Orphéon Donostiarra
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[[Archives:Saint-Sébastien Orfeón.JPG|200px|thumb|Siège de l'Orphéon Donostiarra, dans la Part Vieille de [[Saint-Sébastien[[" Le Orphéon Donostiarra est une centenaire institution choral amateur fondée le 21 janvier 1897]] dans la ville de Saint-Sébastien (Guipúzcoa, l'Espagne). Compte en son y avoir avec un étendu palmarès de prix et prix qu'ils lui avalisent comme une des groupements choraux plus importants du monde. Buts comme "conserver et diffuser le chant vascongado" et une exemplaire philosophie de gestion ils lui permettent aujourd'hui être un établissement culturel de premier ordre et très reconnu prestige.
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Histoire
Ils racontent les chroniques de cet établissement que dans le mois de juin de 1896, un groupe de vingt cantores de l'ancienne Société Chorale dirigés par Norberto Luzuriaga créent le germe ce dont mois après se convertirait en l'Orphéon Donostiarra.
Par cette époque la Députation Forale de Guipúzcoa a organisé dans la localité de Mondragón le Concours d'Agriculture et Élevage et la fameuse Fête Euskara que se célèbrent annuellement. Ces vingt cantores primigenios ont préparé un premier répertoire pour pouvoir être présenté en dite localité et après en des lieux divers de la province.
Pendant les premiers cinq ans de vie de l'Orfeón, son répertoire est très réduit: Jota la Navarre de Apolinar Brull, Le beau Danubio bleu de Johann Strauss, Oh, Pépite de À. Muller, Et la populaire Nage, Rame de Jesús Guridi entre autres oeuvres. Mais si le bilan artistique est escueto, se leur reconnaît aux fondateurs un grand labeur organisationnelle puisque pendant ce temps, dans celui qui s'a seulement donné une vingtaine de concerts, s'ont célébrés quatre-vingt-seize réunions de dirigeants et vingt-neuf assemblées.
Secundino Esnaola (1902-1929)
En 1902 Secundino Esnaola est nommé directeur de l'Orfeón. À des débuts de siècle sont fréquents les compétitions chorales dans lesquelles il participe l'Orphéon Donostiarra. À cette époque ils correspondent des nombreux prix qu'ils termineraient en 1906 avec le Grand Prix d'Honneur de Paris.
En 1909 le maître Esnaola prend une décision transcendental pour le futur de l'Orphéon Donostiarra: donner entrée aux femmes et transformer le coeur de voix graves dans un coeur mixte. Ceci suppose la possibilité d'élargir l'horizon du répertoire et l'irruption dans le monde symphonique-choral. Avec grand intérêt, les de Saint-Sébastien ils écoutent l'interprétation de Beau Navire à un Orphéon Donostiarra par première fois avec "señoritas" en remplacement des enfants qu'ils chantaient la part de tiple. Le succès est catégorique.
Ils sont remarquables dans cette étape du maître Esnaola les actions dans le Casino de Saint-Sébastien avec l'Orchestre Symphonique, dirigées par le Maître Arbós, et les concerts dans le Théâtre Lyrique et dans le Théâtre Réel de Madrid. Il dépasse l'action en Portugal, en 1925, avec la Neuvième Sinfonía de Beethoven dirigée par le Maître Blanch, une des oeuvres qu'a plus interprété l'Orphéon Donostiarra tout au long de ses cent ans de vie, depuis son étrenne en 1912.
Juan Gorostidi (1929-1968)
Grâce au maître Juan Gorostidi, successeur d'Esnaola, le coeur connaît l'influence de grands directeurs nationaux et étrangers, et il agit dans les principaux festivals internationaux de l'Europe. Il y a que souligner l'agrandissement du répertoire, que s'étend dans cette période au champ de la zarzuela et le opéra.
Entre les numerosísimas actions tout au long des trente-neuf ans ininterrumpidos, autant de concerts à capella dirigés par le même Gorostidi comme concerts symphonique-choraux, soulignent:
- Grand Messe Donnes Morts, de Hector Berlioz, dans la cathédrale de Bordeaux, dirigée par Charles Munch (1951).
- Concert polifónico sous la direction de Leopold Stokowsky dans le Sanctuaire de San Ignacio de Loyola (1951).
- Ein Deustches Requiem De Johannes Brahms, en le Théâtre donnes Champs-Élysées de Paris, dirigés par Ataúlfo Argenta (1957).
- L'Atlántida de Manuel de Faillit, dans le Festival International d'Édimbourg, sous la direction de Igor Markevitch avec la London Symphony Orchestra (1962).
Antxon Ayestarán (1968-1986)
Après le décès de Juan Gorostidi, lui arrive dans la direction du coeur Antxon Ayestarán, jusqu'alors sous-directeur et tenor du coeur, que continue le grand labeur de ses prédécesseurs et il pourchasse avec décidé engagement le permanent dépassement du niveau artistique. Avec il ils se multiplient les tournées internationales, ce que suppose la reconnaissance de public et critique d'autres pays.
Antxon Ayestarán est rappelé comme un homme avec carisma, un enthousiaste capable de contaminer sa passion par la musique et ses faims de dépassement. Dans son étape de directeur, s'a montré soucié par la rénovation des orfeonistas et par sa préparation, a mis en oeuvre un atelier de musique, qu'aujourd'hui porte son nom, et une école de chant. Il a affirmé que "il voulût que l'Orphéon Donostiarra il maintînt le feu de l'amateurismo combiné avec une humeur professionnelle dans la recherche de la perfection artistique, de l'eau qu'éteigne la soif de l'esprit. Je cherche la synthèse de la passion vitale par la beauté, avec une insobornable exigence perfeccionista; la fusion de la technicienne et art, de matière et esprit".
En 1984, l'Orphéon Donostiarra il a reçu autrui de ses innombrables prix, le Prix prince des Asturies des Arts, "en reconnaissance à son exceptionnelle qualité interpretativa; à la continuité de sa desinteresado travail artistique, maintenu tout au long de quatre-vingt-sept ans; à son permanent dépassement, que lui a porté à être un des plus importants groupes choraux, réclamé et admiré dans le monde entier; et à son labeur collectif, effectuée avec exigence, talent et cohésion. Le Jury décerne un prix une histoire musicale glorieuse, à la fois que stimule un futur prometteur."
Après sa tragique disparition en décembre de 1986, se peut affirmer que ses désirs pour le futur de l'Orphéon Donostiarra se sont accompli.
De l'ingente tâche portée par l'Orphéon Donostiarra dans cette époque, se peut souligner:
- Carmina Burana De Carl Orff dans la Salle Filarmónica de Berlin, sous la direction de Rafael Frühbeck de Burgos, avec le Orchestre Filarmónica de Berlin (1973).
- Requiem De Giuseppe Verdi en le Royal Festival Hall de Londres, sous la batuta de Rafael Frühbeck de Burgos, avec le Royal Philharmonic Orchestra (1980).
- Tournée par les les États-Unis, avec des actions à Philadelphie et Washington, en interprétant les Carmina Burana et le Requiem de Verdi (1980).
- Parsifal De Richard Wagner, à Barcelone, sous la direction de Franz Paul Decker (1981).
- Tournée par l'Israël, en interprétant à Jérusalem, Haïfa et Tel-Aviv La Création de Franz Joseph Haydn, sous la direction de Uri Segal (1982).
- Tournée par la URSS, avec des actions à Erevan, Odessa, Riga, Saint-Pétersbourg et Moscou, sous la batuta de Vladimir Spivakov, en interprétant Gloire de Antonio Vivaldi, Messe en Fa de J.S. Bach et Messe de la Coronación de W.À. Mozart (1986).
- Consolidation de la présence de l'Orphéon Donostiarra dans les festivals internationaux de Saint-Sébastien, Santander, la Grenade, ainsi que dans les plateaus du Théâtre Réel de Madrid ou Palau de la Musique de Barcelone.
José Antonio Sainz (1987)
José Antonio Sainz Alfaro assume la direction de l'Orphéon Donostiarra en 1987, après le décès soudain du maître Ayestarán, avec qui avait étroitement collaboré comme sous-directeur du coeur. Dans cette étape, José Antonio Sainz renouvelle le coeur avec des voix jeunes, en maintenant le grand niveau musical que les directeurs précédents avaient obtenu.
Il rentre mentionner les suivantes actions estelares:
- Requiem De Johannes Brahms, en la Sagra Musicale Umbra de Perouse (l'Italie), avec Lorin Maazel et la London Symphony Orchestra (1987).
- Neuvième Sinfonía de Beethoven, dans le Grand Théâtre de l'Opère de Rome (l'Italie), avec Lorin Maazel et la London Symphony Orchestra (1987).
- L'Atlántida de Manuel de Faillit, concerte inauguration de l'Auditorie National de Musique de Madrid, avec Jesús López Cobos et le Orchestre National de l'Espagne (1988).
- Fidelio De Beethoven, dans le Festival International de Santander, avec Lorin Maazel et le Orchestre National de la France (1989).
- Mors et Vita De Charles Gounod, premier enregistrement mondial, avec Michel Plasson et l'Orchestre National du Capitolio de Toulouse (1992).
- Sinfonía nº 2 "Résurrection" de Gustav Mahler, dans la Expo 92 de Séville, avec Lorin Maazel et le Orchestre Symphonique de Pittsburgh (1992).
- Sinfonía nº 2 "Résurrection", dans l'Auditorie National de Madrid, avec Zubin Mehta et le Orchestre Filarmónica de l'Israël (1993).
- Alexander Nevsky de Prokofiev, dans la Quinzaine Musicale de Saint-Sébastien, avec Víctor Pablo Pérez et le Orchestre Symphonique de Tenerife (1994).
- Neuvième Sinfonía de Beethoven, dans l'Auditorie National de Madrid, avec Michael Tilson Thomas et la Philarmonia Orchestra de Londres (1995).
- Enregistrement de la zarzuela La Tabernera du Port de Pablo Sorozábal, à La Corogne, dirigé par Víctor Pablo Pérez, le Orchestre Symphonique de la Galice, avec Plácido Dimanche, María Bayo et Joan Pons (1996).
- Enregistrement de la zarzuela Goyescas de Enrique Granados, à Madrid, dirigé par Antoni Ros Marbà, le Orchestre Symphonique de Madrid, avec María Bayo, Ramón Vargas, Lola Casariego et Enrique Baquerizo (1996).
Prix et prix (entre autrui)
- 1903 Premier Prix d´Honneur de Royan
- 1905 Premier Décerne un prix Concours D'Honneur de Bilbao
- 1906 Grand Prix d´Honneur de Paris
- 1932 Médaille d'Or de la Ville de Saint-Sébastien
- 1940 Médaille d'Or du Syndicat National du Spectacle
- 1942 Croix d'Alfonso X le Savant
- 1947 Médaille d'Or de la Villa De Madrid
- 1951 Médaille de la Ville de Saragosse
- 1951 Médaille d'Argent de la Ville de Bordeaux
- 1966 Cravate d'Or du Mandat d'Isabel la Catholique
- 1975 Médaille d'Or de Beaux-Arts du Ministère d'Éducation et Science
- 1983 Médaille d'Honneur de l'Académie de Beaux-Arts de San Fernando
- 1984 Prix "prince des Asturies des Arts"
- 1984 Médaille de la Ville de Toulouse
- 1985 Médaille d'Or de Guipuscoa
- 1988 Prix de l'Association Nationale d'Informadores Graphiques de Presse
- 1996 Décerne un prix des Ondes
- 1997 Médaille de Saint-Sébastien
- 1997 Médaille du Festival International de Musique et il Danse de la Grenade
- 1997 Basque Universel
- 1997 Disque de platine "Orphéon Donostiarra 1897-1997"
- 1998 Médaille d'or de la Fondation Sabino Arana
- 2000 Membre Honorifique du Claustro Universitaire des Arts de l'Université d'Alcalá de Henares
- 2002 Nomination aux Grammy par enregistrement du Requiem de Verdi (2001)
- 2004 Disque d'Or par “des Chansons” (RTVE)
- 2005 Médaille d'Or du centenaire de l'Orchestre Symphonique de Madrid
- 2005 Médaille d'or d'Unicef l'Espagne
