Peinture renacentista

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La peinture renacentista comprend la période de la histoire de l'art européen entre art de l'Âge Moyen et le art baroque. La peinture de cette époque est liée avec le «renacimiento» de l'ancienneté classique, l'impact du humanismo sur des artistes et ses patrons, nouvelles sensibilités et techniciennes artistiques et, en générale, la transition entre la période médiévale et les débuts du Âge Moderne.

Sommaire 1 Histoire 2 Caractéristiques 3 Peinture italienne 4 Peinture flamande 4.1 École d'italianistas 4.2 École de réactionnaires 5 Peinture hollandaise 6 Peinture allemande 7 Peinture française 8 Peinture espagnole 9 Peintres renacentistas 10 Chapitres 11 Personnages 12 Acteurs invités 13 Voyez-vous aussi 14 Tu raccordes externes 15 Tu raccordes externes

Histoire

dans les arts visuels, les réussites significatifs ils sont arrivé autour de l'an 1400 autant en Italie comme au nord des les Alpes. L'art de Masaccio et les écrits de Leon Battista Alberti ont aidé à établir la perspective linéaire et l'idealización du corps humain comme les idées principales de la peinture renacentista italienne à des principes du siècle XV. Au temps s'a produit dans le nord la peinture gothique-flamande, que s'est aussi envisagé prerrenacentista ou renacimiento nordique. Artistes flamands comme Jan ils vont Eyck ont innové avec la peinture à l'huile et compositions spatiales intuitives. Le bref Grand Renaissance (h. 1500–1520), Centré autour de Léonard de Vinci, Miguel Ángel et Rafael à Florence et Rome, il est allé une culminación des réussites italiens, alors qu'artistes comme Albrecht Dürer est arrivé à un niveau similaire d'innovation artistique et intellectuelle à la l'Europe septentrional.

La peinture du Renaissance tardif, depuis autour de 1520 jusqu'à la fin du siècle XVI, est marquée par diverse tendances manieristas que s'ont développés à partir de l'Italie au reste de la France. Le déclin du renacimiento s'entame en Italie bientôt après d'intervenu le siècle XVI. Il se caractérise par la faute ou pénurie de bons maîtres, en optant les artistes par imiter les oeuvres des grands maîtres antérieurs au lieu d'étudier la nature pour créer ses oeuvres originales. En le manierismo s'exagère le mouvement dans les figures, l'expression est affectée et amanerada ou peu naturelle des visages.

Caractéristiques

Le caractère distinctif de la peinture du renacimiento en général et dans sa période d'apogée consiste:

• dans l'unité de la composition, de la perspective, de la anatomía et morbidez musculaire et de la beauté extérieure physique tendiendo à imiter la nature avec desenvoltura et en s'inspirant à la fois les artistes dans les oeuvres classiques escultóricas.
• Par raison des sujets, dans l'universalité d'ils, en donnant beaucoup d'entrée aux mitológicos à peine traités dans l'époque antérieure et en cultivant singularmente le portrait et les histoires. Et bien que ils ne s'oublient pas les tableaus religieux, ils manquent ceux-ci par le commun de l'idée et union mystique de l'époque précédente (surtout, dans les Vierges ou Madonnas) et jusqu'à dévient avec fréquence l'esprit de la véritable piété. Bien que il est pleine de religiosité, chaque artiste cherche son propre style, dans où le portrait et le représentation du paysage ils ont beaucoup d'importance.
• Par raison de la procédure, se distingue dans l'abandon définitif de les rehausses et dorés, dans la prédilection par les lienzos sans table et dans l'adoption presque exclusive de la peinture à l'huile, sauf les décors peinture muraleest au tempérez et au frais.

L'histoire moderne de la peinture s'entame avec les apportes des maîtres du Renaissance. Florence et Rome pendant les siècles XV et XVI ils sont la cuna de dit mouvement qu'établira à travers la perspective, la proportion, l'anatomía et la découverte et usage de l'huile, une façon de peindre réaliste ou verista que ne s'était pas donné avant.

Le Renaissance il surgit en Italie et il se va en étendant progressivement par l'Europe, avec majeur ou moindre calé, selon les pays. Ils ont surgi des innombrables centres ou des écoles de peinture, surtout, en Italie, en s'influençant tu mutuellement unisses en autres malgré ses divergencias. il n'existe pas unanimité critique à l'heure de distinguer les faits allusion à groupements d'artistes ni il est uniforme le style des différents maîtres, par ce que les écoles ils se réunissent seulement geográficamente.

Peinture italienne

a été le foyer premier et principal du Renaissance en toutes sa manifestations, du siècle XV au XVI. La peinture du Quattrocento s'a développé d'abord à Florence, avec l'oeuvre de Fra Angelico et surtout de Masaccio, qu'a créé une nouvelle sensibilité, totalement d'autrui au gothique. Il remporte la sensation d'espace à travers l'usage metódico de la perspective linéaire, comme peut se voir en la Trinité de Sainte María Novella (h. 1420-1425). Cette recherche sur la geometría et la mathématique a été suivie par Paolo Ucello, Andrea du Castagno et Piero della Francesca et Fra Filippino Lippi. La suivante génération d'artistes florentinos a remporté un majeur refinamiento: Benozzo Gozzoli, Domenico Ghirlandaio et, surtout, Sandro Botticelli.

Dans la deuxième moitié du siècle XV surgit une école picturale dans le centre de l'Italie, souciée devant tout par créer l'espace dans lequel ils se meuvent les personnages de ses tableaus, en s'efforçant par créer surtout paysages rangés et réalistes. à Ombrie a souligné Perugino, maître de Rafael, ainsi que Pinturicchio et Luca Signorelli. Dans la même époque, le renacimiento a obtenu le nord de l'Italie, en surgissant écoles régionales de marquée personnalité: Andrea Mantegna est le plus souligné peintre de Padoue, dont l'influence arrive à la refinada cour de Ferrara, où ont travaillé Cosme Tura et Francesco du Cossa. Caractère spécial présente Venise, en contact soutenu avec orient, ce que donne à ce centre artistique un air différent, dans celui qui la couleur predomina sur la ligne et le paysage sur la personne humaine, juste à l'inverse ce dont arrive à Florence. Les plus soulignés peintres venecianos de l'époque ont été les Bellini, en particulier Giovanni Bellini. Trascendente Dans l'évolution du renacimiento veneciano est l'oeuvre de Antonello donne Messine, peintre siciliane que s'a formé à Flandre et qu'il a fini en habitant à Venise, en apportant la minuciosidad flamande.

La deuxième phase du renacimiento italien est le Cinquecento, dans celui qui soulignent les trois grands noms de la peinture renacentista: Léonard de Vinci, Rafael et Miguel Ángel, dont la prodigieux labeur en la Chapelle Sixtine constitue une de les oeuvres cimes du Renaissance.

À intervenus de siècle, après la mort des grands maîtres, et au milieu d'une crise sociale généralisé, la peinture il se fait manierista, en se remarquant d'abord à Florence et Rome avec Andrea del Sarto, Pontormo, Bronzino, Vasari et Volterra. à Parme il surgit une école particularísima dont la figure plus soulignée est Antonio Allegri donne Correggio, precursor de l'ilusionismo baroque avec son décor du dôme de l'église de San Juan Evangelista de Parme (1520–1523). Son discípulo Parmigianino représente des oeuvres avec des figures elongadas, comme l'appel Madonna du cou long (1540). Celle-ci est l'époque en qu'ils apparaissent les grands maîtres venecianos, avec des oeuvres pleines de sensualité et colorido: Giorgione, Ticiano, Véronèse et Tintoret.

Peinture flamande

Dans le siècle XVI, la réforme protestante provoque un progressif écart entre les provinces meridionales, catholiques, des septentrionales, protestants et iconoclastas, dans celles qui se produit destruccion de peinture religieuse et l'autonomie de genres comme le paysage, le bodegón ou la scène de genre. Ce procès qui a terminé dans le siècle XVII s'entame pendant le renacimiento.

En Belgique il se produit la paulatina déclin de Bruges, en s'appréciant influence leonardesca en des peintres comme Adriaen Isenbrandt et Ambrosius Benson. Il a grandi la École d'Anvers, avec les oeuvres de Quintín Metsys, Bernard vont Orley et Jan Gossaert, appelé Mabuse. Ils peuvent se différencier deux tendances:

• romanistas ou italianistas, du siècle XVI.
• Réactionnaires, du siècle XVI.

École d'italianistas

L'école des italianistas se forme avec les maîtres qu'il ayant étudié dans les écoles de l'Italie amalgamaron le style idealista d'elle avec le réalisme flamand sans remporter une fusion véritable et sans obtenir avantages pour un et autrui. Ils soulignent

• Jan Gossaert, appelé Juan de Mabuse de qui est une Vierge avec l'Enfant dans le Musée du Pré et une autre semblable en le de Berlin
• Bernard ils vont Orley, qu'a une Sacrée Famille dans le mentionné Musée de Madrid, peut-être trop réaliste.
• Michel Coxcie, discípulo d'Orley, auteur du Transit de la Vierge et d'autres tableaus dans la même collection espagnole.

Joachim Patinir, donc accorde grande importance au reflet naturaliste du paysage dans ses oeuvres. Un manierismo d'influence miguelangelesca se trouve en des peintres comme Hemessen et Marinus. Il rentre mentionner, enfin, dedans du genre du portrait à Antonio Maure.

École de réactionnaires

Contraires aux italianistas par système, ont surgi ceux qui par le même ils peuvent s'appeler réactionnaires, artistes pleins de génie, poésie et originalité et très populaires dans ses sujets. Il souligne la famille des Brueghel, surtout, le premier de ce nom Pieter Brueghel le Vieux, peintre d'habitudes villageoises et que sert de pont entre la fantaisie du Bosco et la scène de genre baroque. Ce même reflet réaliste de la vie quotidienne se peut voir dans les tableaus religieux de Pieter Aertsen et Joachim Beuckelaer.

Peinture hollandaise

Les écoles hollandaises commencent avec Lucas ils vont Leyden (1494-1533) qui s'a formé dans le style des flamands italianistas comme le révèlent ses tableaus du Sermón dans le Musée d'Ámsterdam et le San Jerónimo et la Vierge avec l'Enfant en le de Berlin. Très bientôt l'invasion du protestantismo a dissipé lui véritable idéal dans la peinture hollandaise et bien que il suit italianizante dans le siècle XVI se limitent les sujets à peindre les habitudes et paysages du pays. Martin ils vont Heemskerck a été un de le principal retratistas, bien que s'a aussi consacré à la peinture d'histoire. En Hollande ils surgissent les premiers portraits collectifs, dans ceux qui il soulignera Frans Hals (1580-1666), de la ville de Haarlem.

Peinture allemande

Le renacimiento allemand a ramassé, d'une part, les caractéristiques expresionistas de la peinture religieuse gothique du siècle XV et, par autrui, l'influence du Quattrocento italiane. Matthias Grünewald est le partisan le plus proche de cette tradicion germánica. Les écoles allemandes du Renaissance doivent son origine et presque toute sa personnalité à trois remarquables peintres que florecen pendant la première moitié du siècle XVI: Albrecht Dürer, Hans Holbein le Jeune et Lucas Cranach le Vieux. Grande importance dans la création du genre du paysage Albrecht Altdorfer, créateur de la École du Danubio.

Durero (1471-1528), Naturel de Núremberg, a réuni des influences de différents artistes italiens et flamands à qui il a visité dans ses pays et il est allé à la fois peintre, grabador, sculpteur, ingénieur, humanista et publiciste en dépassant spécialement dans l'art du enregistré et le portrait. Ils se distinguent ses oeuvres par l'originalité dans l'invention, la fantaisie en le conception et la force dans le dessin. Mais plutôt dois s'envisager comme peintre de transition du style gothique au Renaissance. Malgré ses amicales relations avec les leaders du protestantismo, s'a conservé toujours catholique et a peint avec sentiment religieux ses oeuvres maîtresses.

Hans Holbein, appelé «le Jeune» (1497-1543) par être fils du un autre Holbein passe aujourd'hui comme le meilleur représentant du Renaissance classique allemand et continuador de l'école de Augsburg, en se distinguant comme grabador et encore plus comme retratista. Ses principales oeuvres sont le tableau de la Vierge du Burgomaestre, les portraits de Enrique VIII et de Érasme et les enregistrés du Alphabet de la mort.

Cranach Le Vieux (1474-1553) fondateur de l'école de Saxe, s'a distingué comme retratista en étant inférieure aux autres dans les autres genres qu'a cultivé même le religieux, le mitológico et le fantastique et reflète dans ses tableaus encore plus que Durero l'esprit de grabador avant mentionné. Il se lui envisage comme le peintre officiel de la réforme donc a fait les portraits de Lutero et Melanchton. Son fils et discípulo, Cranach le Jeune, a suivi avec son école et esprit bien que a mis moins force dans le dessin et il a tracé plus à la légère ses nombreux tableaus.

Depuis la deuxième moitié du siècle XVI peut se donner par fini l'art allemand en peinture et sculpture, sous l'effet des sanglantes luttes qu'a provoqué la Réforme protestante et s'avoir livré les moyens peintres qu'ils leur sont arrivés à la rutinaria imitation d'oeuvres étrangères. Même les bons artistes de la meilleure époque plutôt soulignent comme dibujantes et grabadores que comme des peintres véritables et malgré le colorido se reflète souvent dans ses tableaus l'excessive étude de la ligne, au détriment des valeurs picturales. Il a peut-être influencé trop en des dites oeuvres l'esprit du enregistrér, qu'autant dépassait dans les écoles allemandes de même que l'art decorativo d'objets. À fin de siècle, dans la cour de Prague a travaillé Giuseppe Arcimboldo.

Peinture française

En France il s'entame le renacimiento avec des auteurs de claire influence flamande, comme Jean Bellegambe, que s'inspire dans les artistes d'Anvers. Autour des cours de Francisco I et Enrique IV se donnent deux écoles appelées de Fontainebleau, que suivent des modèles italianizantes.

Francisco I a appelé à sa cour à Léonard de Vinci et Andrea del Sarto. Mais ils ont été artistes italiens posterior ceux qui ont dominé la première école de Fontainebleau. En le palais de Fontainebleau ont travaillé decoradores italianous comme Rosso, Primaticcio et Niccolò dell'Abbate. Beaucoup de de ces décors de Fontainebleau s'ont divulgués grâce au labeur de divers enregistréré, comme le français Jean Mignon.

Dans cette époque obtient grande esplendor le genre du portrait, avec Jean Clouet et son fils François. Le premier réalise lienzos mitológicos et portraits dessinés ou à crayon. François cherche la caractérisation sociale de ses modèles, en s'approchant plus à les modèles italiens et flamands.

Un autre retratista souligné que travaille en France, plus prochain à Jean Clouet que à son fils, est Corneille de Lyon, aussi connu comme Cornelys, vraisemblablement hollandais.

à Paris ils travaillent les Cousin, père et fils. Jean Cousin père, appelé le Vieux pour le différencier de son fils, Jean Cousin le Jeune, a réalisé le premier grand nu peint par un artiste français: Eva Première Pandora (Musée du Louvre).

À la fin de siècle, récupérée certaine paix sociale après les guerres de religion, le roi Enrique IV reprend les grands travaux decorativos, en naissant ainsi une «deuxième école de Fontainebleau» que groupe aux divers artistes qu'ont travaillé dans le château.

Peinture espagnole

l'Espagne, à l'époque du Renaissance, reçoit la visite de quelques grands artistes. Les possessions italiennes ainsi que les relations établies par le mari de la reine Isabel I de Castille, Fernando II d'Aragon, ont comporté des mouvements d'intellectuels et aussi d'artistes à travers la croissance de l'influence espagnole en Europe, et plus particulièrement en Italie. Luis de Morales, un des chefs de file du style manierista espagnol, conserve, dedans d'une oeuvre que rappelle à l'art médiéval, un style espagnol caractéristique. L'art espagnol, et notablement le de Morales, contient des importants éléments mystiques et religieux dus à la Contre-Réforme et au mécénat d'une monarchie et d'une aristocracia espagnoles fortement marquées par le catolicismo.

Dans la cour madrilène, Alonso Sánchez Coello et Juan Pantoja de la Cruz ont élaboré portraits cortesanos de grande qualité, qu'alliaient l'influence de Ticiano et Antonio Maure.

Comme indique son nom, qui a occupé le papier le plus important dedans de l'importation du Renaissance italien à l'Espagne, Le Greco, n'était pas espagnol d'origine, mais qu'il est né à Crète, alors possession de la République de Venise, avec le nom de de Domenikos Theotokopoulos. Il a étudié les grands peintres italiens de son temps - Ticiano, Tintoret et Miguel Ángel - pendant son séjour en Italie, de 1568 à 1577. Selon la légende [1], Il est tombé en malheur après y avoir affirmé que si ils détruisissent une des peintures peintures murales de Miguel Ángel, il serait capable de la refaire encore plus belle, et il est parti vers l'Espagne, en trouvant enfin son lieu à Tolède. Il a occupé un grand papier en l'eslaboración d'un style plein d'émotion, avec les doigts allongés des personnages que représente et couleurs vives. Ses représentations de la ville de Tolède ils s'ont convertis en des modèles pour la nouvelle tradition européenne de la peinture de paysage développée après par les maîtres hollandais.

Peintres renacentistas

Les simulateurs est une série chilienne de télévision étrennée en 2005 et émise par Chaîne 13.

La série est un remake de la série argentine du même nom. Les protagonistes sont Benjamín Vicuña, Daniel Alcaíno, Bastián Bodenhöfer et Ramón Llao.

Chapitres

Nombre	Nom	l'Argentine	l'Espagne	Description
1	Antécédents cliniques	Diagnostic rectoscópico	Colonoscopía	Essaient aider à un chauffeur de taxi apellidado Venegas, qui est hostigado par un prêteur, à qui font croire que l'unique personne qui peut donarle sang pour une délicate chirurgie est le chauffeur de taxi.
2	Charge académique	Le Jeune Simulateur	Le Jeune Simulateur	ils Aident à un étudiant à surpasser les examens en trompant à ses professeurs.
3	Revenir	Carte de noël	Deuxième Occasion	ils Essaient reconciliar à Galván avec son épouse Claudia que l'a abandonné.
4	Le roi	Sûr de chômage	Ressources humaines	ils Aident à un chômeur à recouvrer son travail dans une importante compagnie laitière.
5	Chasseur chassé	Le témoin espagnol	Harcelée	ils Aident à Alicia, à se défaire de Carlos son acosador.
6	Le sobreviviente	Le dernier héros	Reality	Envoient à Carlo Milasso, un escroc à une supposition reality show de survivance à une île abandonnée dans le sud de le Chili.
7	Assaut express	En dehors de calcul	L'Accoste	Santos et Lorca ils aident à quelques asaltantes (que les avaient pris comme des otages) que sont traqués par des polices corruptos que, au se frustrer le vol, ils essayeront les éliminer pour ne se voir pas concernés.
8	Le grand jugement	Le debilitador social		Un tribunal spécial de la ONU jugera par Pre-crimes contre l'Humanité à une agence de modèles qu'oblige à celles-ci à porter une stricte vie.
9	Les Impresentables	Les Impresentables	Les Impresentables	Collaborent avec une fille efforcée à lui présenter ses pères à la famille de son fiancé.
10	Super-héros	Le vengador enfantin		Aident à un étudiant, hostigado fréquemment par ses collègues, à surpasser ses craintes et revertir la situation d'abus.

Personnages

• Mario (ou Ernesto) Santos (Bastián Bodenhöfer): Expert en Logistique et Planification. Il est l'intellectuel, la raison, l'intelligence. Il est le cerveau de l'équipe. Il garde certaine distance autant avec ses collègues comme avec les possibles clients, ce que il lui permet se manier avec majeure froideur et lucidité. Il est un type sofisticado: il parle bas, il marche mais il ne court jamais, il sait de vins, de musique, de peinture, de chevaux et il parle divers idiomes.
• Gabriel Médine (Benjamín Vicuña): il Est responsable de la recherche. Il se charge de découvrir tout sur ses clients et les possibles "victimes" pour que l'opérationnel résulte. Il s'implique afectivamente avec tous, par ce que ses idées de justice sont sentimentales.
• Emilio Ravenna (Daniel Alcaíno): Son papier est la caractérisation en les opérationnels. Il est l'artiste. Il apporte la magie, le talent, le singulier. Il est ocurrente, surprend avec ses idées et des décisions dans la foulée. Pendant les plans il est le camaleón: il crée des personnages, il se déguise et tiende à être le protagoniste des mises en scène.
• Pablo Lorca (Ramón Llao): Son rôle est primordialmente se charger de la logistique. il ne peut pas faire abstraction de de les mandats ou directives. il n'y a pas dilemas moraux avec il, ce que Santos qualifie de correct est correct, confie absolument en il, sans se remettre en question absolument rien

Acteurs invités

ont agi beaucoup d'acteurs mais comme invités spéciaux par des chapitres:

Antécédents cliniques

• Gloire Laso - Psychologue;
• Teresa Munchmeyer;
• Daniel Muñoz (le Chili);
• Javiera Osorio;
• Aldo Parodi;
• Catalina Saavedra;
• Nicolás Saavedra - Martin Venegas;.

Charge académique

• Alejandro Château - Raul Torraza;
• Francisca Château - Emilia;
• Felipe Castro - professeur de chimiste;
• Luis Gnecco - Federico;
• Roberto Prieto - Chimique;
• Nicolás Saavedra - Martin Venegas;
• Antonia Sainte Maria;
• Eduardo Soto - Jose Soto;
• Nelson Villagra - Directeur du collège.

Revenir

• Pablo Ausenci;
• Ernesto Gutiérrez;
• Mariana Loyola;
• Teresa Munchmeyer;
• Daniel Muñoz (le Chili);
• Coca Rudolphy;
• Catalina Saavedra.

Le roi

• Cesser Arredondo;
• Rodrigo Bastidas;
• Aldo Bernales;
• Jose Luis Bouchon;
• Fernando Farías;
• María José Prieto;
• Rodolfo Pouce;
• Catalina Saavedra;
• Pablo Striano.

Chasseur chassé

• Fernando Farías;
• Maria Paix Grandjean;
• Berta Lasala;
• Nicolás Saavedra - Martin Venegas;
• Josefina Velasco.

Le sobreviviente

• Freddy Araya;
• Marcelo Comparini - Animateur;
• Carla Constant - Carla Constant;
• Marcial Edwards;
• Gonzalo Egas - Gonzalo Egas;
• Fernando Farías;
• Nicolás Fontaine;
• Luis Jara;
• Vivi Kreutzberger;
• Jaime McManus - Carlos Milazzo;
• Bernardita Montero;
• Sandra Ou`Ryan;
• Manuel Peña;
• Leonardo Perucci;
• Antonella Rivières;
• Cristian Sánchez;
• Eduardo Soto;
• Loreto Valenzuela;
• Rodolfo Vásquez.

Assaut express

• Hector Aguilar;
• Taira Court;
• Luis Dubo;
• Carlos Embry;
• Juan Falcón;
• Jose Martínez;
• Luis Uribe;
• Alez Zisis.

Le grand jugement

• Ernesto Anacona;
• Felipe Braun;
• Luciano Cruz-Coke;
• Roberto Farias;
• Archibaldo Larenas;
• Teresa Munchmeyer;
• Angela Prieto;
• Catalina Saavedra;
• Cristian Sánchez;
• Aranzazu Yankovic;
• Alex Zisis.

Les impresentables

• Sebastián Dahm;
• Fernando Farías;
• Luis Gnecco;
• Fernando Gómez Rovira;
• Maria Cristina Peña et Lillo;
• Magdalena Max-Neef;
• Juan Pablo Miranda;
• Silvia Novak;
• Malucha Peins;
• Roberto Poblete;
• Victor Rouges;
• Patricio Strahovsky;
• Iñigo Urrutia.

Super-héros

• Jaime Azocar;
• Roberto Farias;
• John Knuckey;
• Gabriela Médine;
• Antonella Orsini.

Voyez-vous aussi

• Version originale des simulateurs;
• Version espagnole des simulateurs.

Tu raccordes externes

• Web officiel de Nacho Barahona, montador de la série (remake Espagnol).

Niccolò dell'Abbate Mariotto Albertinelli Alessandro Allori Albrecht Altdorfer Christoph Amberger Fra Angelico Sofonisba Anguissola Hans Baldung Baccio Bandinelli Fray Bartolomeo

Jacopo Bassano Beccafumi Gentile Bellini Giovanni Bellini Jacopo Bellini Benozzo Gozzoli Bernardo Bitti Paris Bordone Sandro Botticelli Francesco Botticini

Bramantino Bronzino Pieter Brueghel le Vieux Pieter Brueghel le Jeune Zanetto Bugatto Hans Burgkmair Vittore Carpaccio Andrea du Castagno Francois Clouet Antonio Allegri donne Correggio

Francesco du Cossa Lucas Cranach le Vieux Lorenzo ai donné Credi Battista Dossi Dosso Dossi Albrecht Dürer Lavinia Fontana Melozzo donne Forlì Jean Fouquet Piero della Francesca

Francesco la France Ridolfo Ghirlandaio Domenico Ghirlandaio Francesco ai donné Giorgio Giorgione Le Greco Matthias Grünewald Hans Holbein le Jeune Filippino Lippi Fra Filippo Lippi

Lorenzo Lotto Bernardino Luini Maître de Sigena Andrea Mantegna Marque d'Oggiono Masaccio Masolino Francesco Melzi Antonello donne Messine Miguel Ángel

Antonio Maure Pedro Morone Giovanni Battista Moroni Juan Pantoja de la Cruz Parmigianino Domenico Passignano Baldassarre Peruzzi Pinturicchio Sebastiano du Piombo Antonio Pollaiuolo

Piero Pollaiuolo Pontormo Roland de Mois Romanino Rosso Fiorentino Francesco Rustici Raffaello Sanzio Andrea del Sarto Scheggia Luca Signorelli

Tintoret Titien Paolo Uccello Giovanni donne Udine Perin du Vaga Giorgio Vasari Domenico Veneziano Paolo Veronese Verrocchio Léonard de Vinci

Frans Floris de Vriendt

Tu raccordes externes

• Wikimedia Commons Héberge contenu multimédia sur Peinture renacentista.Commons