Georg Friedrich Händel
De Wikipédia, l'encyclopédie libre
Modèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/fileModèle:Fiche/file
Georg Friedrich Händel (Trouve, 23 février de 1685 – Londres, 14 avril de 1759) a été un compositeur d'origine allemand, postérieurement nacionalizado anglais, envisagé une des cimes du Baroque et un des plus influyentes compositeurs de la musique occidentale et universelle.[1] Dans l'histoire de la musique, est le premier compositeur moderne[2] en y avoir adapté et dirigé sa musique pour satisfaire les goûts et besoins du public,[2] au lieu des de la noblesse et des mecenas, comme était habituel.
Envisagé le successeur et continuador de Henry Purcell,[3] a marqué toute une ère dans la musique anglaise[4] en étant le compositeur le plus important entre Purcell et Elgar en Angleterre. Il est le premier grand maître de la musique basée sur la technicienne de la homofonía[5] et le plus grand dedans du milieu des genres du opéra serieux italienne[6] et le oratorio.[7]
Entre ses nombreux opéras et oratorios, rentre mentionner: Agrippina (1709),[8] Rinaldo (1711),[9] Amadigi ai donné Gaula (1715),[10] Jules César (1724),[11] Tamerlano (1724),[9] Rodelinda (1725),[9] Ptolémée (1728), Acis et Galatée (1731),[12] Esther (1732),[13] Atalía (1733),[13] Orlando (1733),[9] Deborah (1733),[14] Ariodante (1735),[9] Alcina (1735),[9] Le festín d'Alejandro (1736),[13] Saúl (1739),[14][13] l'Israël en Égypte (1739),[14] Il Allegro, il penseroso et il moderato (1740),[13] Le Mesías (1741),[14][11][13] Samson (1743),[14][13] Sois-les (1744),[9] Hercule (1745),[13] Baltasar (1745),[13] Judas Macabeo (1746),[14][13] Salomón (1748),[13] Susana (1749),[13] Teodora (1750)[13] et Jephte (1751),[14] que sont tu oeuvres des maîtresses de référence obligée dedans du genre.
Son immense legs musical, synthèse des styles allemand, italien, français et anglais de la première moitié du siècle XVIII, comprend des oeuvres en pratiquement tous les genres de son époque, où 43 opéras, 26 oratorios et un legs choral sont le plus excellent et important de sa production musicale.[7][11]
Biographie
Trouvez et Hambourg (1685-1706)
est Né dans la ville de Trouve, placée dans le centre ce de l'actuelle l'Allemagne. Son père était barbier et chirurgien de prestige et il avait décidé que son fils serait avocat, mais lorsqu'il a remarqué l'intérêt d'Händel par la musique, laquelle étudiait et il pratiquait en secret, il a changé d'idée et il s'a montré disposé à lui payer les études de musique. De cette forme, Händel s'a converti en élève du principal organista de Trouve, Friedrich Wilhelm Zachau. À l'âge de 17 ans ils l'ont nommés organista de la cathédrale calvinista de Trouve.
Au bout d'un an, Händel a voyagé à Hambourg, où a été admis comme interprète du violon et du clef dans l'orchestre de l'opéra. Au peu de temps, en 1705, a débuté dans ce même lieu son oeuvre Almira et bientôt après Nero.
l'Italie (1706-1710)
Peu plus tard, en insistant dans son désir de réussir prestige comme compositeur d'opéra, est parti à l'Italie. Son premier arrêt a été à Florence et dans le printemps de 1707 a voyagé à Rome, où il s'a amusé du mécénat tellement de la noblesse comme du clero. En Italie il a composé des opéras, oratorios et petites cantatas profanes. Son séjour en Italie a terminé avec le succès de son cinquième opéra, Agrippina (1709), étrennée à Venise.
Hanover Et premiers ans en Angleterre(1710-1719)
En 1710, Händel rentre de l'Italie et il se convertit dans le directeur d'orchestre de la cour de Hanóver. Un an plus tard débute son oeuvre Rinaldo à Londres avec un considérable succès. Attendu cela, en 1712 Händel décide s'établir en Angleterre.
Directeur en Royal Academy of Music (1720-1728)
il là reçoit la commission de créer un théâtre réel de l'opéra, que serait connu aussi comme Royal Academy of Music. Händel A écrit 14 opéras pour cette institution entre 1720 et 1728, qu'ils l'ont faits fameux en toute l'Europe.
Le 11 juin 1727]] mourait d'apoplejía Jorge I, mais avant de mourir avait signé l'Acte de Naturalisation d'Händel. Notre compositeur était déjà súbdito britannique. Il a été le moment de changer son nom à "George Frideric Haendel". À Jorge I lui est arrivé Jorge II et pour son Coronación s'a chargé la musique à Händel. Ils Sont ainsi né les hymnes "Zadok the Priest", "My Heart is Inditing", "Let Thy Hand be Strengthened" et "The King shall Rejoice", les dimensions du orchestre et musiciens requis étaient extraordinaires (il s'a pu lire dans un journal "il y aura 40 voix, et quelques 160 violons, trompetas, oboes, timbales et bas, proportionnellement, en plus un organe, qu'a été installé derrière l'autel").
Covert Garden Et la guerre operistica(1729-1737)
Dublin Et la Consécration définitive avec les oratorios (1738-1751)
À partir de 1740, Händel s'a consacré à la composition de oratorios, entre ils Le Mesías, que dans le siècle XIX se convertirait dans l'oeuvre chorale par excellence.
La ceguera et les derniers ans (1752-1759)
En 1751, Händel a perdu la vue tandis qu'il composait l'oratorio Jephta. À des débuts d'avril de 1759 il s'a senti mal tandis qu'il dirigeait son oratorio Le Mesías. Terminé le concert, se desmayó et a été porté presurosamente à sa maison, où se lui a couché; il jamais est plus revenu à se lever. Händel Est mort en étant venerado par tous; il a été sepultado avec les honneurs dus dans l'Abbaye de Westminster, panteón des hommes les plus célèbres de l'Angleterre. Son dernier désir a été mourir le Vendredi Saint et à point a été de se accomplir: il est mort le 14 avril 1759, Samedi Saint.
Avec il disparaissait un géant de la musique, comme peu d'ils ont existé dans le milieu de tellement complexe et à la fois sublime activité humaine.
L'art d'Händel
Modèle:Il cite
Le style d'Händel est une extraordinaire synthèse des principaux styles nationaux musicaux de son époque, en prenant les meilleurs éléments et caractéristiques de chacun d'ils et en les surpassant par séparé, comme ses contemporains Bach et Telemann, où en plus s'ajoute le style anglais de Purcell, à celui que Händel lui donne un nouveau et vigoroso pousse, en étant le véritable continuador de Purcell.[2][3]Tout cela fruit de ses séjours en Angleterre, l'Allemagne et l'Italie, en donnant preuve de que Händel était un véritable cosmopolite de son temps.[15]
Son style a la solidité et le contrapunto de la musique allemande, la mélodie et l'approche vocale du beau chant de l'italienne, l'élégance et solennité de la française et l'audace, simplicité et force de l'anglaise.[3]Händel Est un fidèle continuador de ces styles et techniques, en que n'apporte pas aucune nouveauté à tous ces courants musicaux de la première moitié du siècle XVIII, bien que comme Rameau, sa musique, spécialement en des opéras et oratorios, acquiert un nouveau et spécial sens dramatique et monumental, triunfante, puissant et solennel qu'est unique entre la musique de son temps.[3][14]
Généralement, sa production a une structure empirique et simple[16] de langage vocal dans la ligne du beau chant italien[17] et simple[16] mais tempéré et en contenant un pudor expresivo que rappelle à Purcell au lieu de à les compositeurs italiens,[17] dont les qualités se cautivan vite entre l'auditorie,[16] en qu'où domine la mélodie et l'homofonía, et en essence, de cour mayormente italien, qu'est le style le plus présent en sa musique et celui qui plus y a influenciado en tous les aspects dans son style personnel.[18]
Oeuvre musicale
La vaste et abondante oeuvre d'Händel, très prolifique comme était la norme de l'époque, se compose de plus 600 oeuvres et il se divise en 7 grands groupes, groupés en deux grands blocs: en musique vocale (dramatique, oratorios, profane et religieuse) et musicale instrumentale (orquestal, de caméra et pour clef) où comprend tous et chacun des genres de son époque.[19]
En musical vocal, les genres et oeuvres que le compositeur a composé et il a cultivé, qu'ils ajoutent 286 pièces en total, ils sont 43 opéras en langue italienne, allemande et anglaise, 2 musiques incidentales pour des spectacles en anglais, 26 oratorios en italien, allemand et anglais, 4 odas et serenatas en italien et anglais, 100 cantatas en italien et espagnol, 21 duos, 2 trios, 26 arias relâches, 16 oeuvres pour des concerts spirituels, 41 anthems, 5 Te Deums, 1 Jubilate et 3 hymnes anglais.[19][20][21][22]
En musique instrumentale, 78 dans le milieu orquestal: 34 concerts pour des solistes, 23 concerti grossi, 4 oberturas, 7 suites, 2 sinfonías, 6 mouvements de danses et concerts sueltos, et 2 pars.[19][23] 68 dans le milieu de caméra: 22 sonatas pour un instrument soliste et bas continu, 25 sonatas en trio et 19 mouvements sueltos de danses, pars et sonatas.[19][24] Et 186 dans le milieu du clavicémbalo: 30 suites et oberturas, et 156 mouvements de suite relâches.[19]
Tu les Opères
Les 43 opères d'Handel, ou 46 si s'ajoute Semele, Acis et Galatée et Hercules,[25][26][25][27]compose le point central de son oeuvre je joins avec les oratorios, en étant un des mais importants compositeurs d'opère universel, le mais en l'ambito de la baroque,[28] et le mais souligné en le subgénero dramatique de l'opère baroque, l'opère serieuse du siècle XVII, dont la forte personnalité du Sajon a fait qu'en ses tu opères il se donnât une dimension historique qu'il peu doit voir avec le courant esthétique de son temps. Dedans de la démarche de l'Opère serieuse, pourtant, Handel ne peut être comparé avec ses antecesores, Alesandro Scarlatti, et successeurs, Hasse, Gluck, Porpora, en étant différent d'ils par ses formes peu italiennes,[29] en utilisant ressources de l'opère allemande et opère française.[6]
À exception de ses premières opères à Hambourg, Almira, nero, Florindo et Daphné, que sont écrites en allemand et appartiennent au subgénero Singspiel,[30] et Alceste, son conclut il opère, écrite en des aines déjà à la fin de sa vie,toutes estan écrites en italien dedans de la tradition de l'opère serieuse de la première moitié du siècle XVIII.[6] En relation avec Acis et Galatée, Semele et Hercules, toutes écrites en des aines comme Alceste, est un groupe très ambigu en référent à catalogacion de génère,en étant envisagés par son auteur dans le cas de Semele et Hercules comme Oratorios, mais aptes pour representasion escénica, consisedandose dans quelques cas comme opères et engoblados dedans de les opères handelianas.[31] dans le cas d'Acis et Galatée , s'étrenne en 1718 comme une il mâche, en étant la première oeuvre écrite en des aines d'Handel.[32] Pourtant, en 1732 s'a élargi en ajoutant nouveaux numeros et avec beaucoup de modifications, et a débuté comme un opéra.[32]
Assimilée totalement depuis 1707 avec Rodrigo la tradition du drame italien, presque toutes ses tu opères il a il la formule classique de 3 actes par opère en alternant la dualité arias donne capo-recitativos, sans danses ni ensembles, ni ritonellos instrumentaux, à expecion de coeurs comme des nombres finaux et duos et trios en très racontées ocaciones. Alceste, Thésée, Ariodante, Serses et autrui opères, pourtant, ils cassent le schéma classique, en ajoutant coeurs et tu danses en moitié de l'opère en Ariodante Alceste,et Serses, en ayant mais de 3 actes comme Thésée ou Alceste,[33][29] ou en abandonnant la riguidez et sérieux de la tematica de l'opère serieuse en faisant un drame mais compact en Serses.[29] Serses, ademas, Ajoute beaucoup d'éléments comiques et il a un style mais moderne,[28] que se rapproche à la musique galante d'intervenus du siècle XVIII,[28]en étant unique en le catalogue d'Handel.S'être tabien a élégants que s'interposent entre les recitativos, que beaucoup de de ils sont accompagnés, et arias ou ritonellos instrumentaux. Pourtant, Handel a toujours été fidèle en essence dans les formes basicas conventionnelles: Arias, Recitativos secs et accompagnés, Élégants, Grands ensembles(Coeurs), duos et Trios, les formes basicas de l'Opère du Siècle XVIII.[34][29][6]
Argumentalmente, Grande part de les opères sont de thème héroïque, tellement de rameur en l'opère serieuse de principes du siècle XVIII, bien que quelqu'unes, comme le Pastor Fido, est de tematica Pastoral, de mode et auge en Italie à la fin du siècle XVII et principes du suivant. Une autre thématique présente en quelqu'unes tu opères, et de singulière importance, est l'appel il opère magique, comme Rinaldo, Orlando, Ariodante et Alcina, où en le le argument, extrait de la littérature épique et caballeresca, a une grande importance et il assiste à la magie et l'encantamiento.[35]
La grande plupart de les opères ils ont une instrumentation très réduite, bien que son langage orquestal utilise des nuances en abondance et il est très colorista. Les arias donne capo sont les grandes protagonistes dans ce sens, avec un grandiose vigueur melódico,en ayant un rythme et mélodie avec grande supremacía et grandes seuls obligés, comme en l'aria "Vo fa la guerre" de Rinaldo, où y a un grand intervecion soliste d'un clef.[28] L'influence du contrapunto germano, appris de Zachow, se trouve dans l'accompagnement instrumental des arias, où se montre la facilité et la domination qu'il a Handel dans ce champ,en étant mais présent dans les pièces instrumentales de les opères, où parfois s'aient des fuites. Si le style germano cette présente à traves du contrapunto, le style frances cette présente en les oberturas de ses opères et tu les danses et ballets, spécialement en Alcina et Ariodante. Les oberturas, toujours composées à la mode française, a toujours un schéma de deux mouvements: en Commençant par une lente et solennelle introduction et en finissant une rapide avec des sections enfui.[35]
Le style vocal de ses tu opères il est très épuré, en étant débiteur et appris de À. Scarlatti et À.Caldara Dans son apprentissage italien entre 1706 et 1710 à base de composer sans repos milliers de cantatas, avec une torrencial fluidité melódica définitivement forgée dans son séjour italien.[35] Écrite et pensée la part vocale pour luire la technicienne et capacités vocales des grands Castratis et les grandes Divas du siècle XVIII, chanteurs surdoués[36] , exige une grande virtuosité dans quelques passages, par exemple, extiendose beaucoup de compases sur une vocale, en défiant et en mettant au limite la capacité des chanteurs. Ademas D'autres difficiles techniciennes virtuoses comme notes aigues et graves et son aflautado, pensé et réservé seulement pour des athlètes vocal[36] , chose que les chanteurs actuels, bien que esten très capacités, ne peuvent pas égaler la technicienne des castratis et les divas du siècle XVIII[36] . Dans ce sens, Handel a toujours été à disposition, bien que temporellement, pour chanter ses difficiles et exigeants tu opères de presque tous les meilleurs chanteurs italiens[36] de son époque, comme le célébrez Farinelli, Cuzzoni, ou Senenino, bien que le publie de Londres il n'appréciait pas cette répartition de luxe.[35]
.[35]
Les oratorios
Son oratorio plus fameux est le renombrado "Mesías" (1741). L'histoire raconte que celui-ci a surgi après une longue période de pénurie dans la production musicale du compositeur, en raison d'une inspiration divine. Son coeur son plus fameux est le majestueux "Hallelujah".
Cet oratorio a été représenté en le Convent Garden et dirigé par le même Händel tous les ans à l'époque de Pâques jusqu'au jour de sa mort.
La musique orquestal
Au marge de ses oratorios dépassent ses concerts, sonatas et suites pour des divers instruments et deux oeuvres orquestales magnifiques: Musique pour les réels feux d'artificio (composée par commission du roi Jorge II de l'Angleterre, étrennée en le Green Park de Londres en 1749 au milieu du regocijo populaire) et Musique aquatique (composée en 1717 pour une traversée que le roi Jorge I de l'Angleterre a dû faire dans sa luxueuse embarcation, en naviguant par le Thames, entre Whitehall et Chelsea; pendant le voyage s'a réalisé une fête dans laquelle il s'a amusé énormément de l'oeuvre d'Händel).
La musique de caméra
La musique pour clavier
Les oeuvres pour clavier d'Händel, en spécial les destinées au clavicémbalo, sont une des cimes, je joins avec Bach, Rameau, Couperin et Domenico Scarlatti, de la grande tradition baroque du clavier, dont les oeuvres plus importantes et connues sont les collections de grandes suites (HWV 426-433 et HWV 434-438), les six fuites (HWV 605-610) et les concerts pour organe Op 4 et Op 7. Dans ce milieu, son maître Zachow lui a familiarisé avec l'école allemande du clef et organe, où prend des influences de Kunhau, Froberger, Kerll et Buxtehude dans ses compositions destinées au clavier.[37]
Toute la musique destinée au clavier est écrite pour le clavicémbalo, à exception des 16 concerts pour organe soliste et orchestre, Op.4 Et Op.7, Et divers sueltos, composés dans le décennie de 1730. Ce nouveau et peu commun genre, que s'adaptait très bien au caractère d'Händel, l'interprétait il même dans les intermèdes de ses oratorios.[11][38] Händel, dans ces concerts, fait une démonstration très virtuose de son talent comme organista[11] et son originale sonorité[39] où avec son carisma fascinait et il enthousiasmait au public,[37]mais s'a seulement une image incomplète de comment il devait sonner réellement cette musique: dans les éditions n'apparaissent pas les ornementations ni les sections réservées à l'improvisation.[37] n'est pas d'estrañar, donc, qu'Händel, comme Bach, ait été un notable improvisador au clavier,[37] et sa musique pour clef a un aspect libre et spontané, de même que le reste de sa musique instrumentale.[37]
Händel A composé bastantes suites et oberturas dans la musique destinée au clavicémbalo, et son principal apport à ce genre d'origine française sont les 8 grandes suites (HWV 426-433), publiées à Londres en 1720. Ces suites ont une originalité et une variété très grande dans divers aspects, en référence à la suite française pour clavier, en suivant la norme comme le reste de son oeuvre instrumentale.[40] Adopte des variés patrons et des mouvements de divers genres: la sonata d'église, comme dans le cas de la Suite 2, la structure classique de la suite, comme dans le cas de la Suite 1, ou une combinaison de les deux genres, comme en la Suite 7, et divers styles, comme le concert en la Suite 4.[40]Ces suites ont une grande puissance et sens dramatique, un air de grandeur que presque desborda le cadre du clef, et utilisent des tonalités peu usées dans la première moitié du siècle XVIII, comme dans le cas de la Suite en fa soutenu moindre, et, entre la production de clavier, est dans ces oeuvres où il est plus patente l'originalité d'Händel.[17]
Catalogue HWV d'oeuvres
Le catalogue thématique des oeuvres d'Händel, que comprend en total 612 registres plus 25 suppléments et oeuvres douteuses et perdues,[41] A été élaboré et publié en 1978 et 1986 en trois volumes. Il se connaît avec les sigles "HWV", qu'ils signifient Handel Werke Verzeichnis (en allemand, 'Catalogue d'oeuvres d'Händel').[42]
Le catalogue HMW est un système de numeración usé pour identifier les oeuvres d'Händel. À différence d'autres catalogues qu'ils sont rangés cronológicamente, l'HVW est classé par type d'oeuvre de genres et selon sa nature vocale ou instrumentale, de même que le catalogue BWV de Bach, le catalogue KV de Mozart et le catalogue RV de Vivaldi.
Musique instrumentale
- 8 suites pour clef (HWV 426 - 433)
- 6 concerts pour organe op. 4 (HWV 289 – 294)
- 6 concerts pour organe op. 7 (HWV 306 – 311)
- 6 concerti grossi op. 3 (HWV 312 – 317)
- 1 concerto grosso En do majeur Alexander's Feast (Le festín d'Alejandro) (HWV 318)
- 12 concerti grossi op. 6 (HWV 319 – 330)
- 3 concerts pour deux coeurs (HWV 332 – 334)
- Musique aquatique (HWV 348 – 350)
- Musique pour les réels feux d'artificio (HWV 351)
Oeuvres importantes[43]
| An | Oeuvre | Type d'oeuvre | HWV | Lieu j'étrenne |
|---|---|---|---|---|
| 1704 | Passion selon San Juan, Passion | Passion | Sans cataloguer | |
| 1705 | Almira | Opère | 001 | |
| 1707 | Dixit Dominus | Musica religieuse | 232 | |
| 1707 | Nixit Dominus | Musica religieuse | 238 | |
| 1707 | Sauve Regina | Musica religieuse | 241 | |
| 1707 | Il trionpo du Tempo | Oratorio | 046à | |
| 1707 | Armida Abandonata | Cantata | 105 | |
| 1708 | La Resusezione | Oratorio | 047 | |
| 1708 | Aci, Galatée et Pholifermo | Serenata | 072 | |
| 1708 | Agrippina condotta à morire | Cantata | 110 | |
| 1708 | La Lucrezia | Cantata | 145 | |
| 1709 | Agriphinna[43] | Opère | 006 | |
| 1710 | Apollo et Daphné | Cantata | 122 | |
| 1711 | Rinaldo, opéra[9] | Opère | 007 | Queen's Theatre, Londres |
| 1713 | Te Deum ("Utrecht") | Musica religieuse | 278 | |
| 1713 | Jubilate ("Utrecht ") | Musica religieuse | 279 | |
| 1715 | Amadigi ai donné Gaula | Opère | 011 | |
| 1715 | Passion selon Brockes, Passion | Passion | 048 | |
| 1717 | Musique aquatique [3 Suites] |
Musique orquestal | 348-350 | |
| 1717-1718 | Chandos Anthems, Anthems [11 Antifonas] |
Musica religieuse | 246-256 | |
| 1720 | Radamisto | Opère | 012 | |
| 1720 | Grandes suites pour clef [8 suites] |
Musique de clef | 426-433 | |
| 1721 | Floridante | Opère | 014 | |
| 1723 | Ottone | Opère | 015 | |
| 1723 | Flavio | Opère | 016 | |
| 1724 | Giulio Cessait, opéra[9] | Opère | 017 | |
| 1724 | Tamerlano, opéra[9] | Opère | 018 | |
| 1725 | Rodelinda, opéra[9] | Opère | 019 | |
| 1726 | Arias allemandes, cantata | Cantata | 202-210 | |
| 1727 | Admeto | Opère | 022 | |
| 1727 | Antifonas de la coronacion [4 Antifonas] |
Musica religieuse | 258-261 | |
| 1727 | Ricardo Premier | Opère | 023 | |
| 1728 | Siroe | Opère | 024 | |
| 1728 | Ptolémée | il Opère | 025 | |
| 1730 | Sonatas de Trouvez [3 sonatas] |
Musique de caméra | 374-376 | |
| 1718 | Acis et Galatée, mâchez[12] | Mâchez | 049 | |
| 1718 | Esther, oratorio[14] | Oratorio | 050 | |
| 1732 | Seul Sonatas Op 1 [15 sonatas] |
Musique de caméra | 359b-372 | |
| 1732 | Ezio | Opère | 029 | |
| 1732 | Sosarne/Fernando | Opère | 030 | |
| 1733 | Grandes suites pour clef II [9 suites] |
Musique de clef | 434-442 | |
| 1733 | Trio Sonatas Op 2 [6 sonatas en trio] |
Musique de caméra | 386b-391 | |
| 1733 | Orlando, opéra[9] | Opère | 031 | |
| 1733 | Atalia, oratorio[14] | Oratorio | 052 | |
| 1733 | Deborah, oratorio[14] | Oratorio | 051 | |
| 1734 | Concerti Grossi Op 3 [6 concerts] |
Musique orquestal | 312-317 | |
| 1735 | Concerts pour organo Op 4 [7 concerts] |
Musique orquestal | 289-294 | |
| 1735 | Ariodante , opéra[9] | Opère | 033 | |
| 1735 | Alcina , opéra[9] | Opère | 034 | |
| 1736 | Fuites [6 Fuites] |
Musique de clef | ||
| 1736 | Arminio | Opère | 036 | |
| 1736 | Le festín d'Alejandro, oratorio[14] | Oda | 075 | |
| 1737 | Guistino | Opère | 037 | |
| 1738 | S'être, opéra | Opère | 040 | |
| 1739 | Oda pour le jour de sainte Cecilia, | Oda | 076 | |
| 1739 | Saul, oratorio | Oratorio | 053 | |
| 1739 | Concerti grossi Op 6 [6 concerts] |
Musique orquestal | 319-330 | |
| 1739 | Trio Sonatas Op 5 [7 sonatas en trio] |
Musique de caméra | 396-402 | |
| 1739 | l'Israël in Egypt, oratorio | Oratorio | 054 | |
| 1740 | Concerts pour organe 13-18 [Six concerts] |
Musique orquestal | 295-300 | |
| 1740 | Il Allegro, il penseroso et il moderato, oratorio[14] | Oratorio | 055 | |
| 1741 | Deidamia | Opère | 042 | |
| 1741 | Le Mesías, oratorio | Oratorio | 056 | |
| 1743 | Samson, oratorio | Oratorio | 057 | |
| 1743 | Dettingen Anthem | Musica religieuse | 282 | |
| 1743 | Dettingen Te Deum | Musica religieuse | 283 | |
| 1744 | Semele, opéra[9] | Opère | 058 | |
| 1745 | Hercules, oratorio | Oratorio | 060 | |
| 1745 | Baltasar, oratorio | Oratorio | 061 | |
| 1746 | Judas Maccabeus, oratorio | Oratorio | 063 | |
| 1748 | Joshua, oratorio | Oratorio | 064 | |
| 1749 | Musica pour les réels feux d'artificio [1 suite] |
Musique orquestal | 351 | |
| 1749 | Foundling Hôpital Anthem | Musica religieuse | 268 | |
| 1749 | Susana, oratorio | Oratorio | 066 | |
| 1749 | Solomon, oratorio | Oratorio | 067 | |
| 1750 | Theodora, oratorio | Oratorio | 068 | |
| 1751* | Concerts pour organe Op 7 [7 concerts] |
Musique orquestal | 306-311 | |
| 1752 | Jephtha, oratorio[14] | Oratorio | 070 |
(*)Publié póstumamente en 1761.
Rendez-vous sur sa figure
Modèle:Il cite
- REDIRECT Personnel:Notes au pied
- REDIRECT Personnel:Notes au pied
Modèle:Cite Modèle:Cite
Bibliografía Recommandée[44]
- Jean Gallois, Haendel, Editions du Seuil (Collection Solfèges) Paris, 1980. ISBN 2-02-005707-7
- Romain Rolland Haendel, Actes Sud - 1ère édition juin 2005. ISBN 2-7427-5454-7
- Lucien Rebatet, Unit histoire de la musique, chap. XIV, Robert Laffont 1985
- Marcel Vilcoski, article Händel (Georg Friedrich) dans la Grande Encyclopédie Larousse en 20 volumes, 1974
- Walter Eisen: Händel-Handbuch, Bärenreiter-Verlag, Kassel
- 1. - Lebens- und Schaffensdaten, 1983, ISBN 3-7618-0610-8
- 2. - Thematisch-systematisches Verzeichnis. Oratorische Werke, vokale Kammermusik, Kirchenmusik, 1984, ISBN 3-7618-0715-5
- 3. - Thematisch-systematisches Verzeichnis. Instrumentalmusik, Pasticci und Fragmente, 1986, ISBN 3-7618-0716-3
- 4. - Dokumente zu Leben und Schaffen, 1985, ISBN 3-7618-0717-1
- Hans J. Marx: Händels Oratorien, Oden und Serenaden, Vandenhoeck & Ruprecht, Göttingen, 1998, ISBN 3-525-27815-2
- Paul H. Lang: George Frideric Handel, Dover Publications, Mineola, N.Et. 1996, ISBN 0-486-29227-4
- Dean Winton, John Merrill Knapp: Handel's Opères, 1704-1726, Clarendon, Oxford, 1987, ISBN 0-19-315219-3
- Dean Winton: Handel's dramatic oratorios and mâches, Clarendon, Oxford, 1990 ISBN 0-19-816184-0
- Michael Heinemann, Georg Friedrich Händel, Reinbek, 2004, ISBN 3-499-50648-3
- Mary Ann Parker-Ale, G. F. Handel: À guide to research, New York, Garland, 1988. ISBN 0-8240-8425-7.
- Burrows, Donald. Handel Oxford : Oxford University Press, 1994. ISBN 0-19-816470-X
- Deutsch, Otto Erich, Handel: À Documentary Biography, 1955.
- Frosch, W.À., The "Mariez" of George Frideric Handel, New England Journal of Medicine, 1989; 321:765-769, Sep 14, 1989. [1]
- Harris, Ellen T. (Général éditeur) The librettos of Handel's opères: à collection of seventy librettos documenting Handel's operatic career, New York, Garland, 1989. ISBN 0-8240-3862-2
- Hogwood, Christopher. Handel, London, Thames and Hudson, 1984. ISBN 0-500-01355-1
- Keates, Jonathan. Handel, the man and his music. London, V. Gollancz, 1985. ISBN 0-575-03573-0
Discografía Recommandée
| An enregistrement | j'Intitule | Contenu* | CDS | Sceau | Directeur |
|---|---|---|---|---|---|
| 1977 | Admeto[45] | 22 | 3 | Virgin | Alan Curtis |
| 1978 | Acis and Galatée[46] | 49à | 2 | Archiv | John Eliot Gardiner |
| 1979 | Partenope[47] | 27 | 3 | Deustche Harmonia Mundi | Sigiswald Kuijken |
| 1984 | Complète organ concertos[46] | 289-296, 304, 306-311 | 3 | Archiv | Trevor Pinnock |
| 1985 | Alcina[48] | 34 | 3 | EMI | Richard Hickox |
| 1985 | Brockes Passion[46] | 48 | 3 | Brilliant | Nicholas McGegan |
| 1987 | Handel: Dixit Dominus HWV 232, Nisi Dominus HWV 238, Sauvez Regina HWV 241[49] | 232, 238, 241 | 1 | Archiv | Simon Preston |
| 1988 | Jeptha [50] | 70 | 3 | Decca | John Eliot Gardiner |
| 1989 | Messiah[46] | 56 | 3 | Emi | Stephen Cleobury |
| 1990 | l'Israël in Egypt[46] | 54 | 2 | Virgin | Andrew Parrott |
| 1990 | Alexander Feast[46] | 75 | 2 | Coeur | Harry Christophers |
| 1990 | Flavio[51] | 16 | 2 | Harmonia Mundi | Rene Jacobs |
| 1990 | Alessandro[52] | 21 | 3 | Deustche Harmonia Mundi | Sigiswald Kuijken |
| 1990 | Belsazzar[46] | 61 | 3 | Archiv | Trevor Pinnock |
| 1991 | Tamerlano | 18 | 3 | Erato | John Eliot Gardiner |
| 1991 | Agrippina[46] | 6 | 3 | Philipps | John Eliot Gardiner |
| 1991 | Orlando | 31 | 3 | Oisseau livre | Christopher Hogwood |
| 1991 | Guilio Cessait[46][25] | 17 | 3 | Harmonia Mundi | Rene Jacobs |
| 1992 | Semele[25] | 58 | 3 | DG | John Nelson |
| 1993 | Ottone[53] | 15 | 3 | Harmonia Mundi | Nicholas McGegan |
| 1992 | Susanna[50] | 66 | 3 | Harmonia Mundi | Nicholas McGegan |
| 1993 | Joshua[50] | 64 | 3 | Hyperion | Robert King |
| 1994 | Almira[54] | 1 | 3 | CPO | Andrew Lawrence-King |
| 1994 | Scipione[46] | 20 | 3 | Fnac France | Christophe Rousset |
| 1994 | Deborah [50] | 51 | 2 | Hyperion | Robert King |
| 1995 | Guistino[55] | 37 | 3 | Harmonia Mundi | Nicholas McGegan |
| 1995 | Harpischord suites[46] | 426-433, 605-610, 611-612 | 2 | Hiperion | Paul Nicholson |
| 1995 | The ocassional Oratorio [50] | 62 | 2 | Hyperion | Robert King |
| 1995 | Esther[46] | 50, 404 | 2 | Collins | Harry Christophers |
| 1995 | Judas Maccabeus[50] | 63 | 2 | Harmonia Mundi | Nicholas McGegan |
| 1996 | La Resusezzione[50] | 47 | 2 | Archiv | Marc Minkowski |
| 1996 | Samson[46] | 57 | 3 | Coeur | Harry Christophers |
| 1996 | Joseph[50] | 59 | 3 | Hyperion | Robert King |
| 1996 | Orlando[56] | 31 | 3 | Erato | William Christie |
| 1996 | Ricardo Premier[46] | 23 | 3 | Oisseau livre | Christophe Rousset |
| 1997 | Ariodante[46][57] | 33 | 3 | Archiv | Marc Minkowski |
| 1997 | Rodrigo[58] | 5 | 2 | Virgin | Alan Curtis |
| 1997 | Alceste, Comus[50] | 44, 45 | 1 | Oisseau livre | Christopher Hogwood |
| 1999 | Serses[59] | 40 | 3 | RCA | Nicholas McGegan |
| 1999 | Allegro, il Pensedoso et il Moderato [50] | 55 | 2 | Hyperion | Robert King |
| 1999 | Solomon[50] | 67 | 3 | Archiv | Paul McCreesh |
| 2000 | Teodora[50] | 68 | 3 | Archiv | Paul McCreesh |
| 2000 | Teodora[46] | 68 | 3 | Erato | William Christie |
| 2000 | Alcina | 34 | 3 | Erato | William Christie |
| 2000 | Rinaldo[60] | 7 | 3 | Decca | Christopher Hogwood |
| 2001 | Arminio[61] | 36 | 2 | Virgin | Alan Curtis |
| 2001 | Coronation Anthems AND Ode for the Birthday of Queen Anne[46] | 74, 258-261 | 1 | EMI | Stephen Cleobury |
| 2002 | Deidamia[62] | 42 | 3 | Virgin | Alan Curtis |
| 2002 | Music of the royal fire works Water music[46] | 348-351 | 1 | Telarc | Boston Baroque |
| 2002 | The choice of Hercules[46] | 69 | 1 | Hyperion | Robert King |
| 2002 | The Chamber Music[46] | 338, 357, 358, 359À-367b, 369, 371, 374-376, 377, 378, 379, 386b-391, 392, 393, 394, 396-402, 403, 405, 408, 412 | 6 | CRD | L'Ecole d'Orphée |
| 2002 | Hercules[46] | 60 | 3 | Archiv | Marc Minkowski |
| 2003 | Acis, galatea et Polifermo[46] | 72 | 2 | Virgin | Emmanuelle Haim |
| 2003 | Guilio Cessait[63] | 17 | 3 | Archiv | Marc Minkowski |
| 2003 | Rinaldo[64] | 7 | 3 | Harmonia Mundi | Rene Jacobs |
| 2004 | Siroe[65] | 24 | 2 | Harmonia Mundi | Andreas Spering |
| 2004 | Serses[66] | 40 | 3 | Virgin | William Christie |
| 2004 | Ode of Sainte cecilia Day[46] | 76,89 | 1 | Hyperion | Robert King |
| 2004 | Lothaire[46] | 26 | 2 | Deustche Harmonia Mundi | Alan Curtis |
| 2004 | Saul[46] | 53 | 3 | Archiv | Paul McCreesh |
| 2004 | Imeneo[46] | 41 | 2 | CPO | Andreas Spering |
| 2004 | Athalia[46] | 52 | 2 | MDG | Peter Neumann |
| 2004 | DIXIT: Dixit Dominus[46] | 232 | 2 | Deustche Harmonia Mundi | Thomas Hengelbrock |
| 2005 | Handel: The masterworks | 7, 39, 41, Deest, 48, 49, 56, 61, 70, 82, 97, 99, 110, 142, 150, 202-210, 258-261, 289-294, 295, 306-311, 312-317, 318, 319-330, 332-334, 338, 348-350, 351, 357, 358, 359à-367b, 369, 371, 374-376, 377, 378, 379, 386b-391, 392, 393, 394, 396-402, 403, 405, 408, 412 | 40 | Brilliant | Divers |
| 2005 | The triumph of time and the turth [50] | 71 | 2 | Hyperion | Stephen Varcoe |
| 2005 | Handel: Oratorios | 47, 50à, 52, 56 | 8 | Decca | Christopher Hogwood |
| 2005 | Partenope[47] | 27 | 3 | Chandos | Christian Curnyn |
| 2005 | Radamisto[67] | 12à | 3 | Virgin | Alan Curtis |
| 2005 | Rodelinda[68] | 19 | 3 | Archiv | Alan Curtis |
| 2006 | Amadigi[69] | 11 | 2 | Naive | Eduardo Lopez Banzo |
| 2006 | Ariadnna in creta[46] | 32 | 3 | MDG | George Petrou |
| 2007 | Fernando | 30 | 3 | Virgin | Alan Curtis |
| 2007 | Tamerlano[70] | 18 | 3 | MDG | George Petrou |
| 2007 | Floridante[71] | 14 | 3 | Archiv | Alan Curtis |
| 2007 | Il triompo du tempo | 46 | 2 | Naive | Rinaldo Alessandrini |
| 2007 | Handel:12 Concerti grossi opus 3[72] | 288, 312-317 | 1 | Harmonia Mundi | Richard Egarr |
| 2008 | Suites de pieces pur lui clavecin | 426-441 | 4 | Brilliant | Michael Borgstede |
| 2008 | Ptolémée[73] | 25 | 3 | Archiv | Alan Curtis |
| 2009 | Faramondo[74] | 39 | 3 | Virgin | Diego Fasolis |
| 2009 | Rodrigo[58] | 5 | 3 | Naive | Eduardo Lopez Banzo |
| 2009 | Ezio[75] | 29 | 3 | Archiv | Alan Curtis |
| 2009 | Alcina[76] | 34 | 3 | Archiv | Alan Curtis |
| 2009 | 12 Concerti grossi opus 6[77] | 319-330 | 3 | Oisseau-Luire | Giovanni Antonini |
| 2009 | Handel: Six opères | 5, 12, 22, 30, 36, 42 | 15 | Virgin | Alan Curtis |
| 2009 | Handel Opère collection[52] | 7, 17, 18, 19, 21, 26, 27, 40 | 22 | Deustche Harmonia Mundi | Alan Curtis, Divers |
| 2009 | Handel 250 years edition: tu Opères[78] | 7, 16, 17, 147, 161, 188, 197 | 9 | Harmonia Mundi | Rene Jacobs |
| 2009 | Handel: The masterworks(Decca) | 17, 46à, 54, 56, 60, 63, 67, 76, 232, 238, 241, 258-261, 265, 283, 287, 289-294, 295, 296, 301, 302, 304, 305, 306-311, 312-317, 318, 319-330, 332-334, 348-350, 351, 374-376, 378, 379, 386b-393[79] | 30 | Decca | Divers |
| 2009 | Handel Warner Classics Edition, 10 volumes | 9, 11, 17, 18, 31, 34, 46à, 47, 49, 53, 54, 55, 56, 57, 58, 61, 68, 70, 75, 110, 105, 122, 145, 232, 258, 288, 289-294, 295, 296, 301, 302, 304, 305, 306-311, 312-317, 318, 319-330, 348-350, 351, 426-433, 435, 437-439, 448, 481, 483, 490, 574, 577, 605, 607[80] | 60 | Warner Classics | Divers |
| 2009 | Handel Celebration Edition | 7, 43, 54, 56, 58, 63, 67, 70, 72, 122, 258-261, 289-294, 295, 296, 301, 302, 304, 305, 306-311, 312-317, 319-330, 338, 348-350, 351, 357, 358, 359à-367b, 369, 371, 374-376, 377, 378, 379, 386b-391, 392, 393, 394, 396-402, 403, 405, 408, 412 426-441, 605-608, 610[81] | 39 | Brilliant | Divers |
Filmografía
| An | Film | Directeur |
|---|---|---|
| 1942 | The Great Mr. Handel | Norman Walker[82] |
Références
- ↑ Erreur de citation : Balise
<ref>incorrecte ; aucun texte n'a été fourni pour les références nomméesHandelespecial250sinfovirtual1. - ↑ Erreur de citation : Balise
<ref>incorrecte ; aucun texte n'a été fourni pour les références nomméesMusicasacrap119. - ↑ 3,0 3,1 3,2 3,3 Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ 6,0 6,1 6,2 6,3 Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ 7,0 7,1 Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ 9,00 9,01 9,02 9,03 9,04 9,05 9,06 9,07 9,08 9,09 9,10 9,11 9,12 9,13 9,14 Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ 11,0 11,1 11,2 11,3 11,4 Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ 12,0 12,1 Orrey, page 64.
- ↑ 13,00 13,01 13,02 13,03 13,04 13,05 13,06 13,07 13,08 13,09 13,10 13,11 13,12 Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ 14,00 14,01 14,02 14,03 14,04 14,05 14,06 14,07 14,08 14,09 14,10 14,11 14,12 14,13 Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ 16,0 16,1 16,2 Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ 17,0 17,1 17,2 Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ 19,0 19,1 19,2 19,3 19,4 Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ 25,0 25,1 25,2 25,3 Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ 28,0 28,1 28,2 28,3 Modèle:Cite web
- ↑ 29,0 29,1 29,2 29,3 Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ Erreur de citation : Balise
<ref>incorrecte ; aucun texte n'a été fourni pour les références nomméesDiscoidealoperap229Et230. - ↑ Erreur de citation : Balise
<ref>incorrecte ; aucun texte n'a été fourni pour les références nomméesDiscoidealoperap226.C3.80228. - ↑ Erreur de citation : Balise
<ref>incorrecte ; aucun texte n'a été fourni pour les références nomméesHandelcompositionshwv1-42. - ↑ Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ 35,0 35,1 35,2 35,3 35,4 Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ Erreur de citation : Balise
<ref>incorrecte ; aucun texte n'a été fourni pour les références nomméesDiscoidealoperap225.C3.A0226. - ↑ 37,0 37,1 37,2 37,3 37,4 Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ 40,0 40,1 Modèle:Rendez-vous livre
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ 43,0 43,1 Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ 46,00 46,01 46,02 46,03 46,04 46,05 46,06 46,07 46,08 46,09 46,10 46,11 46,12 46,13 46,14 46,15 46,16 46,17 46,18 46,19 46,20 46,21 46,22 46,23 46,24 46,25 46,26 46,27 46,28 Modèle:Cite web
- ↑ 47,0 47,1 Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ 50,00 50,01 50,02 50,03 50,04 50,05 50,06 50,07 50,08 50,09 50,10 50,11 50,12 Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ 52,0 52,1 Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ 58,0 58,1 Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
- ↑ Modèle:Cite web
Voyez-vous aussi
- Antonio Vivaldi
- Baroque
- Johann Sebastian Bach
- Musique baroque
- Musique européenne
Tu raccordes externes
Wikimedia Commons Héberge contenu multimédia sur Georg Friedrich Händel.Commons- Georg Friedrich Händel dans le Projet Bibliothèque Internationale de Partituras Musicales.
- Georg Friedrich Händel Dans le Projet Mutopía
- Gfhandel.org: Ressources sur Händel (en anglais)
- Catalogue complet (en français)
- Lorraine Hunt Lieberson plays Haendel
arz:جورج فريدريك هانديلdonne:Georg Friedrich Händelle:Γκέοργκ Χαίντελai:גאורג פרידריך הנדלallez:Georg Friedrich Händelj'ai vu:George Frideric Handel
