Pete Townshend
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| [[Archives:{{{image}}}|200px]] Festival Rock Werchter (2006) |
Peter Dennis Blandford Townshend (n. Chiswick, Londres; 19 mai de 1945) est un influyente guitariste et compositeur britannique de rock connu principalement par son travail avec The Who.
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Biographie
Né dans le sein d'une famille musicale (son père Cliff était saxofonista professionnel et sa mère Betty chanteuse), Townshend a démontré fascination par la musique en étant assez jeune. Il a été exposé tempranamente au rock and roll américain (sa mère soutient que l'il voyait à plusieurs reprises le film de 1956 "Rock Around the Clock") et il a obtenu sa première guitare grâce à sa grand-mère aux 12 ans, celle qui a décrit comme une "Cheap Spanish thing" ("baratija espagnole").
En 1961 Townshend a encaissé en le Ealing Art College et un an plus tard, joins à son ami de l'Acton County Grammar School John Entwistle, a fondé sa première bande, The Confederates, un duo de Dixieland dans lequel étaient Townshend en le banjo et Entwistle en le corno français. Ils S'ont bientôt uni à The Detours, une bande de skiffle dominée par Roger Daltrey (qui en celui-là alors travaillait de soldador de feuilles de métal), que, sous le leadership de Townshend, se convertirait en The Who. Ils Ont bientôt été embauchés par un publiciste de Mod (mouvement juvénile) appelé Peter Meaden, qui leur a convaincu de changer son nom à The High Numbers (nom qui se rapportait à des termes du mouvement). Après de jeter un single (Zoot Suit), ont commencé à travailler avec deux nouveaux managers, Chris Stamp et Kit Lambert, ce que a marqué le début de The Who.
Les principales influences de Townshend ont été Lien Wray, John Lit Hooker, et Hank Marvin de The Shadows.
The High Numbers S'a rappelé The Who. Les premiers simples qu'il a écrit Townshend pour le groupe, en comprenant à "I Can't Explain," "Substitute," et "My Generation", ils ont uni un sens lyrique ironique et psychologiquement malin avec musique crue et intense, combinaison qui définirait à la bande. Pendant les premiers jours de la bande, Townshend s'est revenu populaire par son excentricité sur le plateau, parfois en interrompant concerts avec des longues introductions des chansons, en tournant son bras droit contre les cordes (en conformant ses fameux "remous"), et parfois en détruisant ses guitares dans le plateau, en les frappant contre les amplificadores et haut-parleurs. Bien que la première fois qui a ravagé son instrument a été envisagé un accident, la destruction des instruments s'est revenu il part régler des présentations de The Who. Townshend Allait lier ces actions avec les théories de art autodestructiva du peintre autrichien Gustav Metzger, à celles que avait été exposé dans l'école de art.
The Who Continua à progresser Malgré la mort de deux de ses membres original. Ils sont envisagés par beaucoup de critiques comme une des meilleures bandes en direct de fins des ans 1960 et principes des ans 1970, grâce à ses actions dans le plateau, le grand volume et l'énergie de ses présentations.
Townshend Continua à être Le principal compositeur du groupe, puisqu'a écrit plus de 100 chansons que sont apparu dans les 10 albums d'étude de la bande. Entre ses réussites ses plus importants il se trouve la création de Tommy, pour celle qui s'a créé le terme "opéra rock", être un des pionniers dans l'usage de feed-back, et l'introduction du sintetizador comme instrument de rock. Townshend Continua à créer Albums avec des histoires que les unifiaient tout au long de sa course, par ce que est envisagé le musicien plus fréquemment lié avec le concept d'opéra rock. Townshend A aussi démontré talent avec sa guitare et il a été influyente avec elle, bien que le même a affirmé en des entretiens qu'il ne comprend pas par qu'est-ce que il est envisagé un grand guitariste.
Townshend A été un partisan du gurú religieux Meher Baba, dont les enseignements a été une importante source d'inspiration pour beaucoup de de ses oeuvres, en comprenant à Tommy et le projet ne complété par The Who Lifehouse. La chanson "Baba Ou'Riley," écrite pour Lifehouse qu'est éventuellement apparu dans l'album Who's Next, a été appelée ainsi par Meher Baba et le compositeur minimaista Terry Riley. Bien que les enseignements de Baba requièrent abstinence du alcool et il les drogues, Townshend a eu des divers problèmes avec l'abus de ces substances.
Outre son travail avec The Who, Townshend a été esporádicamente actif comme soliste. Entre 1969 et 1971 Townshend, joins à autres partisans de Meher Baba, a enregistré un trio d'albums inconnus consacrés aux enseignements de l'yogi's - I Am, Happy Birthday, et With Love. Comme réponse aux bootlegs des mêmes, compiló ses highlights (et "Evolution", une collaboration avec Ronnie Lane), et a jeté son premier je travaille soliste d'importance, Who Came First, en 1972, lequel a eu succès modéré et il contenait nous donnions de chansons de The Who et démontrait son habilité avec la guitare acoustique. En 1977 il a collaboré avec Ronnie Lane (baissier de The Faces qu'aussi était dévot de Meher Baba) dans un album appelé Rough Mix. Le premier album véritablement soliste de Townshend a été Empty Glass, qu'a été jeté en 1980 et il contenait le single top 10 "Let My Love Open the Door". À ce album lui a suivi, en 1982, All the Best Cowboys Have Chinese Eyes, que comprenait la populaire chanson "Slit Skirts". Pendant le reste des ans 1980 et principes des 90 vovlió à éprouver avec le concept d'opéra rock, en jetant divers albums basés sur certaine histoire, en comprenant White City: À Novel (1985), The Iron Man: À Musical (1989), et Psychoderelict (1993).
Townshend A aussi eu l'occasion de toucher avec son héros Hank Marvin pour les séances Rockestra de Paul McCartney, et puis d'autres respectés musiciens de rock comme David Gilmour, John Bonham et Ronnie Lane.
Townshend A enregistré divers albums en direct, en comprenant un dans lequel apparaît un supergrupo que l'a conformé, appelé Deep End, qu'a seulement touché trois concerts et une séance pour le programme de télévision "The Tube", pour percevoir argent pour une charité qu'aidait aux drogadictos. En 1984 Townshend a publié une anthologie de contes intitulée "Horse's Neck". Il A aussi confirmé qu'il est en train d'écrire une autobiografía. En 1993 il a écrit et il a dirigé, je joins à Donnes MacAnuff, une adaptation pour Broadway de l'album Tommy, de même qu'un musical moins réussi basé sur son album soliste The Iron Man, basé sur le libreo de Ted Hughes (MacAnuff et Townshend allaient à a scié-produire plus tard le film animé The Iron Giant, basée sur la même histoire d'Hughes).
Depuis intervenus des ans 1980 jusqu'à l'actualité, Townshend a participé à une série de tournées de réunion et adieu avec les membres sobrevivientes de The Who.
Townshend Souffre de sordera partiel et tinnitus comme résultat de son exposé extensiva à musique à grand volume à travers auricularest et en des concerts, en comprenant un notable dans le décennie de 1970 dans lequel le volume il est arrivé aux 120 decibelios à 40 mètres du plateau. Part de sa condition est parfois attribuée à une infame présentation de The Who de 1967 dans le programme Smothers Brothers Comedy Hour, dans celle qui Keith Moon a placé une grande quantité d'explosifs dedans de sa batterie et les detonó lorsque Townshend était arrêté face à elle. En 1989, Townshend a apporté les fonds initiaux qu'ils ont permis la création de l'organisation sans des fins de lucre H.Et.À.R. (Hearing Education and Awareness for Rockers).
Townshend A connu à Karen Astley, fille du compositeur Ted Astley, dans l'école d'art et s'a marié avec elle en 1968. Le couple s'a séparé en 1994 mais encore il n'a pas divorcé. Ils ont trois fils, Emma (née en 1969), qui aussi est auteur-compositeur-interprèteà, Aminta (née en 1971), et Joseph (né en 1989). Par beaucoup d'ans Townshend a évité émettre des commentaires sur les rumeurs sur sa supposée bisexualité. Enfin, dans un entretien de 2002 [1] avec la revue Rolling Stone, a expliqué que, bien que il a éprouvé brevemente avec des relations homosexuelles dans les ans 1960, est hétérosexuel. Townshend actuellement habite avec la musique Rachel Fuller, à qui connaît depuis fait divers ans. il actuellement habite en Richmond, l'Angleterre.
Dans l'an 2003 Townshend a reçu une "police caution" (alternative à la prosecución de la police britannique) - en lui donnant casiers judiciaires - après réaliser un paiement pour accéder à un site de pornographie enfantine en 1999. Dans son site officiel a affirmé qu'il était en train de réaliser une recherche pour "À Different Bomb", un livre que ne s'a jamais terminé basé sur un essai qui a publié dans son site. Townshend A dit que son autobiografía va comprendre l'histoire de comme le même a été abusé sexuellement lorsqu'était garçon, un thème qui est apparu en Tommy. En février de 2006 s'a annoncé une tournée mondiale de The Who pour promouvoir le premier album du groupe depuis 1982.
Travaux littéraires
Malgré être plus connu par sa musique, Pete Townshend , a été impliqué intensivamente dans le monde littéraire par plus de 3 décennies, en écrivant articles pour des quotidiens et des revues, révisions de livres, essais et dissertations, livres et scénarios.
Un de ses premiers écrits est sorti en août de 1970 avec les premières neuf éditions de "The Pete Townshend Page", une colonne mensuelle qui a écrit pour le quotidien de musique britannique Melody Maker. Dans la colonne Townshend montrait ses points de vue sur des divers sujets, comme les milieux, l'état des lieux de concerts de les États-Unis et systèmes de direction publique, alors que montrait l'état mental de Townshend pendant l'évolution de son projet Lifehouse.
Townshend A aussi écrit trois essais longs pour la revue Rolling Stone: le premier est apparu en novembre de 1970 et il s'a appelé "In Love With Meher Baba", puisqu'il parlait sur ses idées spirituelles. "Meaty, Beaty, Big and Bouncy," Qu'il parlait en détail du compilado de The Who du même nom, est sorti en décembre de 1971, et en novembre de 1977 est sorti un article appelé "The Punk Meets the Godmother,"
Aussi en 1977, Townshend a fondé Eel Pied Publishing, que se spécialisait en des titres pour des enfants, livres de musique et publications liées avec Meher Baba. Une librairie appelée Magic Bus (comme la chanson populaire de The Who du même nom) a été ouverte à Londres. The Story of Tommy, Un livre écrit par Townshend et son collègue de l'école d'art Richard Barnes sur la création de l'opéra rock de Townshend de 1969 et son film de 1975 (dirigée par Ken Russell), a été publiée par Eel Pied dans cet an.
En juillet de 1983, Townshend a obtenu un travail comme éditeur d'acquisitions pour l'éditorial de Londres Faber and Faber. Ses projets ses plus notables ont compris éditer l'autobiografía du leader de The Animals Eric Burdon, "Crosstown Traffic" de Charles Shaar Murray (qu'a été gagnant), et More Dark Than Shark de Brian Eno et Russell Mills, et travailler avec Carlos, Prince de Pays de Galles dans un volume de ses collection complète de discours. Pete comisionó Like Punk Never Happened de Dave Rimmer, et est allé éditeur de Steven Berkoff.
Deux ans après commencer à travailler en Faber and Faber, Townshend a décidé publier son propre livre. Horse’S Neck, publié en mai de 1985, est allé une collection de petits récits qu'il a écrit entre 1979 et 1984, sur des thèmes comme l'enfance, l'estrellato et l'espiritualidad. Grâce à son travail, Townshend s'a fait ami du gagnant du prix Nobel et auteur de Lord of the Flies, Sir William Golding, et du poète gagnant Ted Hughes (son amitié avec Hughes l'a porté à interpréter musicalement son histoire The Iron Man, six ans plus tard).
Townshend A écrit des divers scénarios tout au long de sa course, en comprenant divers brouillons de son projet Lifehouse, le dernier desquels (a scié-écrit avec le dramaturgo de radio Jeff Young), a été publié en 1999. En 1978, Townshend a écrit le scénario de "Fish Shop", une oeuvre mandatée mais ne complétée par London Weekend Television, et à intervenus de 1984 a écrit le de White City, qu'a porté à un film court.
En 1989, Townshend a commencé à travailler dans un roman intitulé Ray High & The Glass Household, dont le brouillon a été plus tard envoyé à son éditeur. Tandis que le roman original suit sans être publiée, éléments de l'histoire ont été usés dans l'album soliste de Townshend de 1993, Psychoderelict.
En 1993, Townshend a écrit un autre livre, "The Who’s Tommy", une chronique du développement de la galardonada version de Broadway de son opéra rock.
La création de son site officiel, www.petetownshend.com, et son site commercial, www.eelpie.com, tous les deux en 2000, ils lui ont donnés un autre lieu pour ses oeuvres littéraires. Quelqu'uns de ses essais ont été publiés online, en comprenant "Meher Baba – The Silent Master: My Own Silence" en 2001, et à l'an suivant, "À Different Bomb," une critique de l'industrie ponográfica enfantine..
Sa contribution littéraire plus récente est The Boy Who Heard Music, un roman semi-autobiográfica appel "The Boy Who Heard Music" publiée en forme de série dans son blog depuis septembre de 2005. La dernière part a été publiée le 25 février et il s'a annoncé qu'il serait suivie par quelque type de suite musicale.
Townshend A signé un accord avec Little, Brown publishing en 1997 pour écrire son autobiografía, que soi-disant s'appellerait "Pete Townshend: Who Ai?" Et il encore est incomplète. Larry David Smith a parlé sur ses concepts et des caprices créatifs dans son livre "The Minstrel's Dilemma" (Praeger 1999).
Équipement musical
dans les premiers jours de The Who, Townshend touchait guitares électriques semi-huecas de 6 et 12 cordes Rickenbacker (particulièrement le modèle Rose-Morris). Pourtant, à mesure que la destruction d'instruments se revenait quelque chose commun dans les présentations du groupe, a commencé à user guitares plus résistantes et bon marchés, comme les Fender Stratocaster, Fender Telecaster, et divers modèles Danelectro. À des fins des ans 1960 il a commencé à user les modèles "Special" de Gibson SG, comme dans les festivals de Woodstock et la Île de Wight. La compagnie a changé la création de ce modèle en 1972, par ce que Townshend a commencé à utiliser Gibson Leur Paul Deluxes, malgré le fait que par un temps a été en cherchant SGs anciennes par des différentes boutiques.
Pendant les ans 1980, Townshend a usé principalement Rickenbackers et modèles similaires aux de Telecaster dessinés pour le par Schecter et divers autres luthiers. Il a dès lors usé la Fender Eric Clapton Signature Stratocaster.
Townshend aussi use autres guitares, incluyedo divers autres modèles de Gretsch, Gibson, et Fender. Il A aussi usé guitares acoustiques de Guild, Takamine et Gibson J-200.
Il y a divers modèles de guitares de Pete Townshend de Gibson, comme la Pete Townshend SG, Pete Townshend J-200, et trois Pete Townshend Leur Paul Deluxes différents. La SG était clairement marquée comme un modèle d'édition limitée de Pete Townshend et comprenait une caisse spéciale et un certificat d'authenticité signé par Pete. Il a aussi eu une guitare de Pete Townshend d'édition limitée de Rickenbacker.
Dans l'actualité, Pete use presque exclusivement, guitares Fender Stratocaster modifiées comme des guitares sterio, avec un preamplificador incorporé dans la part posterior de la guitare pour saisir les signaux acusticas de la guitara et un boton de volume individuel pour le preamplificador. Une autre pièce élémentaire de son équipe est l'amplificador, Fender Vibre king.
Entrevues
Depuis des principes de 1966 Townshend s'a converti dans le porte-parole de la bande, lorsqu'a été interviewé sans le reste de la bande pour la série de la BBC À Whole Scene Going en admettant que la bande consommait des drogues. Tout au long de ce décennie Townshend apparaissait régulièrement dans les pages des revues de musique britanniques, mais il a été le long entretien avec Rolling Stone de 1968 celle qui a cacheté sa réputation comme un des intellectuels et teorizadores du rock.
Townshend A donné beaucoup d'entretiens à la presse underground, en établissant sa réputation de comentarista honnête sur la scène du rock. À cela ils se lui ont ajouté les articles que le même a écrit (sa colonne mensuelle d'en Melody Maker, et ses trois contributions à la revue Rolling Stone).
À l'accomplir 30 ans, Townshend a raconté au journaliste Roy Carr que sentait que The Who était en train de faillir et il a versé des commentaires acides sur son collègue Roger Daltrey et autrui importants membres de la scène rock britannique. Après l'apparition de ces commentaires dans la revue NME, Townshend a eu des problèmes avec ses collègues de bande et il a laissé de donner entrevues pendant deux ans. En 1982 Townshend a usé aux milieux pour parler sur sa dépendance à la cocaïne et la héroïne. Beaucoup de journalistes, avec la révolution punk, ont commencé à rejeter aux vieux artistes de rock. Townshend A attaqué à deux d'ils, Julie Birchill et Tony Parsons, dans la chanson "Jools And Jim" de son album Empty Glass, après que fissent des commentaires despectivos sur le déjà mort Keith Moon. Autres journalistes ont critiqué à Townshend par trahir son idealismo de ses premiers entretiens lorsque The Who a participé à une tournée sponsorisée par Miller Brewing en 1982.
En 1990 il est sorti un livre d'entretiens par Timothy White appelé Rock Lives, dans celui qui apparaît un entretien en que Townshend langue sur la signification de sa chanson "Rough Boys", qu'il donnait l'impression de que il était gay ou bisexual, et les tabloides anglais ont développé cette rumeur par tout le monde. Townshend n'a pas parlé sur ceci par respect à ses amis gays, jusqu'à un entretien de 1994 avec la revue Playboy.
Religion
Townshend n'a pas montré prédilection par les croyances religieuses dans les premiers ans de The Who et très peu de pourraient y avoir suspecté que le violent "machacador" de guitares il fût un monaguillo. Pourtant, vers janvier de 1968 Townshend a commencé à explorar idées spirituelles. En janvier de 1968, The Who ont enregistré sa chanson "Faith in Something Bigger" (Odds and Sods LP) (la traduction du titre au castillan serait "Foi en quelque chose majeure"). Plus tard pendant le même mois pendant un tour en Australie et la Nouvelle-Zélande, Ronnie Lane, membre de The Small Faces, lui a présenté à Townshend les écrits de l'Indien "parfait maître" Meher Baba.
Townshend Y avait leido tous les écrits qu'il a pu il trouver de Meher Baba, et pour Avril de 1968, s'a annoncé comme partisan de la discipline de Baba. Il a été en celui-là alors que Townshend, qui était en train de chercher par des ans une base pour une il opère de rock, a créé une histoire inspirée par les enseignements de Baba et autres espiritualiztas indiens que à la fin se convertirait en Tommy.
Donne:Pete Townshendai:פיט טאונסנד
