussi est ample et soulignée, en collaborant avec Daniel dans les commissions sollicitées.

Fichier:Famille Zuloaga à Ségovie.jpg
Daniel joins à ses fils Espoir, Teodora et Juan dans l'atelier de San Juan des Cavaliers.
  • Cándida Zuloaga (Madrid, 4 septembre de 1877 – Ségovie, 6 novembre de 1965), malgré ne se consacrer pas à la tradition familière, est allé la plus connue des quatre frères par être la modèle préférée de son premier Ignacio Zuloaga. Il A aussi été portraite par son père, ainsi que par Maurice Fromkes, établi à Ségovie. Il est mort célibataire, et il est allé l'unique membre de la famille que donó sa part de l'héritage à l'État pour la création du musée familier.
  • Espoir Zuloaga (Madrid, 18 décembre de 1881 – Ségovie, 15 avril de 1937), a été instruite depuis petite en le dessin et le décor, et il plus a tard été pensionada par l'État pour étudier en Angleterre et en France. Son oeuvre est basée spécialement en des thèmes religieux, et il a aussi été portraite par des divers artistes, entre ils par Mateo Inurria, qui l'a consacré un busto.
  • Teodora Zuloaga (Madrid, 17 mai de 1886 – Ségovie, 30 octobre de 1976), connue familiarmente comme Tolola, a été pensionada de même que sa soeur pour étudier en Sèvres, en travaillant postérieurement dans l'atelier familier. Il a marié avec Antonio Mazorriaga, archiviste de Ségovie, en restant veuve en 1944 sans avoir succession. Il a été directrice du musée de la famille depuis 1948 jusqu'à 1969, qu'est passé à être honoraire.
  • Juan Zuloaga (Saint-Sébastien, 25 février de 1884 - Ségovie, 24 novembre de 1968), qu'a appris les premières leçons de son père, et il plus a tard étudié dans la École d'Arts et Métiers de Ségovie, en soulignant en dessin linéaire. En 1911 il a été pensionado pour étudier en Sèvres, et plus a tard été copista du Louvre, à Paris, où s'a lié avec son premier Ignacio, Paco Durrio, Frédéric Auguste Bartholdi et autres artistes. Il a continué la tradition familière, et entre sa descendance se trouve le ceramista Daniel Zuloaga Olalla.

Il oeuvre

thumb|Portée d'un catalogue qu'a publié Zuloaga en 1904 pour faire connaître son oeuvre aux architectes.

Céramique dans l'architecture

Article principal: Céramique de Daniel Zuloaga dans l'architecture

Céramique decorativa

Article principal: Céramique decorativa de Daniel Zuloaga

Mention spéciale ils méritent deux travaux réalisés par Daniel, donc encore sans être céramique, sa responsabilité lui appartient. Il se traite de la création de deux grilles, une d'elles pour la chapelle des Ayala de la Cathédrale de Ségovie, et autrui pour la chapelle des Olaso dans l'église de Sainte María d'Orduña, réalisées par Ange Pulido.[9]

Zuloaga Dans la mémoire

Musée Zuloaga

Article principal: Musée Zuloaga

Après la mort de Daniel, ses fils ils ont continué avec l'atelier familier, dénommé à partir d'alors "Veuve et fils de Daniel Zuloaga". Pendant les premiers ans continuèrent à travailler de forme infatigable, en participant à foires nationales et internationales où ils ont cueilli des importants prix, mais la Guerre Civile a supposé pour la famille une période de crise duquel ils ne s'ont jamais récupéré. En 1935 Juan il a été internado en le sanatorio psychiatrique de San Juan de Dieu (Palencia) affligé d'une forte dépression et, lorsqu'est rentré à l'atelier en 1937 est mort sa soeur Espoir, par ce que n'est pas arrivé à se récupérer du tout. Comme l'affaire suivait sans reportar les bénéfices nécessaires, ont installé dans l'atelier une école à niveau officiel, mais les problèmes familiers accompagnés de la grande crise qu'a souffert l'atelier, ils ont fait qu'en 1949 il se produisît l'il cesse officiel de l'entreprise familière, bien que les frères ils continuèrent à travailler en elle jusqu'à sa mort.

Pendant les ans 1947 et 1948 ont travaillé pour la création d'un musée consacré à l'oeuvre de son père dans l'atelier où plus oeuvres a réalisé, l'église de San Juan des Cavaliers. Le 5 mars de cet an le Journal officiel de l'État il a publié la naissance du patronat du musée, et le 7 novembre du même an, le de le propre musée. Dans l'arrêté de création a figuré en plus la fondation d'une École-Atelier de Céramique, financée en partie par la Députation de Ségovie, bien que a disparu en 1954. Le 3 juillet 1949 le musée a été inauguré, et il s'a nommé directrice à Teodora Zuloaga, puisqu'a occupé jusqu'à sa retraite, en passant à partir d'alors à occuper le charge de directrice honoraire. Elle a été l'unique qu'il a cédé à l'État sa part de l'héritage pour la création du musée, qu'après des divers avatars soufferts dans le temps, continue ouvert au public dans l'actualité.

Exposés

À l'an suivant de sa mort s'a organisé un exposé posthume dans le Musée d'Art Moderne, qualifiée comme son testament esthétique par être composée d'un groupe d'oeuvres qu'ils résumaient son oeuvre.

Busto à Ségovie

En 1924 la ville de Ségovie a chargé au sculpteur Emiliano Barral un busto de l'artiste, convoqué dans l'actualité dans la place consacrée à Diego de Colmenares, en regardant vers sa maison, l'église de San Juan des Cavaliers. Il a été la première sculpture urbaine moderne que s'a installé dans la ville consacrée à un personnage, et il a été placée tout d'abord dans les Jardins de la Grâce, je joins à la place de son nom, et bien que cet emplacement a été très critiqué, il s'a placé en ils par la beauté de l'environnement; le plus logique aurait été l'installer dans l'ancienne place de San Juan, renombrada dans l'actualité de Colmenares, par y avoir né en elle cet historien segoviano. Le busto ne s'a pas installé en elle par l'état d'abandon dans lequel se trouvait; en 1908 il s'a projeté un jardin dans la place, mais la dépense a été majeure du budgétisé et le projet s'a laissé à des moyennes. Avec motif de l'ouverture du Musée Zuloaga, en 1950 s'a récupéré et il a élargi le jardin, à celui que s'a donné le nom familier, et il s'a immédiatement déplacé le monument à la place, que gît face à l'ábside de l'église.[10]

La sculpture a servi d'inspiration pour quelques amis de l'artiste, comme le segoviano José Rodao, qui a écrit après son placement: "dans un jardin caché dans lequel le mundano bruit de la population s'éteint, à Ségovie, ils ont érigé un busto à Daniel Zuloaga. Sous un beau dosel de feuilles, que sont aujourd'hui laurier pour son front génial, y a cincelado Barral le busto de monsieur Daniel".[11] L'aussi poète Luis Martín García-Cadres a écrit "Et dans le jardin qu'entoure l'église que l'artiste génial a sauvé de la ruine, entre geranios, mirtos et cyprès, modelado dans la pierre rosada de Sepúlveda par le cincel d'Emiliano Barral, la barbe de monsieur Daniel se frise au vent de l'immortalité".[12]

Autres hommages posthumes

  • Sceau postale. Le 24 mars 1971, avec motif du Jour de la Sceau, Courriers et Telégrafos a émis une sceau du portrait qu'Ignacio a consacré à Daniel, diplômé "Mon oncle Daniel".[13]
  • Rue à Madrid. Sa ville natale a donné son nom à une rue en plein centre, près le Parc de la Retraite et je joins au de la Source du Berro.[14]

Références

  1. 1,0 1,1 1,2 MARTÍN, José Luis, 1992, págs. 122-131.
  2. 2,0 2,1 2,2 2,3 2,4 2,5 2,6 2,7 2,8 ESCORIAL PINELA Et BLOND CELADA, 2007, págs. 33-44.
  3. 3,0 3,1 3,2 Modèle:Cite web
  4. Modèle:Cite publication
  5. BLOND CELADA, 2004 (Céramiques de style modernista...), págs. 295-314.
  6. ESCORIAL PINELA Et BLOND CELADA, 2007, págs. 45-52.
  7. 7,0 7,1 ESCORIAL PINELA Et BLOND CELADA, 2007, págs. 53-56.
  8. Voir [1]
  9. Modèle:Cite publication
  10. MARTÍN, José Luis, 1992, pág. 130.
  11. Modèle:Cite publication
  12. Modèle:Cite publication
  13. Guipúzcoa dans les sceaux postales (1971-1975), consulté le 26 janvier 2009.
  14. Répertoire des rues de Madrid, consulté le 26 janvier 2009.

Bibliografía

Blond Celada, Abraham
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Autres
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Tu raccordes externes

Modèle:ORDONNER:Zuloaga, Daniel