Malcolm Arnold

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Sir Malcolm Henry Arnold CBE (Northampton, 21 octobre de 1921 — Norwich, 23 septembre de 2006) a été un des compositeurest britanniques plus importants de la deuxième moitié du siècle XX. Il a commencé sa course comme trompetista professionnelle, mais autour des trente ans a décidé se consacrer exclusivement à la composition. Il a composé plus de quinientas oeuvres, autant musique classique comme documentaire et cinématographique (en obtenant, en 1957, un Óscar à la meilleure bande sonore par Le Pont sur la Rivière Kwai). Il a été un des plus polémiques compositeurs anglais du siècle XX, en raison d'un style neorromántico et neoclásico qu'avait déjà été pratiquement rélégué au passé et ses conséquents frôlements avec la critique spécialisée.

Sommaire 1 Biographie 1.1 De l'interprétation à la composition 1.2 Ans de crises 2 Bandes sonores 2.1 Bandes sonores 3 Musique classique 3.1 Neuf sinfonías 3.2 Oeuvres orquestales 3.3 Oeuvres de caméra 3.4 Oeuvres pour groupement avec soliste 3.5 Oeuvres pour bande 3.6 Oeuvres chorales 3.7 Oeuvres escénicas 4 Références 5 Bibliografía 6 Voyez-vous aussi 7 Tu raccordes externes 7.1 Son et vidéos

Biographie

[[j'Archive:Northampton Guildhall.jpg|thumb|200px|Le Guildhall de Northampton, ville natale d'Arnold]] Malcolm Arnold est né en Northampton le 21 octobre 1921]], dans une famille accommodée: son père dirigeait une prospère factoría de chaussé. Il était le mineur de cinq frères, et il a maintenu une relation il spécialement serre avec sa soeur majeure, Ruth, femme de convictions féministes que lui a transmis sa passion par la musique. Après commencer à étudier musique dans sa localité natale, grâce à la tradition musicale familière (son grand-père était maître de chapelle de l'église de Northampton), et stimulé par l'impact que lui a produit écouter en direct à Louis Armstrong en Bournemouth avec douze ans, a étudié trompeta avec Ernest Hall, un des trompetistas plus importants de l'époque et membre du Orchestre Symphonique de la BBC, et composition avec Gordon Jacob en le Royal College of Music de Londres. Son séjour en dite institution a été un tellement passagère.^[1]

De l'interprétation à la composition

En 1941, à la temprana âge de vingt ans, a contracté mariage avec Sheila Nicholson. En juillet de ce même an a encaissé dans le Orchestre Filarmónica de Londres comme deuxième trompeta, en passant en 1943 au post de trompeta principal. Pendant la Seconde Guerre mondiale, en consonance avec autres compositeurs pacifistes de l'époque, s'a déclaré objetor de conscience et ne s'a pas enrôlé dans l'armée. La mort d'un frère en bataille et les pressions externes ils lui ont poussés à se enrôler comme volontaire en 1944. La perspective de la guerre lui a produit tel refus que, au peu de temps, s'a collé un tir dans un pied, en se provoquant une grave lésion grâce à laquelle a pu laisser le front. À son tour de la guerre, entre 1945 et 1946, a demeuré dans le Orchestre Symphonique de la BBC comme trompeta seconde joins à Ernest Hall, en revenant après au Orchestre Filarmónica de Londres, où demeurerait jusqu'à 1948.

Son séjour dans l'orchestre lui a fourni une excellente connaissance de ses caractéristiques et des tesituras et personnalités des différents instruments. Pendant cette étape a participé à l'étrenne d'oeuvres de George Gershwin ou Béla Bartók, outre en l'interprétation et enregistrement de toutes les sinfonías de Gustav Mahler, sous la batuta des directeurs les plus importants de l'époque, comme Anatole Fistoulari ou Leonard Bernstein dans le cas de la Cinquième Sinfonía de Chaikovski. Tout cela a développé ses dots d'orquestador, facette dans laquelle soulignerait postérieurement.

Le prestige de Malcolm Arnold comme trompetista était notoire, en se convertissant vite en un des plus importants instrumentistes de vent anglais de l'époque. Pourtant, ses inquiétudes se trouvaient, principalement, dans le champ de la composition. Sa lettre de présentation comme compositeur a été son obertura Beckus the Dandipratt en 1943, de celle qui existe un enregistrement du Orchestre Filarmónica de Londres dans laquelle intervient le propre compositeur comme trompetista. À cette oeuvre ils s'ont ajoutés quelques pièces de caméra que, pendant cette étape, a composé pour des différents amis de l'orchestre. L'abandon de l'orchestre en 1948 a supposé aussi l'abandon de son activité comme interprète et son dévouement exclusif à la composition.

Ans de crises

Fruit de son mariage ils ont été deux fils, Katherine et Robert. Son caractère autodestructivo (avec 20 ans lui fut diagnostiqué une esquizofrenia) et sa propensión à la alcoolisme, unis à l'effet devastador qu'en il provoquaient les critiques de plus en plus adverses à son oeuvre, ils ont terminé par ravager le mariage, en divorçant en 1965 pour s'avoir marié à nouveau apresuradamente le même an après laisser embarazada à celle que serait sa deuxième épouse.

Après son époque dorée, que comprend les ans 1950 et les 1960, la critique il a commencé à mépriser la musique de Malcolm Arnold, située, à son jugement, en dehors du moment historique musical: alors que la atonalidad, le serialismo et autres courants vanguardistas s'ouvraient pas dans le monde de la musique culta, Arnold continuait à faire appel à un style melódico, tonal, d'air neorromántico, à succès populaire et comme continuador de Richard Strauss, Gustav Holst, Dimitri Shostakovich et même Aaron Copland, mais que se situait au marge du chemin irréversible que la musique classique avait pris vers des nouveaux sons. La critique s'a aussi montré réticente devant le sens de l'humeur que ses oeuvres ils laissaient entrevoir, ce que lui a fait être censé un compositeur peu de serieux. Le complexe caractère d'Arnold, combiné avec ce refus et les attaques mentales que souffrait son troisième fils, qu'il subissait autismo, lui ont portés à un nouveau divorce en 1975 et à une tentative de suicide.

En 1979, après une nouvelle attaque mentale, a entré dans l'hôpital psychiatrique de St. Andrews, où a demeuré jusqu'à 1984. Pendant ces sept ans de crise mentale il n'a pas composé aucune oeuvre, ce que contraste avec le frénétique rythme de production qu'avait antérieurement porté. Pendant cette étape de crise mentale, dans celle qui Arnold essayerait à nouveau se suicider, il a cassé des relations avec ses fils, au se sentir incomprendido par ils. En étant inscrit en 1984, et dans le plus absolu manque d'argent, a connu à Anthony Day, assistant social, qui l'a logé dans son domicile et il a rectifié sa situation économique precaria. De cette forme, Day s'a converti dans son gardien et manager commercial.

À partir de l'obtention du titre de Sir, que la reine Élisabeth II de l'Angleterre lui a attribué en 1993, ils ont été multiples et variés les hommages qu'il a reçu. En juin de 2006, la Université de Northampton lui a accordé un doctorado honoraire en honneur à sa course musicale. Le monde de la musique anglaise a traité ainsi de compenser les ans dans lesquels il a ignoré sa production musicale. Malgré cette rectification, la critique spécialisée encore aujourd'hui apparaît divisée entre qui ils l'envisagent un véritable caractère et qui ils ne voient pas en il plus que un compositeur avec une extraordinaire facilité.

Malcolm Arnold A laissé la composition en 1990, entre autres motifs en raison de son délicat état de santé. Depuis 1984 il a habité en Attleborough (Norfolk, l'Angleterre) avec Anthony Day. Pendant cette étape, a déclaré n'avoir des faims de créer plus musique. Pourtant, il s'a montré très satisfait de son étendue oeuvre.^[2]

Le dégât de son état de santé a été soutenue depuis 2002, an dans lequel est accouru par dernière fois à l'interprétation de son oeuvre en direct. Il est mort le 23 septembre 2006]] dans un hôpital de Norwich (Norfolk), à l'âge de 84 ans, en raison d'une infection pulmonar, semaines avant de son 85 anniversaire et de la célébration du Malcolm Arnold Festival, que s'a converti dans un hommage à sa vie et sa musique.

Bandes sonores

Ses premiers travaux en ce champ ont été documentaires, mais il a aussitôt sauté à l'écran avec Badger's green en 1948. Dans les ans 1950, il a établi une solide relation professionnelle avec David ils Lisent: Arnold bientôt se convertirait dans son compositeur préféré. Fruit de cette relation ils sont les bandes sonores des films Le déspota, Le pont sur la rivière Kwai (pour laquelle Arnold obtiendrait une Óscar à la meilleure bande sonore en 1957 et qu'il a composé en seulement dix jours, en prenant pour elle la mélodie de la Part du Colonel Boogey de Kenneth Alford), et La barrière du son.

Autrui de ses bandes sonores plus fameuses, et pour laquelle il a obtenu un prix je Décerne un prix Ivor Novello à la meilleure bande sonore, est la de L'auberge de la sixième félicité (1958), jouée le rôle principal par Ingrid Bergman, dans celle qui l'orquestación de la chanson populaire anglaise Knick Knack, Patty Wack s'a converti en une de ses mélodies ses plus populaires. Un an après, en 1959, a composé, avec la collaboration de Buxton Orr, la bande sonore de De repente, le dernier été, de Joseph L. Mankiewicz, Par celle qui obtiendrait une nomination à la meilleure bande sonore dans les Prix Laurier. Malgré son énorme succès dans ce terrain, Arnold a rejeté composer la musique de Lawrence d'Arabie. La contrariété de son directeur, David ils Lisent, il a été tel que n'est pas revenu à lui diriger le mot à Arnold. Il a rejeté, également, composer la musique de 2001: Une odyssée de l'espace, de Stanley Kubrick. De les deux décisions s'arrepentiría plus avance.^[3]

Après beaucoup d'autres bandes sonores (tout au long de sa vie il a composé plus de 100), il dirait au revoir à la musique pour cinéma en 1970, avec David Copperfield, un de ses travaux ses plus rappelés par le public. Malgré le prestige et des rendements économiques que cette activité cinématographique il lui a fourni, il a toujours souhaité être reconnu par sa production musicale formelle.

Bandes sonores

(liste incomplète)

An	Film
1948	Badger's green
1949	The forbidden street
1952	La barrière du son
1954	Accoste dans les nuages
1954	Le déspota
1955	Sept épouses pour un mari
1955	Suis une caméra
1956	Trapecio
1956	Port l'Afrique
1956	1984
1957	Le pont sur la rivière Kwai
1957	La valeur de l'argent
1957	Une île au soleil
1958	Racines du ciel
1958	L'auberge de la sixième félicité
1958	La clef
1960	Amer silence
1960	De repente, le dernier été
1960	Whisky et gloire
1961	Opération Snafu
1962	Lorsque le vent siffle
1962	Le lion
1963	Neuf heures de terreur
1964	Femme sans passé
1964	L'attaque a duré sept jours
1965	Les héros de Telemark
1969	Le calculateur
1970	David Copperfield

Musique classique

Entre son étendue production musicale classique (ses oeuvres avec nombre de opus sont 142, bien que il a composé autres beaucoup de que il n'a pas compris en cette numeración) soulignent ses neuf Sinfonías, composées entre 1949 et 1986. Toutes elles reflètent l'état d'esprit de l'auteur, par ce que ils peuvent s'envisager autobiográficas. En fait, la dernière d'elles a été composée, en tellement seul dix-huit jours, au peu de temps d'être inscrit dans l'hôpital psychiatrique de St. Andrews. Selon le propre Arnold, les Sinfonías sont le travail le plus important de sa vie,^[4] et en elles se trouvent, en fait, les principaux éléments de son style (soutenus changements de texture, la ressource à des essences melódicas traditionnelles et un adroit emploi du rythme et de la orquestación) combinés avec le plus engagé de sa personnalité créateur.

Dans son style clasicista souligne l'emploi de la disonancia conjugado avec des belles parts melódicas, en oscillant entre les deux grâce à une particulière habilité créative et à l'emploi de techniciennes esthétiques de grand attrait que relient facilement avec le public. Il rejette n'importe quel classement estilística, basculando entre des oeuvres d'aspect innovateur et autrui d'air plus classique. Sa versatilité lui a permis composer oberturas orquestales de clair caractère dramatique, comme Peterloo Overture (1967), à façon d'hommage aux victimes mortelles produites dans un massacre politique en Irlande dans le siècle XIX, et autrui de ton comique comme À grand, grand overture (1956), hilarante oeuvre orquestal d'impeccable facture dans laquelle comprend, je joins à l'orchestre, trois aspirateurs, une pulidora de sol et quatre rifles. Il s'agit d'une oeuvre de spéciale valeur symbolique dans sa production.

Dans la deuxième moitié de sa vie, et comme s'est déjà signalé, la critique anglaise s'a montré très réticente devant la musique d'Arnold, dont Sinfonía nº 9, par exemple, a souffert une absolue incomprensión. Fruit de ces difficultés a été l'impossibilité d'étrenner cette dernière sinfonía jusqu'à 1992, six ans après son culminación. La critique a aussi rejeté sa versatilité créateur: en 1969 il a dirigé au Orchestre Filarmónica Réel dans l'étrenne du Concert pour groupe et orchestre créé par Jon Lord, membre de Deep Purple, à qui Arnold a aidé en l'orquestación de cette première tentative de mélange entre un orchestre classique et un groupe rock. Pour que les intellectuels prissent en serieux la musique d'Arnold, la versatilité de diriger à Deep Purple une semaine et composer une oeuvre pour bande de vent métal la suivante était un obstacle évident.^[5]Arnold, en vrai de façon, était consciente de cela, mais il a donné la préférence son impulsion créateur à l'opinion de la critique spécialisée.

Neuf sinfonías

Les sinfonías sont le principal legs musical de Malcolm Arnold. Bien que ils possèdent des éléments communs, chacune d'elles reflète de différentes façons le style de l'auteur. Il s'est signalé avec fréquence l'influence de Mahler, malgré le distanciamiento exprime d'Arnold du concept que de la sinfonía avait le musicien autrichien.

Beaucoup plus évident est l'influence de Shostakovich, ce que lui a valu à Malcolm Arnold le surnom de "le Shostakovich anglais". L'il vrai est que les deux compositeurs s'ont connus et ils ont intenté amitié lorsqu'Arnold a visité le Festival de Printemps de Prague en 1957 comme représentant de l'Union de Musiciens (Musicians' Union) anglaise. Apparemment, le compositeur nationaliste russe et membre du Parti Communiste Dmitri Kabalevski a été présent en des dites rencontres pour s'assurer du "bon comportement" des deux compositeurs plus rebelles de la musique du siècle XX.^[6] Une autre influence soutenue en toute son oeuvre et reconnue par il même est la de Berlioz.

Autres influences geográficamente plus proches seraient les de Edward Elgar, Benjamin Britten, les de son ami le compositeur anglais William Walton, ou l'orquestación de l'anglais Gustav Holst dans son oeuvre The Planets (Les planètes).

Les sinfonías couvrent la période comprise entre 1949 et 1986, et malgré être pièces importantes dans l'ensemble de la musique anglaise du siècle XX, et en concret dans le parcours historique du sinfonismo anglais, sont très peu de connues en dehors du le Royaume-Uni.

Son première sinfonía est une oeuvre expérimentale et peu mûre dans laquelle l'auteur montre beaucoup de de les éléments estilísticos qu'appliquera dans ses suivantes compositions, ainsi que son propre concept de sinfonía. Jusqu'à la quatrième sinfonía, en comprenant celle-ci, le compositeur développe sa capacité compositiva dans le champ de la sinfonía, et malgré son ocasional faute de maturité, est en fait la deuxième celle qui un majeur succès a eu lors de son étrenne. Son cinquième sinfonía est envisagée la cúspide de son oeuvre symphonique. Malgré cela, lors de son étrenne l'accueil de public et de la critique a été néfaste. Une critique en le London Times anglais a qualifié la sinfonía comme "le fruit d'un esprit créateur dans un devancé état de désintégration".^[7] Un autre critique a dit que "le meilleur que se peut faire c'est-à-dire le moins possible d'elle [la cinquième sinfonía]".^[8] Dites critiques, beaucoup de de le ton des mentionnées, ont affecté sérieusement à la morale d'Arnold, qu'a terminé par l'écarter. il n'a pas été jusqu'aux ans 1970 lorsque, avec un enregistrement dirigé par le propre Arnold, la Cinquième Sinfonía recondujo son histoire, au commencer à se faire populaire et à recevoir critiques positives. il aujourd'hui est envisagée par beaucoup de sa meilleure oeuvre et une des plus significatives sinfonías anglaises du siècle XX. L'autre borne symphonique d'Arnold est son septième sinfonía. Il est la plus tensa et disonante de toutes ses sinfonías. En rien se semble à ses compositions ses plus légères, même pas à ses autres sinfonías; son aura émotionnel et la tension que desprende évitent n'importe quelle tentative d'indifférence par part de l'auditeur, et ils réaffirment, dans certaine forme, le caractère "serieux" des sinfonías d'Arnold.

Outre les neuf sinfonías, Arnold a composé deux plus: une seulement pour corde, en 1946, et qu'il a constitué sa première expérience symphonique, et autrui pour vent métal, en 1978.

An	Oeuvre	Détails	Opus
1946	Symphony for Strings	Sinfonía pour corde	13
1949	Symphony ne. 1	Sinfonía	22
1953	Symphony ne. 2	Sinfonía	40
1957	Symphony Ne. 3	Sinfonía	63
1960	Symphony ne. 4	Sinfonía	71
1961	Symphony ne. 5	Sinfonía	74
1967	Symphony Ne. 6	Sinfonía	95
1973	Symphony ne. 7	Sinfonía	113
1978	Symphony for Brass	Sinfonía Pour vent-métal	123
1978	Symphony ne. 8	Sinfonía	124
1986	Symphony Ne. 9	Sinfonía	128

Oeuvres orquestales

[[Archives:Loch Long.jpg|200px|thumb|En ses Danses Écossaises Arnold portrait le paysage et le folklore [[Écosse|écossais[[" L'oeuvres orquestales de Malcolm Arnold, en laissant à un côté ses concerts avec soliste et ses sinfonías, sont principalement oberturas melódicas, avec des fortes réminiscences du langage musical cinématographique, beaucoup de de elles composées avec des fins ceremoniales ou commémoratifs par commission. Ils sont ses oeuvres pour orchestre moins denses et plus légères, en soulignant ses séries de Danses orquestales ambientadas en des différents territoires du le Royaume-Uni: deux séries de Danses Anglaises (chargées par la BBC pour un concert dans lequel avaient de se interpréter tu les Danses eslavas de Antonín Dvořák), Danses Écossaises, tu Danses Córnicas, Danses Irlandaises et tu Danses Galesas. Malgré n'être ses oeuvres ses plus complexes dans l'alinéa technique, tu les Danses Anglaises sont, probablement, les plus connues des oeuvres orquestales du compositeur.

Entre les oberturas se trouve l'oeuvre qu'il a servi de lettre de présentation à Malcolm Arnold dans le monde de la musique anglaise, l'obertura Beckus the dandipratt (1943), clairement influenciada par le langage musical nord-américain et la musique cinématographique. Le succès de l'oeuvre a été immédiat, et il a ouvert à Arnold les portes de la composition pour le cinéma.

An	Oeuvre	Détails	Opus
1945	Divertimento for Orchestra		1
1943	Larch Trees	Tone poem	3
1943	Beckus the dandipratt	Obertura comique	5
	Symphonic Suite for Orchestra	(Perdue)	12
1948	Festival Overture	Obertura	14
1948	The Smoke	Obertura	21
1950	Divertimento ne. 2 for Orchestra		24
1950	Serenade for Small Orchestra		26
1950	English Danses (Manche I)	tu Danses orquestales	27
1951	Symphonic Study "Machines"		30
1951	À Sussex Overture	Obertura	31
1951	English Danses (Manche II)	tu Danses orquestales	33
1950	Rhapsody The Sound of Barrier	Adaptation de la BSO	38
1954	Sinfonietta ne. 1		48
1955	Tam Ou'Shanter	Obertura	51
1955	Serenade for Small Orchestra		53
1956	À Grand, Grand Overture	Obertura	57
1957	Four Scottish Danses	tu Danses orquestales	59
1957	Toy Symphony		62
1957	Commonwealth Christmas Overture	Obertura	64
1958	Sinfonietta ne. 2		65
1960	Carnival of Animals		72
1961	Divertimento Ne. 2 for Orchestra	Révision	75
1962	Little Suite ne. 2 for Orchestra		78
1964	Sinfonietta Ne. 3		81
1964	Sunshine Overture		83
1966	Four Cornish Danses	tu Danses Orquestales	91
1967	Peterloo Overture	Obertura	97
1967	Salute to Thomas Merritt		98
1968	Anniversary Overture	Obertura	99
1970	Concerto for 28 players		105
1972	The Fair Field	Obertura	110
1973	À Flourish for Orchestra	Obertura	112
1976	Philharmonic Concerto		120
1977	Variations on à Theme of Ruth Gipps for Orchestra		122
1986	Four Irish Danses	tu Danses orquestales	126
1988	Four Welsh Danses	tu Danses orquestales	138
1988	Robert Kett Overture	Obertura	141
1990	À Manx Suite (Little Suite ne. 3)		142

Oeuvres de caméra

Dans la production musicale de Malcolm Arnold soulignent ses oeuvres de caméra. Entre elles, son Sonatina for Clarinet and Piano op. 29 (1951), Écrite pour son ami le clarinetista anglais Jack Thurston et avec des nombreuses réminiscences du jazz (quelque chose qui sera une soutenue tout au long de son oeuvre), est la plus connue et interprétée. En fait, il s'est converti en indispensable dans le répertoire de clarinete, et figure dans les programmes officiels d'études des principaux conservatorios de musique du monde. Ils sont relativement connues aussi sa Sonatina for Oboe and Piano op. 28 (1951), La sonatina et la sonata pour flauta ainsi que le quintette de vent Three Shanties ou son trio de vent Divertimento for flute, clarinet and oboe.

An	Oeuvre	Détails	Opus
1943	Wind Quintet	Quintette de vent	2
1943	Three Shanties	Quintette de vent	4
1943	Trio for Flute, Viole and Bassoon	Trio pour flauta, viole et fagot	6
1944	Quintet for Flute, Violin, Viole, Horn and Bassoon	Quintette pour vent et corde	7
1944	Two Songs for Voice and Piano	Voix et piano	8
1944	Variations on à Ukranian Folk Song	Piano	9
1945	Duo for Flute and Viole	Duo pour flauta et viole	10
1947	Sonata ne. 1 for Violin and Piano	Sonata pour violon et pìano	15
1947	Children's Suite	Piano	16
1947	Sonata for Viole and Piano	Sonata pour viole et piano	17
1947	Two Bagatelles	Piano	18
1948	Sonatina for Flute and Piano	Voix et piano	19
1949	String Quartet ne. 1	Quatuor de corde	23
1951	Sonatina for Oboe and Piano	Sonatina pour oboe et piano	28
1951	Sonatina for Clarinet and Piano	Sonatina pour clarinete et piano	29
1952	Eight Children's Piano Pieces	Piano	36
1953	Divertimento for Wind Trio	Trio pour clarinete, flauta et oboe	37
1953	Sonatina for Recorder and Piano	Sonatina pour flauta doux et piano	41
1953	Sonata ne. 2 for Violin and Piano	Sonata pour violon et piano	43
1956	Piano Trio	Trio pour piano	54
1957	Quartet for Oboe and String	Quatuor pour oboe et corde	61
1961	Quintet for Brass	Quintette de vent-métal	73
1964	Five Pieces for Violin and Piano	Cinq pièces pour violon et piano	84
1965	Duo for two Cellos	Duo pour violoncello	85
1966	Fantasy for Bassoon	Fantaisie pour fagot	86
1966	Fantasy for Clarinet	Fantaisie pour clarinete	87
1966	Fantasy for Horn	Fantaisie pour trompa	88
1966	Fantasy for Flute	Fantaisie pour flauta	89
1966	Fantasy for Oboe	Fantaisie pour oboe	90
1967	Travelyan Suite	Suite pour groupe de caméra	96
1969	Fantasy for Trumpet	Fantaisie pour trompeta	100
1969	Fantasy for Trombone	Fantaisie pour trombón	101
1969	Fantasy for Tuba	Fantaisie pour tuba	102
1969	Song of Accounting Periods	Chanson pour voix et piano	103
1971	Fantasy for Guitar	Fantaisie pour guitare	107
1974	Two John Donne Songs	Deux chansons pour tenor et piano	114b
1975	Fantasy for Harp	Fantaisie pour arpa	117
1975	String Quartet ne. 2	Quatuor de corde	118
1977	Sonata for Flute and Piano	Sonata pour flauta et piano	121
1986	Fantasy for Recorder	Fantaisie pour flauta sucrerie	127
1986	Three Fantasies for Piano	Trois fantaisies pour piano	129
1987	Fantasy for Cello	Fantaisie pour violoncello	130
1988	Brass Quintet ne. 2	Quintento De vent-métal	132
1988	Divertimento for Two Bb Clarinets	Duo pour deux clarinetes	135
1988	Divertimento for Wind Octet	Octeto de vent	137
1990	Fantasy for Recorder and String Quartet	Fantaisie pour fluta dulde et quatuor de corde	140

Oeuvres pour groupement avec soliste

[[j'Archive:BennyGoodmanStageDoorCanteen.jpg|180px|thumb|Benny Goodman, Destinataire du Concerte nº 2 pour Clarinete d'Arnold]] Malcolm Arnold a composé plus de une vingtaine de concerts pour différent instruments (pour clarinete, flauta, oboe, trompa, trompeta, deux violons, cello,...). Tous ils ont été consacrés à des solistes concrets, raison pour laquelle en tous il reste reflétée d'une ou une autre façon le style du soliste à celui que ils allaient dirigés: Benny Goodman (clarinete), Larry Adler (flauta travesera), Julian Lloyd Webber (violoncello) ou Yehudi Menuhin (violon) ont été quelqu'uns de ses destinataires. Entre ces concerts un des plus interprétés et connus il est le Concert pour Guitare, composé originalmente pour le guitariste anglais Julian Bream.

An	Oeuvre	Détails	Opus
1945	Concerto for Horn and Orchestra	Concerte pour trompa et orchestre	11
1948	Concerto for Clarinet and Strings ne. 1	Concert pour clarinete et corde	20
1951	Concerto for Piano duet and Strings	Concert pour duo de piano et corde	32
1952	Concerto for Oboe and Strings	Concerte pour oboe et corde	39
1954	Concerto for Piano duet and Strings	Concert pour flauta et corde	45
1954	Concerto for Harmonica and Orchestra	Concerte pour harmonieuse et orchestre	46
1954	Concerto for Organ and Orchestra	Concerte pour organe et orchestre	47
1955	Serenade for Guitar and Strings	Serenata pour guitare et corde	50
1956	Concerto for Horn and Strings ne. 2	Concert pour trompa et corde	58
1959	Five William Blake Songs	Cinq chansons pour contralto et orchestre	66
1959	Concerto for Guitar and Chamber Orchestra	Concerte pour guitare et orchestre de caméra	67
1961	Grand Concerto Gastronomique for Eater, Waiter, Food, Orchestra	Concert gastronomique	76
1962	Concerto for Two Violins and String Orchestra	Concerte pour deux violons et orchestre de corde	77
1969	Concerto for Two Pianos (3 hands)	Concert pour deux pianos (à 3 mains) et orchestre	104
1970	Fantasy for Audience and Orchestra	Fantaisie pour public et orchestre	106
1971	Concerto for Viole and Chamber Orchestra	Concert pour viole et orchestre de caméra	108
1972	Concerto for Flute and Orchestra ne. 2	Concert pour flauta et orchestre	111
1974	Comncerto for Clarinet and Orchestra ne. 2	Concert pour clarinete et orchestre	115
1975	Fantasy on à Theme of John Field	Fantaisie pour piano et orchestre	116
1982	Concerto for Trumpet and Orchestra	Concerte pour trompeta et orchestre	125
1988	Concerto for Recorder and Chamber Orchestra	Concerte pour flauta doux et corde	133
1988	Serenade for Tenor and Strings "Contrasts"	Serenata pour tenor et corde	134
1988	Concerto for Cello	Concert pour violoncello et orchestre	136

Oeuvres pour bande

Dans ses oeuvres pour bande, Arnold a pu exploser au maximum sa profonde connaissance des instruments de vent métal. En fait, il a composé six oeuvres pour brass band, entre celles qui soulignent ses trois Little Suite ou l'oeuvre ceremonial The Padstow Lifeboat. Les oeuvres de Malcolm Arnold jouent de grande popularité entre les groupements de vent métal anglaises, alors que les oeuvres pour bande symphonique sont très peu d'interprétées.

An	Oeuvre	Détails	Opus
1953	Flourish for à 21st Birthday	Bande de vent-métal	44
1957	HRH The Duke of Cambridge March	Bande militaire	60
1960	March: Overseas	Bande militaire	70
1963	Little Suite ne. 1 for Brass Band	Bande de vent-métal	80
1964	Water Music	Bande de vent	82
1967	Little Suite ne. 2 for Brass Band	Bande de vent-métal	93
1967	The Padstow Lifeboat	Bande de vent-métal	94
1973	Fantasy for Brass Band	Bande de vent-métal	-	1987	Litlle Suite ne. 3 for Brass Band	Bande de vent-métal	131
1989	Flourish for à Battle	Bande de vent	139

Oeuvres chorales

An	Oeuvre	Détails	Opus
1950	Psalm 150 (Laudate Dominum)	Coeur et organe	25
1952	Two Ceremonial Psalms	Coeur	35
1955	John Clare Cantata	Coeur	52
1956	Song of Praise "John Clare"	Coeur	55
1959	The Song of Simeon	Coeur	69
1972	Song of Freedom	Coeur	109
1976	The Return of Odysseus	Coeur	119

Oeuvres escénicas

An	Oeuvre	Détails	Opus
1952	The Dancing Master	Opéra	34
1953	Homage to the Queen	Ballet	42
1954	Rinaldo and Armida	Ballet	49
1956	The Open Window	Opéra	56
1959	Sweeney Todd	Ballet	68
1963	Électre	Ballet	79
1967	The Turtle Drum		92

Références

Bibliografía

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Voyez-vous aussi

• Fichier:Musicale remarques.svg Portal:Musique classique Contenu lié avec Musique classique.
• Catégorie:Compositions de Malcolm Arnold

Tu raccordes externes

• Page officielle de Malcolm Arnold
• Page officielle de The Malcolm Arnold Society
• Page de Malcolm Arnold en Novello & il a Scié., Il marie éditrice de sa musique.
• Entretien avec Malcolm Arnold (2005)
• Archives de son (.ram) D'entretiens de 1959 et 1970 pour la BBC (anglais)
• Malcolm Arnold en Internet Movie Database
• Discografía Et Notes d'Arnold en http://www.allmusic.com/
• Textes musicalizados par Arnold en The Lied and Art Song Texts Page
• Page d'Arnold en Sceau Naxos, avec les commentaires en les libretos de ses CD.

Son et vidéos

• Mp3 de la Fantaisie pour Corno Op. 88 Interprétée par Ivan Schustak en Récital de Schustak.
• a scié.uk/composer_page.asp?name=arnold-M&hidecovers=1 Page de la sceau Hyperion avec donnions de musique de caméra d'Arnold.
• Mp3s du premier et deuxième mouvements de Three Shanties interprétés par le NNU Woodwind Quintet en Announcements (d'un cours de Casey Christopher).
• Mp3 du premier mouvement du Quintette pour des métaux interprétés par AJ et Nikhil Kacker, trps., Kate Stewart, corno et Avik Chatterjee, eufonio et Matt Pereira, tuba en Umesh Shankar's Recordings Page.
• Mp3 du Allegro avec brio, troisième mouvement du Quintette pour des métaux interprétés par le Quintette du Berry College.
• Partitura Du Quintette pour des métaux en The Music Library of Dennis Bouriakov.
• Sarabande et Polka en 2003 LHS Instrumental Fall Concert.
• Mp3 de fragment des Quatre tu Danses Écossaises en South Carolina Music Educator's Association - Convention Highlights.

• Video de l'étrenne, en septembre de 1969, du Concert pour Groupe et Orchestre de Jon Lord, avec Deep Purple et le Orchestre Filarmónica Réel dirigée par Arnold.
• Gresham College Lecture on Malcolm Arnold December 2007

Modèle:ORDONNER:Arnold, malcolmDonne:Malcolm Arnold