Myrna Loy

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Myrna Loy

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Nom réel

Myrna Adele Williams

Naissance

Modèle:Les EE.UU., Montana, Radersburg

Defunción

Modèle:Les EE.UU., New York

Fiche en IMDb

Myrna Loy (Radersburg, 2 août de 1905 – New York, 14 décembre de 1993) a été une actrice américaine. En 1938, il a été choisie comme la "Reine d'Hollywood" , comme couple de Clark Gable, le "Roi".

Premiers ans

Myrna Adele Williams est né en Radersburg (Près Helena, Montana), fille du ranchero galés David Franklin Williams, et sa femme Della Mae. Le premier nom de Loy se doit à la gare de train favorite de son père. David Williams a aussi été banquero et l'homme le plus jeune qui avait été choisi comme sénateur en État de Montana. Sa mère a étudié musique en le American Conservatory of Music à Chicago.

Myrna Williams ferait son début comme actrice à l'âge de 12 ans en l'Helena's Marlow Theater, dans le nombre musical appelé "The Blue Bird" qu'elle même a dessiné pour la Rose Dream Operetta. Elle se tralsadaria à Palms Springs de Los Angeles avec 13 ans, après la mort de son père. il là étudierait en le Westlake School pour des filles et postérieurement en Venice High School, de Venice (Californie), où commencerait à intervenir en des productions locales.

En 1921, il poserait pour une statue de Harry Winebrenner, appelé "Spiritual", qu'il encore se conserve devant le Venice High School et que se peut voir dans la scène initiale du film Grease (1978).

Course

Une nuit qui agissait a été contemplée par le grand divo du cinéma muet Rodolfo Valentino, soutien essentiel pour son entrée dans le monde du cinéma à intervenus des ans 20. Natacha Rambova, La deuxième femme de Valentino, l'a essayé dans un casting mais il n'a pas été choisie. En tout cas, il continua à se présenter à des auditions jusqu'à ce qu'en 1925 il serait choisie pour son premier papier dans un film What Price Beauty? Je joins à Rambova et Nita Naldi.

Pendant les ans du cinéma muet, les papiers à ceux que il accédait Myrna Loy étaient d'exóticas femmes, en raison de sa tez et sa chevelure brune. Pendant ces ans, l'actrice il a été encasillada en c'estereotipo ce dont beaucoup de producteurs et directeurs croyaient qu'il était l'image parfaite de la femme fatale, et qu'était capable de peu de plus. Ainsi, il a participé à des films comme Ben-Hur (1925) de Fred Niblo, Monsieur Juan (1926) de Alan Crosland ou De carbonero à grand monsieur (The Caverman) (1926) dirigée par Lewis Milestone.

En tout cas, Loy a su surpasser le difficile pas de l'entrée du sonore, en apparaissant même dans le premier film sonore de l'histoire: Le cantor de jazz, comme fille de coeur. En 1929, il a essayé avec un accent étranger pour chanter et danser en le premier musical de la Warner Brothers', The Desert Song (1929). Loy S'a profité de de ce succès et il a été choisie pour des différents films du genre musical comme En dessus le rideau (The Show of Shows) (1929), The Bride of the Regiment, de John Francis Dillon (1930) et Under À Texas Moon (1930), de Michael Curtiz. Loy Se convertirait dans l'étoile du genre et il laissait derrière son image de femme fatale du cinéma muet.

Saut au melodrama

Une fois consolidée l'image actrice tout terrain, Myrna Loy a affronté papaux plus ambitieux. Ainsi, à des principes du décennie des 30, il jouerait le rôle principal des films de tellement de différent registre comme la comédie Un yanqui dans la cour du roi Arturo (À Connecticut Yankee ) (1931) de David Butler ou Emma (1932) de Clarence Brown, Aime-moi cette nuit (Love Me Tonight) (1932) de Rouben Mamoulian ou le film de terreur Le masque de Fu-Manchú (The Mask of Fu Manchu) (1932) de Charles Brabin.

En 1934, il apparaîtrait en une des films référent de son filmografía: L'ennemi public numéro un (Manhattan Melodrama) de W.S. Van Dyke avec Clark Gable et William Powell. Lorsque le gángster John Dillinger a été mort à balazos, la productrice a profité de ce filón pour publier que Myrna Loy était l'actrice favorite du gángster, chose que n'a pas plu à la diva.

Le dîner des accusés et William Powell

Après apparaître je joins à Ramón Novarro en The Barbarian (1933), Loy rejetterait le papier de est Arrivé une nuit (1934) par le papier que lui ferait être l'actrice la plus cotée du moment: la de Nora Charles dans Le dîner des accusés (The Thin man) (1934). Le directeur W. S. Van Dyke a choisi Loy parce qu'avait remarqué dans l'actrice une sensibilité et un sens de l'humeur qu'ils n'avaient pas été montrés jusqu'alors par les autres directeurs. Dans une fête d'Hollywood, Dyke a poussé à Loy à la piscine pour essayer son réaction, et lui a impressionné l'aplomo et le manie qu'il a fait l'actrice de cette situation bochornosa. Louis B. Mayer A rejeté en principe le nom de Loy, en croyant qu'était une actrice de drame uniquement, mais Van Dyke a insisté. Mayer A accédé avec la condition de que le film fût faite en trois semaines. Le dîner des accusés se convertirait dans le succès de l'an dans le guichet nord-américain et il serait nominée aux Óscar au meilleur film. Loy A reçu excellents critiques et il a été acclamée par sa vis comique.

Elle et son couple dans l'écran William Powell se convertiraient en une des couples les plus populaires et rentables de l'époque et sont apparu en 14 films ensemble, en se convertissant dans le plus prolifique couple de l'histoire de Hollywood. Entre elles, soulignent Une femme difamada (Libeled Lady) (1936), avec celle qui partagent panneau avec Spencer Tracy et Jean Harlow, Le Grand Ziegfeld (1936), I Love You Again (1940) ou Mon mari est fou (Love Crazy) (1941). Le couple a aussi allongé la saga des accusés avec une série de titres plus comme Elle, il et Hampe (After the Thin Man) (1936), Une autre réunion d'accusés (Another Thin Man) (1939), L'ombre des accusés (Shadow of the Thin Man) (1941), Le retour de cet homme (The thin man goes home) (1944) et L'au revoir de l'homme maigre (Song of the thin man) (1946).

Nora and Nick Charles
(William Powell et Loy dans la films de 1936 Une autre réunion d'accusés)

Myrna Loy Rentabilise le succès

Après son succès dans L'ennemi public nombre 1 et Le dîner des accusés, la course de Loy a donné un virement de 180 degrés. L'actrice était appelée dans les productions les plus importantes de l'époque et lui ont donnés l'occasion d'exploser sa facette plus comique. Ainsi, il agirait en des comédies comme Entre épouse et secrétaire (Wife vs. Secretary) (1936) Avec Clark Gable et Jean Harlow et Adán sans Eva (Petticoat Fever) (1936) avec Robert Montgomery. Loy aussi partagerait des crédits avec Clark Gable en trois films plus: Parnell (1937), de John M. Stahl, Pilote de preuves (Test Pilot) (1938) de Victor Fleming et est Arrivé en Chine (Too Hot to Handle) (1938) de Jack Conway.

Pendant cette période, Loy a été une des plus grands et mieux payées actrices d'Hollywood, en 1937 et 1938 il a dominé la liste annuelle des actrices les plus rentables de l'industrie, votation réalisée par les exhibidores de tous les États-Unis.^[1]

Mais pendant ce temps, Loy a aussi interprété des papiers en des comédies romantiques, avec son désir de démontrer son habilité en tous les terrains. Ils Sont ainsi arrivé ils sont Venu les pluies (The Rains Came) (1939) joins à Tyrone Power, Third Finger, Left Hand (1940) with Melvyn Douglas.

Avec le parón de la Seconde Guerre mondiale, Loy a abandonné sa course d'actrice pour se centrer dans les efforts de l'aide civile et plus concrètement de la Croix-Rouge. Elle a attaqué tellement durement à Adolf Hitler que son nom est apparu dans la liste noire de macarthismo.

Les meilleurs ans de la vie de Myrna

Loy in Les meilleurs ans de notre vie

Myrna Loy Reviendrait au grand écran avec Les meilleurs ans de notre vie (The Best Years of Our Lives) in 1946, où ferait le papier de la femme qu'attend le retour de la guerre de son mari (Fredric March). Dans ses derniers ans, Loy a envisagé son action dans ce film comme un des meilleurs qu'avait réalisé dans sa vie.

Dans la deuxième moitié des 40, Loy participerait je joins à Cary Grant et Shirley Tempère dans le film de David Ou. Selznick Le solterón et la moindre (The Bachelor and the Bobby-Soxer) (1947)ou Les Blandings déjà ont maison (Mr. Blandings Builds His Dream House) (1948) à nouveau avec Grant et avec Clifton Webb en Treize par douzaine (Cheaper by the Dozen) (1950).

En 1951 il se marierait avec Howland H. Sergeant, Avec qui serait en train de vivre ensemble neuf ans. En 1960 ils divorceraient et jamais plus Myrna contracterait à nouveau mariage. En ce qui concerne sa vie professionnelle, Myrna souffrirait la normale baisse commerciale que toute grande étoile subit avec le pas des ans, en intervenant en rares et peu memorables titres cinématographiques et en trouvant accommode principalement en des productions télévisuelles. En 1960, il apparaîtrait en des titres comme Un cri dans le brouillard (Midnight Lace) ou Depuis la terrasse (From the Terrace) ou Les fous d'avril (The April Fools) (1969). il après interviendrait dans le décennie des 70 en des petits papiers en des films comme Aéroport 75 (1975) ou Dis-moi ce que tu veux (1980). Dans les derniers ans, il a souligné par son papier influyente comme des directeurs du Conseil national par la discrimación de la femme. Entre 1949 jusqu'à 1954, il a travaillé pour la Unesco et est allé un membre souligné du Parti Démocrate. Sa biographie, Myrna Loy: Being and Becoming, a été publiée en 1987.

Le 14 décembre 1993]], après lutter contre un cancer de poumon mourrait. Il serait incinérée et ses cenizas enterrées dans le cimetière de Forestvale, en Helena, Montana.

Vie personnelle

Loy s'a marié quatre fois:

1936-1942 Arthur Hornblow, Jr., Producteur.
1942-1944 John Hertz Jr. Famille de la famille Hertz (Hertz Corporation.
1946-1950 Gene Markey, Producteur.
1951-1960 Howland H. Sergeant, Délégué de la Unesco.

Loy n'aurait pas fils, bien que il se commente qu'il a été très près l'enfant de son premier mari. "Je suis la femme parfaite," il a dit une fois de soi même, "je Me suis marié quatre fois, j'ai divorcé quatre fois, je n'ai pas fils et je ne sais pas cuire un oeuf.

Prix

En 1965 il gagnerait le Sarah Siddons Award par son travail dans le théâtre à Chicago. il aussi recevrait le Lifetime Achievement Award qu'accorde le Kennedy Center en 1988.

Bien que Loy n'a jamais été nominée aux Óscar, a reçu dans sa maison de New York, l'Óscar honorifique de l'Académie en 1991 par toute une course, avec une courte reconnaissance: "vous M'avez très fait heureuse. Merci beaucoup." Il serait sa dernière apparition en public.

Mryna Loy A une étoile dans la Promenade de la Renommée d'Hollywood situé dans le 6685 d'Hollywood Boulevard.

Prix Óscar

An	Catégorie	Film	Résulté
1991	Óscar Honorifique		Gagnante

Filmografía

What Price Beauty? (1925), De Tom Buckingham.
Ben-Hur (1925) de Fred Niblo.
Monsieur Juan (1926) de Alan Crosland.
Par quel les jeunes ils rentrent au foyer (Why Girls Go Back Home), de James Flood.
L'élégante pecadora (Exquisite Sinner) (1926), de Phil Rosen et Josef von Sternberg.
De carbonero à grand monsieur (The Caverman) (1926), de Lewis Milestone.
La folie du charlestón (Sous This Is Paris) (1926), de Ernst Lubitsch.
Le héros du batallón (Across the Pacific) (1936), de Roy Du Ruth.
Mariage sans amour (Bitter Apples) (1927), de Harry Ou. Hoyt.
La cloche d'alarme (The Heart of Maryland) (1927), de Lloyd Bacon.
Les taxis de minuit (The Midnight Taxi) (1928), de John G. Adolfi.
En dessus le rideau (The Show of Shows) (1929), John G. Adolfi.
Shari, L'hechicera (The Black Watch) (1929), John Ford.
The Bride of the Regiment (1930), De John Francis Dillon.
Under À Texas Moon (1930), de Michael Curtiz.
Qu'il paie le diable! (The Devil to Pay!) (1930), De George Fitzmaurice.
Un yanqui dans la cour du roi Arturo (À Connecticut Yankee ) (1931), de David Butler.
Le docteur Arrowsmith (Arrowsmith) (1931), de John Ford.
Camarotes De luxe (Transatlantic) (1931), de William K. Howard.
Emma (1932), de Clarence Brown.
Aime-moi cette nuit (Love Me Tonight) (1932) de Rouben Mamoulian.
Treize femmes (Thirteen Women) (1932), de George Archainbaud.
Le masque de Fu-Manchú (The Mask of Fu Manchu) (1932) de Charles Brabin.
Indecente (Vanity Fair) (1932), de Chester M. Franklin.
The Barbarian (1933), De Sam Wood.
De femme à femme (When Ladies Meet) (1933), de Harry Beaumont.
Vol nocturne (Night Flight) (1933), de Clarence Brown.
Le boxeador et la dame (The Prizefighter and the Lady) (1933), de W.S. Van Dyke.
Le dîner des accusés (The Thin Man) (1934), de W.S. Van Dyke.
L'ennemi public numéro un (Manhattan Melodrama) (1934) de W.S. Van Dyke.
Strictement confidencial (Broadway Bill) (1934), de Frank Capra.
Ailes dans la nuit (Wings in the Dark) (1935), de James Flood.
Échec au roi (Whipsaw) (1935), De Sam Wood.
Le grand Ziegfeld (The Great Ziegfeld) (1936), de Robert Z. Leonard.
Adán sans Eva (Petticoat Fever) (1936), de George Fitzmaurice.
Entre épouse et secrétaire (Wife vs. Secretary) (1936), De Clarence Brown.
Elle, il et Hampe (After the Thin Man) (1936), de [W.S. Van Dyke].
Une femme difamada (Libeled Lady) (1936), de Jack Conway.
Parnell (1937), De John M. Stahl.
Pilote de preuves (Test Pilot) (1938) de Victor Fleming.
Il est arrivé en Chine (Too Hot to Handle) de Jack Conway.
Ils sont venu les pluies (The Rains Came) (1939), de Clarence Brown.
Une autre réunion d'accusés (Another Thin Man) (1939), de W.S. Van Dyke.
Third Finger, Left Hand (1940), De Robert Z. Leonard.
I Love You Again (1940), de W.S. Van Dyke.
Mon mari est fou (Love Crazy) (1941), de Jack Conway.
L'ombre des accusés (Shadow of the Thin Man) (1941), de W.S. Van Dyke.
Le retour de cet homme (The thin man goes home) (1944), de Richard Thorpe.
Song of the thin man (1946), De Edward Buzzell.
Les meilleurs ans de notre vie (The Best Years of Our Lives) (1946), de William Wyler.
Le solterón et la moindre (The Bachelor and the Bobby-Soxer) (1947), de Irving Reis.
L'au revoir de l'homme maigre (Song of the thin man)(1947), de Edward Buzzell.
Les Blandings déjà ont maison (Mr. Blandings Builds His Dream House) (1948), de H.C. Potter.
Treize par douzaine (Cheaper by the Dozen) (1950), de Walter Lang.
Beautés par marier (Belles on Their Toes) (1952), de Henry Levin.
La fille de l'ambassadeur (The Ambassador's Daughter) (1956), de Henry Levin.
Coeurs solitaires (Lonelyhearts) (1958), de Vincent J. Donehue.
Depuis la terrasse (From the Terrace) (1960), de Mark Robson.
Un cri dans le brouillard (Midnight Lace)' (1960), de David Miller.
Les fous d'avril (The April Fools) (1969), de Stuart Rosenberg.
Aéroport 75 (Airport 1975) (1974), de Jack Smight.
De peur aussi se meurt (The End) (1978), de Burt Reynolds.
Dis-moi ce que tu veux (Just Tell Me What You Want) (1980), de Sidney Lumet.