Pier Paolo Pasolini

De Wikipédia, l'encyclopédie libre

Pier Paolo Pasolini

Erreur lors de la création de la miniature : convert: unable to open image `//home/admin/wikilingue/big/images/2/21/RitrattoPasolini.jpg': No such file or directory.
convert: missing an image filename `//home/admin/wikilingue/big/images/thumb/2/21/RitrattoPasolini.jpg/200px-RitrattoPasolini.jpg'.

Portrais de Pier Paolo Pasolini

Naissance

Bologne

Defunción

Ostia

Fiche en IMDb

Pier Paolo Pasolini (Bologne, 5 mars de 1922 – Ostia, 2 novembre de 1975) a été un écrivain, poète et directeur de cinéma italien.

Brève biographie

Pasolini est né à Bologne, ville de tradition politique izquierdista. Il était fils d'un soldat que s'a fait fameux par sauver la vie de Benito Mussolini. Il a commencé à écrire poèmes aux sept ans d'âge et il a publié par première fois aux 19 tandis que se trouvait en étudiant dans l'Université de Bologne.

Il a été recruté pendant la Seconde Guerre mondiale; capturé par les allemands, a remporté échapper. Après de la guerre, s'a uni au Parti Communiste Italien en Ferrara, mais s'est allé deux ans après.

Oeuvre littéraire

En 1957 publie les poèmes de Lui ceneri ai donné Gramsci (Les cenizas de Gramsci, Prix Viareggio de 1957) et à l'an suivant L'usignolo della Chiesa cattolica (Le rossignol de l'Église catholique). En 1960 il publie les essais Passione et idéologie, et en 1961 un autre livre de vers, La religione du mio tempo.

Ils se soulignent les essais Sur la poésie dialectal (1947) et La poésie populaire italienne (1960); les anthologies Poésie dialectal du siècle XX (1955) et Anthologie de la poésie populaire (1955); ses oeuvres poétiques La meilleure jeunesse (1954), Les cenizas de Gramsci (1957), La religion de mon temps (1961) et Poésie en forme de rose (1961–1964); ses romans Garçons de la rue (1955), Une vie violente (1959) et Femmes de Rome (1960), et les drames Orgie (1969) et Calderón (1973).

Son oeuvre poétique, pareil que son oeuvre ensayística et journalistique, polemiza avec le marxisme officiel et le catolicismo, à ceux que appelait «les deux églises» et il leur reprochait ne comprendre la culture de ses propres tu bases des prolétaires et des paysanes. Il jugeait également que le système culturel dominant, surtout à travers la télévision, créait un modèle unificador que détruisait les cultures les plus naïves et précieuses des traditions populaires.

Oeuvre

Poésie

Poesie à Casarsa, Libreria Antiquaria Mario Landi, Bologne 1942.
Poesie, Stamperia Primon, San Vito au Tagliamento 1945.
Diarii, Pubblicazioni dell'Academiuta, Casarsa 1945
I pianti, Pubblicazioni dell'Academiuta, Casarsa 1946.
Dov'è La mia patrie, avec 13 disegni ai donné G. Zigaina, Edizioni dell'Academiuta, Casarsa 1949.
Tel còur ai donné un frut, Edizioni ai donné Lingua Friulana, Tricesimo 1953 (nuova edizione à curé ai donné Luigi Ciceri, Forum Julii, Udine 1974).
Dal Quotidien (1945-47), Sciascia, Caltanissetta 1954.
La meglio gioventù, Sansoni, Florence]] 1954.
Il Chant popolare, Meridiana, Milan 1954.
Lui ceneri ai donné Gramsci, Garzanti, Milan 1957
L'Usignolo della Chiesa Cattolica, Longanesi, Milan 1958
Rome 1950. Quotidien, All'insegna du pesce d'or (Scheiwiller), Milan 1960.
Sonetto primaverile (1953), Scheiwiller, Milan 1960.
La religione du mio tempo, Garzanti, Milan 1961
Poesia in forme ai donné rose (1961-1964), Garzanti, Milan 1964.
Poesie dimenticate, Chargé de Luigi Ciceri, Società filologica Friulana, Udine 1965.
Trasumanar Et organizzar, Garzanti, Milan 1971.
La nuova gioventù. Poesie friulane 1941-1974, Einaudi, Turin 1975.
Lui poesie: Lui ceneri ai donné Gramsci, La religione du mio tempo, Poesia in forme j'ai donné rose, Trasumanar et organizzar; Garzanti, Milan 1975.
Bestemmia. Tutte Lui poesie, 2 voll., Chargé de Graziella Chiarcossi et Walter Siti, Garzanti, Milan 1993 ).
Poesie scelte, Chargé de Nico Naldini et Francesco Zambon, TEA, Milan 1997.
Tutte Lui poesie, 2 vols., Chargé de W. Siti, Mondadori, Milan 2003.

Narrative

Ragazzi ai donné vita, Garzanti, Milan 1955 .
Une vita violente, Garzanti, Milan 1959.
L'odore dell'l'Inde, Longanesi, Milan 1962.
Il sogno Ai donné une chose, Garzanti, Milan 1962.
Alì dagli occhi azzurri, Garzanti, Milan 1965.
Teorema, Garzanti, Milan 1968.
La Divine Mimesis, Einaudi, Turin 1975.
Aimé mio, Garzanti, Milan 1982.
Petrolio, Einaudi, Turin 1992.
Un paese ai donné temporali et ai donné primule, Guanda, Parme 1993 .
Storie della città Ai donné il a Donné. Racconti Et cronache romane (1950-1966), Einaudi, Turin 1995.

Essais

Passione et ideologia (1948-1958), Garzanti, Milan 1960.
Empirismo eretico, Garzanti, Milan 1972.
Scritti corsari, Garzanti, Milan 1975. >> Écrits corsarios, 2009
Volgar'eloquio, ed. Par Antonio Piromalli et Domenico Scafoglio, Athena, Naples, 1976
Lettere luterane, Einaudi, Turin, 1976.
Descrizioni Ai donné descrizioni, chargé de Graziella Chiarcossi, Einaudi, Turin 1979 .
Il Portico della Morte, Chargé de Cessait Segre, «Associazione Fond Pier Paolo Pasolini», Garzanti, Milan 1988.
I film degli altri, ed. Par Tullio Kezich, Guanda, Parme 1996.
Poesia dialettale Du Novecento,ed. Par Mario Dell'Arc et Pier Paolo Pasolini, introd. Pasolini, Guanda, Parme 1952.
Canzoniere Italien. Antologia della poesia popolare, ed. Par Pier Paolo Pasolini, Guanda, Parme 1955.
Pier Paolo Pasolini et il setaccio 1942-1943, ed. Par Mario Ricci, Cappelli, Bologne 1977,
Saggi sulla letteratura et sull'art, 2 vols., ed. Par Walter Siti et Silvia De Laude, Mondadori, Milan, 1999.
Saggi sulla politica Et sulla società, Walter Siti et Silvia De Laude, Mondadori, Milan 1999.

Oeuvre cinématographique

Comme directeur (s'a entamé en 1961) il a créé une chance de seconde Neorrealismo, explorando les aspects de la vie quotidienne, dans un ton proche au de la Commedia dell'art, en centrant son regard dans les personnages marginaux, la délinquance et la pauvreté qui traîne l'Italie depuis la postguerre, et en établissant un style narratif et visuel dans lequel priment le pathétisme et l'ironie sur l'humeur gros et parfois sórdido de ses histoires.

Il débute en 1961 avec un film en clef neorrealista mais que comprend beaucoup plus et il surprend à la critique: Accattone, dans celle qui entame sa relation personnelle et professionnelle avec un de ses acteurs fetiche (Franco Citti), qui, joins à son frère Sergio Citti, avait été élève de Pasolini lorsqu'était professeur. Son deuxième film, Mamma Rome (1962), est une oeuvre déjà pleinement neorrealista que se convertit presque depuis son étrenne en une des cimes du cinéma italien des 60, et qu'il raconte avec une des interprétations les plus applaudies de la memorable actrice Anna Magnani. Avec L'Évangile selon San Mateo (1964), Pasolini casse avec sa trajectoire antérieure (nous rappelions que Pasolini était un reconnu ateo, et qu'en 1963 a été condamné à 4 mois de prison par ses positions anticlericales dans le film Ro.Go.Pa.G.), Bien que il ne trahit pas ses tu obsèdes personnels ni les soutenues de son cinéma, au présenter le passage biblique dans une lecture marxiste (en conséquence avec son idéologie de gauche), et l'ironique est que le propre le Vatican dans l'an 1999 déclarera celle-ci comme une des meilleurs films du siècle XX dans son portrait des écritures et de la figure de Jesús.

Pajaritos Et pajarracos (1966) est une de ses meilleures oeuvres (malgré les déjà magnifiques deux antérieurs). Parábola Politique et humanística, inmortalizó au cher acteur comique Totó dans une inoubliable création, et est un film où la musique se fait protagoniste d'une façon unique. OEdipe Roi (1967), est allé le premier ruban avec scénario d'autrui, la fameuse oeuvre théâtrale de Sophocle, portée au cinéma ce même an dans une version anglaise de moindre répercussion commerciale que celle-ci, que racontait entre sa répartition avec la merveilleuse Silvana Mangano et un des acteurs favoris du directeur, Laurent Terzieff. Teorema, étrennée en 1968, suppose la consécration internationale de Pasolini, en lui douant d'un prestige qu'a même attrapé au public majoritaire. En celle-ci, ils dépassent les travaux de Terence Stamp et Laura Betti encadrés tous les deux dans une atmosphère sórdido-sensuelle qu'a levé quelques ampollas dans son temps. Pocilga (1969), est allé une de ses oeuvres ses plus crues et réalistes, d'énorme polémique dans son moment, il la lui a envisagée dégradant, provocatrice et obscena, ce que n'a pas évité assez succès dans les cinémas européens. Médée (1970), avec la diva Maria Tais entre la répartition, suppose sa deuxième et meilleure actualisation-révision-adaptation d'une oeuvre théâtrale de la la Grèce classique —cette fois d'Euripide—.

Les ans 70 s'entament avec l'appelée Trilogie de la vie (intégrée par Le Décaméron, 1971; Les contes de Canterbury, 1972; et Les mille et une nuits, 1974). Ils sont passé par les festivals de cinéma cannois, Berlin ou Venise avec succès critique-commercial et ont défini il la dérive du dernier Pasolini vers des propositions plus libres et moins narcisitas (malgré le fait que cette trilogie enseigne pratiquement le contraire de visage au spectateur). En 1971 il apparaît un curieux film avec le titre de Les contes de Pasolini, dirigé par Sergio Citti, que profite du tirón commercial de l'italien et de Ninetto Davoli (son autre acteur fetiche) de visage au guichet. Un peu d'avant, en 1970, était apparu un autre film que «il copiait» le style pasoliniano et «adoptait» à quelqu'un de ses acteurs: Ostia, dirigé par Sergio Citti et guionizado par Pasolini.

La course du cinéaste se trunca lorsque, en 1975, débute dans les cinémas un film que convulsiona à toute la société italienne et fait que l'auteur soit objet de foule de menaces de mort et pressions même politiques: Salò ou les 120 jours de Sodoma, dans celle qui Pier Paolo adopte un ton autocrítico vers quelques passages de son oeuvre antérieure et dans laquelle adapte au Marqués de Sade avec toute crudeza et avec la majeure liberté avec laquelle un créateur se soit doué à soi même jamais, desdibujando les limites conventionnelles et cinématographiques qui enferment l'erotismo, pornographie, expression, sadismo, provocation et dégradation humaines. N'apte pour tous les estomacs, le ruban hipnotiza à n'importe quel cinéfilo avezado et sans des préjugés, que comprenne réellement l'univers de Pasolini et les contours (ou aristas) de son langage, et le film rebosa qualité artistique.

Ceci n'a pas évité que, à la suite de ce dernier film et en des circonstances encore ne de le tout éclaircies, Pasolini mourût assassiné à des mains d'un jeune marginal, que l'a chargé avec sa propre voiture, en le balneario populaire d'Ostia. Il était il arrête alors un intellectuel largement reconnu et il jouait d'une position économique accommodée mais, comme s'est commenté, la polémique qui lui a entouré en vie s'a accentué dans les derniers temps, et la la Italie «officielle» de l'époque il a fini par lui faire payer. Ainsi, pendant les premières recherches, les déclarations du présumé assassin sur qu'il l'avait tué en raison de que le directeur lui proposait avoir des relations sexuelles, ils n'ont pas convaincu à toute l'Italie et toujours flotaron dans l'environnement les théories de que certaines personnes puissantes du gouvernement souhaitaient mort au directeur en raison des critiques que faisait constamment à travers ses films, ses livres et ses discours politiques.

REDIRECT Personnel:Rendez-vous requis Récemment, en avril de 2005, quelques nouvelles déclarations de la supposition j'assassine, qui a assuré qu'ils ont été en réalité trois jeunes qui ils lui ont enlevés la vie à Pasolini cette fatídica nuit de novembre de 1975, ont provoqué qu'un ample secteur de l'environnement politique et culturel de l'Italie demandât la réouverture du cas pour tirer au clair le crime.

Après sa mort, ils se sont réalisé divers hommages et films documentaires qui analysent sa figure depuis des divers aperçus, tellement biográficas à l'usage comme ensayísticas sur sa répercussion à niveau international, son écho dans le cinéma posterior, la véritable dimension de son univers personnel, etc., N'étrennées dans les cinémas espagnols mais si vues en quelque TV européenne (RAI, Chaîne +).

La nuit avant de mourir a donné un entretien, aujourd'hui fameuse, à Stampa Sera, dans celle qui rappelle le danger du fascismo: intervista Ai donné Furio Colombo à Pier Paolo Pasolini.

Filmografía

1961 — Accattone
1962 — Mamma Rome
1963 — Ro.Go.Pa.G. (Je fragmente La Ricotta)
1963 — La rabbia
1964 — Lui mura dis Saine'à
1964 — L'Évangile selon San Mateo (Il Vangelo secondo Matteo)
1965 — Il père selvaggio (court)
1965 — Sopralluoghi in la Palestine per il Vangelo secondo Matteo
1965 — Comizi d'amore
1966 — Pajaritos et pajarracos (Uccellacci et uccellini)
1967 — Les sorcières (Lui streghe) (fragmente La Terra vue dalla Lune)
1967 — OEdipe roi (OEdipe ré)
1967 — Teorema
1968 — Capriccio all'italienne (fragment Che couse sono lui nuvole?)
1969 — Appunti per Un film sull'l'Inde
1969 — Amour et colère (Amore et rabbia) (fragmente La sequenza du fiore ai donné lettre)
1969 — Pocilga (Porcile)
1969 — Médée
1970 — Appunti per un romanzo dell'immondeza
1970 — Appunti per un'Orestiade africaine
1971 — Le Décaméron (Il Decameron)
1972 — Dodici dicembre
1972 — Les contes de Canterbury (I racconti ai donné Canterbury)
1974 — Pasolini et... La forme della città
1974 — Les mille et une nuits (Il fiore delle Mille et une notte)
1975 — a Salé ou les 120 jours de Sodoma (Salò ou lui 120 giornate ai donné Sodoma)

Films sur Pasolini

1971 Pier Paolo Pasolini: À Film Maker's Life (court-métrage) (documentaire), dirigée par Carlo Hayman-Chaffey
1973 The British Showbiz Awards (épisode de la série de TV: "Monty Python's Flying Circus"), dirigée par Ian MacNaughton
1991 Ostia (court-métrage), dirigée par Julian Cole
1993 Un uomo fioriva: Pier Paolo Pasolini (documentaire), dirigée par Enzo Lavagnini
1995 Pasolini, un delitto italien, dirigée par Cadre Tullio Giordana
1996 Nerolio, dirigée par Aurelio Grimaldi
2002 Un mondo d'amore, dirigée par Aurelio Grimaldi
2004 Vie et mort de Pier Paolo Pasolini (TV), dirigée par Cyril Legann et Antoine Soltys
2006 Pasolini prossimo nostro, (documentaire), dirigée par Giuseppe Bertolucci