Ringo Starr
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| [[Archives:{{{image}}}|200px]] Richard Starkey |
Richard Henry Parkin Starkey Jr. MBE (Liverpool, 7 juillet de 1940), plus connu comme Ringo Starr, est un musicien (chanteur et compositeur) et acteur britannique, reconnu par y avoir été le baterista de The Beatles. Des quatre membres du groupe, il est allé le dernier en s'incorporer à la formation définitive. Ils lui appellent ainsi parce qu'il toujours use des anneaux, bien que dans un entretien a dit "je l'ai choisi parce qu'il est nom de chien et les chiens me plaisent".[rendez-vous requise]
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Biographie
Les premiers ans
Ringo Starr est né dans le sein d'une famille travailleuse le 7 juillet 1940]] dans le 9 de Madryn Street de Dingle, un suburbio portuaire de Liverpool, l'Angleterre. Ses pères, Elsie Gleave et Richard Starkey, prontamente ont divorcés, en restant le jeune au soin de sa mère. Tous les deux s'ont mués au 10 d'Admiral Grove, à la fois que sa mère alternait des divers travaux pour subsister.
Il a encaissé dans l'école de St. Silas, Mais aux 6 ans se verrait obligé à l'abandonner en raison d'une grave peritonitis. Il a demeuré en mange pendant deux ans et dix semaines dans l'hôpital. Aux treize, après que sa mère il contractât mariage avec Harry Greaves, un rhume s'a converti en pleuresía, ce que lui a obligé à être encaissé en le Myrtle Street Hôpital, où a demeuré jusqu'à 1955.
Son absence du salle de cours lui a gêné l'apprentissage, par ce que à sa sortie à peine savait lire et écrire. Il a travaillé, grâce au soutien de son padrastro, pour la British Rail de l'Angleterre comme messager, bien que aux six semaines a été licenciées par ne passer l'examen médical. Bientôt après, Harry Greaves a remporté lui trouver travail comme apprenti d'ensamblador dans une compagnie mécanicienne locale appelé H. Hunt & Ils sont.
Malgré tout, et en raison de l'auge du skiffle, les majeurs supporters de Ringo était la musique. Pendant son séjour dans l'hôpital, a appris à toucher le tambour dans les classes de musique que s'impartían. À sa sortie de celui-ci, Harry Greaves lui a acheté une batterie de deuxième main. Il a touché pour quelques bandes locales: d'abord en des danses je joins à Eddie Clayton et plus tard avec The Darktown Skiffle Group, bien que a obtenu certaine réputation dans le groupe Rory Storm & The Hurricanes, où a changé son nom par le de Ringo Starr (Ringo en raison des nombreux anneaux qu'usait, et star pour annoncer son seul de batterie comme Starr Time).
En automne de 1960, et après des nombreux concerts en son Liverpool natal, Ringo, joins à Rory Storm and the Hurricanes, a touché à Hambourg, l'Allemagne, où a connu à The Beatles. Dans diverse occasions il a substitué à Pete Best à la batterie en raison de son absence, et a intenté une forte amitié avec le reste de la bande.
Avec les Beatles
En 1962, The Beatles réussissent son premier contrat discográfico avec Parlophone grâce à l'aide de Brian Epstein et George Martin. Malgré tout, à George ne lui plaisait pas le rythme de Pete Best à la batterie, par ce que a proposé lui substituer par un professionnel appelé Andy White. Pourtant, le groupe s'a présenté dans la suivante séance avec Ringo Starr. Malgré les reticencias, a enfin raconté avec le soutien de George Martin et il a encaissé officiellement dans le groupe.[1]
Malgré être zurdo, Ringo touche une batterie pour diestros. Sa tendance à diriger le rythme avec sa main gauche a contribué au distinctif style de toucher la batterie de Ringo.
John Lennon a dit de Ringo:
- REDIRECT Personnel:Notes au pied
Pour sa part, Steve Smith a dit d'il:
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Beaucoup de bateristas, entre ils Max Weinberg, de la Et Street Band, Dave Grohl, de Nirvana, Danny Carey, de Tool, Liberty deVitto de la bande de Billy Joel, Phil Collins et Mike Portnoy, ont reconnu l'influence de Ringo à l'heure de toucher la batterie.[2]
Selon Phil Collins:
- REDIRECT Personnel:Notes au pied
Dans son étendue étude sur les séances d'enregistrement de The Beatles, Mark Lewisohn a confirmé que Ringo était adroit et notablement formel. Selon l'auteur, tout au long d'huit ans de séances a eu moins de une douzaine d'occasions dans laquelle dût s'interrompre l'enregistrement par une erreur de Ringo, en retombant la majeure part des erreurs en les autres trois composants de The Beatles.[2]
Ringo Est également envisagé par introduire aspects modernes dans les techniciennes de la batterie, comme est la forme de prendre les baquetas par les deux mains de la même façon, à différence de la forme traditionnelle dans laquelle toutes les deux étaient prises de façon différente, ou l'aspect de convoquer l'instrument dans une plate-forme pour le faire plus visible de visage au public.
Ils existent deux chansons où Ringo est reconnu par son labeur comme batterie: en "Rain", par son sincronización avec le bas de Paul McCartney dans la part finale, et en "She Said, She Said", par la forme de couvrir sans des inconvénients le changement de compás de 3/4 à 4/4.
Autant John Lennon comme Paul McCartney et George Harrison ont reconnu, à façon de flatteries et de compañerismo, à Ringo comme la meilleure batterie du monde. Pendant l'enregistrement du Album Blanc, McCartney a substitué à Ringo dans les chansons "Back in the Ou.S.S.R." Et "Dear Prudence" après la sortie de Ringo en raison de sa contrariété par les croissantes tensions entre les membres du groupe et par le temps que devait passer abandonné dans l'étude tandis que ses collègues ils ne lui requéraient pas pour la batterie. Il est passé deux semaines avec l'acteur Peter Sellers dans son yacht, près la Grèce, où a écrit la chanson "Octopus' Garden". Lennon a commandé telegramas à Ringo, et Harrison a rempli l'étude de fleurs pour agasajar à Ringo dans son tour à Londres.[3] Également, le 31 janvier 1969]], un jour après le dernier concert offert par le groupe dans la terrasse de Apple Studios, McCartney a commandé une carte postale à Ringo en disant textualmente: "Tu es la meilleure batterie du monde. De vérité", tu es des mots ils sont resté reflétées dans le livre de Ringo Postcards From The Boys.[4]
McCartney A aussi touché la batterie dans le thème "The Ballad of John and Yoko", enregistré le 14 avril 1969]] j'exclusivement joins à John Lennon.[5] Ringo a commenté dans cet aspect qu'avait de la chance de 'être entouré par trois batteries frustrés' qu'ils seulement pouvaient toucher avec un unique style.[6]
Ringo A généralement chanté au moins une chanson par chaque album d'étude, comme part d'une supposition je pactise par refléter les voix des quatre membres du groupe dans chaque disque. Dans quelques cas, Lennon ou McCartney écrivaient les lettres et la mélodie spécialement pour il, comme dans le cas de "Good Night" pour le Album Blanc ou en le de "Yellow Submarine" pour Revolver. Dans autres cas, les mélodies étaient faites à mesure pour le rang vocal de Ringo. Bien que quelques signalements critiquaient la voix nasal de Ringo en comparaison avec les voix de ses collègues, s'a consacré à l'interprétation de chansons d'autres étoiles musicales avec une voix semblable à la à elle, en faisant une grande contribution au groupe. La voix de Ringo aussi se peut écouter en des chansons comme "All Together Now", "Carry That Weight" ou "The Continuing Story of Bungalow Bill".
Indubitablement, Lennon et McCartney ont été les compositeurs les plus prolifiques dedans de The Beatles. Harrison A écrit, également, certaine quantité de chansons, tandis que Ringo est accrédité comme unique compositeur dans les thèmes "Monsieur't Pass Me By", du Album Blanc, et "Octopus's Garden", de Abbey Road, dans laquelle a été aidé par son collègue George Harrison. Son nom figure aussi dans les crédits du thème "What Goes On", de l'album Rubber Soul, joins au de Lennon et McCartney, tandis que les chansons "Flying", originaire de Magical Mystery Tour, et "Dig It", de Let It Be sont accréditées à Lennon, McCartney, Harrison et Starr.
De forme additionnelle, Ringo a écrit "Taking à Trip to Carolina" (publiée dans le deuxième disque de Let It Be... Naked) Et a été accrédité je joins aux autres trois Beatles dans les crédits des chansons "12-Bar Original", "Les Paranoïas", "Christmas Time (Is Here Again)", "Suzy Parker", du filmez Let It Be, "Jessie's Dream", du film Magical Mystery Tour, et la version de "Free As À Bird" comprise dans le projet Anthology. Le film Let It Be aussi comprend "Jazz Piano Song", accréditée comme une composition de "McCartney/Starkey".
Également, chaque membre de The Beatles a contribué aux chansons sans être spécifiquement mentionné dans ses crédits. Il est le cas du thème "Eleanor Rigby", dont le vers "writing the words to à sermon that n'one will hear" il a été un apport de Ringo reconnue par McCartney. Pour sa part, Lennon a utilisé des expressions de Starr pour les titres de chansons, comme est le cas de "À Hard Day's Night" et "Tomorrow Never Knows".
Dans le projet Anthology, Ringo a reconnu que dans l'étape préalable à ses uniques deux compositions dedans de The Beatles, avait l'habitude de présenter matérielle aux autres trois membres du groupe qu'ils ils reconnaissaient à l'instant comme musique d'autres artistes, généralement de Jerry Lit Lewis.
Après les Beatles
Après l'écart officiel de The Beatles le 10 avril 1970]], Ringo a continué une course en solitaire qu'avait inauguré avec le disque de versions classiques Sentimentale Journey, publié le 27 mars 1970]]. Six mois après, il édite un disque avec des thèmes country diplômé Beaucoups of Blues, enregistré en Nashville joins au musicien Peter Drake. Il a orchestré, en plus, singles à succès avec "It Monsieur't Mange Easy" et "Back Off Boogaloo", en étant ce dernier son majeur succès en le le Royaume-Uni à l'obtenir le post #2. aux États-Unis, il a remporté la première position des listes de succès avec les singles "Photograph", il a scié-écrite avec George Harrison, et "You'ré Sixteen", tous les deux en 1973.
En 1971, il a participé à The Concert for le Bangladesh, organisé par George Harrison avec le but de percevoir fonds pour les réfugiés de le Pakistan de l'Est, ainsi que dans les albums All Things Must Pass et Living in the Matériel World, de George Harrison, Plastic Ono Band de John Lennon, et le premier travail de Yoko Ono. Il A bientôt après fait son début comme directeur avec le documentaire Born to Boogie sur T. Rex.
À jour d'aujourd'hui, Ringo est l'unique Beatle que n'a pas réussi un premier post dans les listes de singles britanniques comme artiste en solitaire, si bien aux États-Unis a remporté deux nombres un. Également, il est l'unique Beatle sans un numéro un dans les listes britanniques d'albums, en obtenant comme post plus grand le #7 avec les disques Sentimental Journey et "Ringo". aux États-Unis, son disque homónimo s'izó jusqu'à la deuxième position des listes de succès.
En 1971, il a fondé je joins à Robin Cruikshank une compagnie de meubles. Entre les créations exclusives de Ringo figuraient des tables avec des fleurs en forme de coeur que comprenaient pétalos ajustables.[7]
Son album de 1973 Ringo suppose le majeur succès commercial de sa course. Produit par Richard Perry et avec la collaboration par séparé des autres trois membres de The Beatles, Ringo se convertit en le Beatle plus réussi. Son suivant album, Goodnight Vienna, maintiendra le latte de son prédécesseur et il se convertira dans un autre succès de l'artiste. Succès et notables thèmes de les deux disques ils sont "Photograph" et "You'ré Sixteen", qu'ils obtiennent le premier post dans les listes de succès américains, ainsi que "I'm The Greatest", composée par John Lennon, "Only You (And You Alone)" et "Ne Ne Song". À la fin de 1975, ces thèmes, je joins à à autres succès antérieurs, seront recopilados dans l'album Blast From Your Past, que suppose la dernière publication sous la sceau Apple Records.
La course musicale de Ringo a commencé à diminuer postérieurement en relation à son impact commercial, si a bien continué en enregistrant disques et en retenant la présence de célébrités musicales. À intervenus des ans 70 il a signé un contrat avec Atlantic Records, en publiant en 1976 Ringo's Rotogravure. Malgré se convertir dans un succès moindre, l'album a obtenu des bons niveaux de ventes. Le suivant album d'étude, Ringo the 4th, est allé un insuccès commercial, par ce que bientôt devrait signer un nouveau contrat avec Portrait Records. Son début en la maison de disques a été prometteur: 1978 il a vu l'édition de Bad Boy et d'un spécial de télévision intitulé Ognir Rats ('Ringo Starr' à l'envers). Tristemente, Tous les deux ont résulté un insuccès, par ce que Ringo n'est pas revenu à publier un album sous la sceau Portrait.
En 1975, Starr a fondé sa propre compagnie maison de disques, appel Ring Ou'Records, en publiant quatre disques entre 1975 et 1978: Startling Music, de David Hentschel; Graham Bonnet, de Graham Bonnet, Restless, de Rab Noakes, et The Whale, de John Tavener, ainsi que seize singles d'artistes comme Bobby Keys, Carl Grossman, Colonel Doug Bogie, David Hentschel, Graham Bonnet, Suzanne, Johnny Warman, Stormer, Rab Noakes et Dirk & Stig.
En 1980, George Harrison a écrit "All Those Years Ago" pour l'album de Ringo Can't Fight Lightning, publié postérieurement comme Stop and Smell the Roses. Pourtant, et après l'assassinat de John Lennon le 8 décembre 1980]] à New York, Harrison a publié la chanson dans son disque Somewhere in England, avec la collaboration de Paul, Linda McCartney et Ringo Starr dans le thème.
Stop and Smell the Roses A été un album bien reçu par la critique, si a bien supposé un insuccès commercial. La composition d'Harrison "Wrack My Brain" il a supposé la dernière entrée, jusqu'à aujourd'hui, de Ringo entre les premiers quarante posts des listes de succès. Accidentellement, Lennon avait préparés deux thèmes pour l'album Stop and Smell the Roses: "Nobody Told Me" et "Life Begins At 40". Pourtant, après l'assassinat de Lennon, Ringo ne se sentait pas à goût en enregistrant les chansons, de sorte qu'ils ont été livrées à Yoko Ono pour postérieurement être publiées dans l'album posthume de Lennon Milk and Honey.
Le 27 avril 1981]] contracte mariage avec Barbara Bach, actrice principale dans le film de 007 L'espionne qui m'a aimé. En 1983 il édite l'album Old Wave, produit par Joe Walsh, lequel uniquement verra la lumière en Allemagne, le Canada, l'Australie, le Brésil, le Mexique, le Japon, la Nouvelle-Zélande et l'Hollande.
En 1984, Starr travaille comme narrateur de la série enfantine de télévision Thomas the Tank Engine and Friends. Dans un principe s'a senti inseguro dans sa nouvelle facette au n'y avoir lu les livres du reverendo Awdry. Pourtant, il a changé d'opinion et il a pris part de la série, en narrant les premières deux saisons. En plus, Ringo a représenté le papier de Mr. Conducteur dans le programme Shining Time Station, en faisant son début en 1989.
Dedans du champ de la musique, son problème avec l'alcool lui écartera relativement des études d'enregistrement jusqu'à terminer sa réhabilitation à des débuts de 1989. Un an avant, enregistre je joins à George Harrison le thème "When We Was Fab", de l'album Cloud Nine. À des débuts de 1989, après collaborer je joins à Harrison et à Jeff Lynne dans le thème de Tom Petty "I Won't Back Down", Ringo a organisé une série de concerts sous le nom de Ringo Starr and His All-Starr Band, en réunissant dans le groupe à des connus musiciens de divers décennies. Le format des concerts consistait à une sélection de chansons interprétées par Ringo, autant de sa course en solitaire comme de son étape en The Beatles, alternées avec des thèmes des musiciens que l'accompagnaient tandis que Ringo rentrait à la batterie. La neuvième tournée de l'All-Starr Band a eu lieu dans l'été de 2006.
Le succès de sa première tournée a animé à Ringo à travailler dans un nouveau album d'étude, Time Takes Time, enfin publié en 1992. Il a reçu une sustancial promotion en même temps que le single "Weight Of The World" il a été notablement radiado. Les critiques ont envisagé Time Takes Time, produit par Phil Ramone, Monsieur Was, Jeff Lynne et Peter Asher, comme le meilleur travail discográfico de Ringo depuis son disque homónimo. Également, pour son enregistrement a raconté avec la collaboration de Brian Wilson et Harry Nilsson.
En 1997, après le succès du projet Anthology que rescata le legs musical de The Beatles pour le rapprocher à un public un plus jeune, Ringo est invité par Paul McCartney pour participer à deux chansons de l'album Flaming Pied. En il, le thème "Little Willow" il est consacré à la première épouse de Ringo, Maureen Starkey, morte à cause d'un cancer. L'enregistrement de "Beautiful Night" il comprend à Ringo dans la batterie, tandis que à jour suivante tous les deux ont enregistré une thème improvisé diplômé "I Really Love You", accrédité à McCartney/Starkey.
1998 Il a vu la publication de deux albums sous la sceau discográfico Mercury. L'album d'étude Verticale Man, qu'a reçu des bons signalements par part des critiques musicaux, a supposé le début d'une relation de travail avec Mark Hudson, producteur des suivants quatre albums, joins à la bande The Roundheads. De forme additionnelle, divers artistes invités ils s'ont unis dans l'enregistrement de vrai de nombre de chansons, en comprenant entre ils à George Martin, Paul McCartney et George Harrison. Également, The Roundheads et Joe Walsh s'ont unis à Ringo dans son apparition dans le programme VH1 Storytellers, qu'a été publié postérieurement comme album sous le même titre. Tout au long du concert, a alterné les chansons avec des détails et des anecdotes sur sa composition.
En 2001, Starr et Harrison ont été invités à l'enregistrement de l'album Zoom de Electric Light Orchestra, en touchant en deux thèmes. À la fin du même an, Ringo a souffert une forte commotion par la perte de son collègue et ami George Harrison le 29 novembre à cause d'un cancer de gorge.
En 2002, Ringo a été admis en le Percussive Hall of Fame, que comprend à des célébrités comme Buddy Rich, William F. Ludwig, M. Et son fils.
Le 29 novembre 2002]], Ringo interprète les chansons "Photograph" et "Honey Monsieur't" dans le concert hommage à George célébré en le Royal Albert Hall, au s'accomplir le premier anniversaire de la mort d'Harrison. Selon des mots de la web officiel, "Ringo cautivó à tous avec une interprétation de "Photograph" qu'il semblait résumer le sentiment général." La chanson comprend les vers "Every time I see your face / it reminds m'of the places we used to go / But all I'voit got is à photograph / and I realize you'ré not coming back anymore", que, en des mots de Ringo, avaient une signification différente après le décès d'Harrison.
Un an après, Starr enregistre pour la sceau indépendante Koch Records et publie Ringo Branche, avalisé par la critique comme le meilleur disque de sa course musicale. En il comprend le tribut à George Harrison "Never Without You" et ils apparaissent Billy Preston, Eric Clapton, David Gilmour et Willie Nelson comme des artistes invités. En 2005, il publie Choose Love, que comprend la collaboration de Billy Preston et Chrissie Hynde.
Le même an, Ringo annonce publiquement la réalisation d'une bande dessinée de mains de Stan Lit pour produire un nouveau super-héros basé sur la personnalité de Starr. Également, en septembre, la Mairie de Liverpool annonce le derribo de la maison de naissance de Starr par n'avoir 'signification historique' [1], malgré la grâce accordée en juillet [2]. Postérieurement, la Mairie a annoncé la desestructuración du bâtiment brique à brique pour le préserver.
À intervenus de 2006, Ringo s'embarque dans sa neuvième tournée avec l'All-Starr Band, avec Sheila Et. Dans la percussion, le baissier Hamish Stuart et Edgar Winter comme des incorporations. Le jour de son soixantième sixième anniversaire, le 7 juillet 2006]], la tournée apparaît à Floride. Bientôt après, il participe à l'album de duetos de Jerry Lit Lewis, Last Man Standing, en chantant le thème de Chuck Berry "Sweet Little Sixteen".
En juin de 2007 était d'attendre la publication du nouveau album d'étude de Ringo, intitulé provisoirement Liverpool 8 et produit par David Stewart et Mark Hudson. Pourtant, sa publication a été ajournée jusqu'à des débuts de 2008 en raison d'un affrontement entre Hudson et Starr qu'a provoqué vrai distanciamiento entre tous les deux. Bruce Grakal, collègue de tournée de Ringo, a déclaré à la presse que la relation de travail entre Hudson et Starr était cassée et qu'ils ne reviendraient pas à travailler ensemble, en raison du cessez du premier comme directeur musical de la dernière tournée pour faire un programme télévisuel [3].
Le 26 juin 2007]], Ringo a participé au programme de la CNN Larry King Live joins à Paul McCartney, Yoko Ono, Olivia Harrison et le fondateur du Cirque du Soleil Guy Laliberté pour la promotion du spectacle circense "Love" qu'il se développe à Las Vegas, Neigée. Le 28 août 2007]], en coïncidant avec l'édition en format digital de ses quatre premiers albums édités sous la sceau EMI, se publie la compilation Photograph: The Very Best of Ringo.
Le passé 4 avril de 2009 Ringo Starr et Paul McCartney ont touché ensemble à New York dans une oeuvre de beneficencia, le thème With à Little Help from My Friends, ne se leur était pas vus toucher ensemble depuis l'hommage à George Harrison dans l'an 2002
Cavalier de l'Empire britannique?
En décembre de 2006, le columnista de The Times Daniel Finkelstein a donné début à une campagne[8] pour solliciter le titre de Sir pour Ringo.[9] Si bien suppose une tentative pour essayer le récemment introduit système de demandes dans le web du Gouvernement britannique, Finkelstein admet que "il (en référence à Ringo) mérite le titre" et part des suivantes raisons sans réponse par lesquelles doit être investi Cavalier:
- The Beatles ne sont pas seulement un groupe de musique Rock, mais qu'ils ont changé la culture populaire.
- Ringo Est Membre de l'Empire Britannique; Tom Jones est Cavalier.
- Ils ont écouté la batterie de l'album Abbey Road?
- Ringo Est Membre de l'Empire Britannique; Cliff Richard est Cavalier.
- The Beatles Sont un symbole de la créativité du pays qu'est reconnue à n'importe quel part de la planète.
- Ringo Est Membre de l'Empire Britannique; Errol Brown, de Hot Chocolat, est Membre aussi.
- Avant que Ringo s'unît au groupe n'y avait pas rien.
- Ringo Est Membre de l'Empire Britannique; Gerry Marsden de Gerry and the Pacemakers, est Membre aussi.
- Ils ont vu le film Help!?
- Ringo Est Membre de l'Empire Britannique; Jeffrey Archer est noble.
La demande a été généralisée aux journaux The Sun[10] et Canada National Post,[11] en recevant un total de 1887 signatures. Quand même, le propre Ringo a déclaré qu'il n'a pas intérêt en donner promotion à la Famille Réelle britannique et qu'il n'est pas intéressé en être Cavalier, d'après a déclaré dans un entretien publié dans l'édition deluxe de Ringo Branche:
- Entrevistador: À la fin de la chanson [en référence à "Elizabeth Reigns"], quel est ton opinion sur la Reine et compagnie?. À la fin tu dis, "Bien, il ici vient mon titre de Cavalier."
- Starr: "il ici vient mon titre de Cavalier." Oui, je crois que se cela déjà est passé.
- Entrevistador: Il te dérange ne recevoir le titre?
- Starr: Ne, je ne veux pas être un Cavalier, je préfère être un duc ou un prince. Donc si ils me proposent cela, il me le penserait sérieusement.
Prix et reconnaissance
Le 12 juin 1965]], Ringo et le reste de The Beatles ont été reconnus comme des Membres du Mandat de l'Empire Britannique, en recevant une insigne de mains de la Reine Élisabeth II dans son investiture dans le Palais de Buckingham le 26 octobre.
En 1970, The Beatles ont gagné le Prix de l'Académie du Cinéma par la meilleure Chanson Originale du filmez Let It Be. Chaque Beatle a reçu un Oscar.
Figure, en plus, comme membre de The Beatles dans le Rock and Roll Hall of Fame depuis 1988. Dès lors, Lennon en 1994, McCartney en 1999 et Harrison en 2004 ont été induits comme reconnaissance à ses courses en solitaire. Malgré tout, le 5 septembre 2007]] a été annoncé son inclusion dans la votation pour figurer comme membre du Rock and Roll Hall of Fame par sa course musicale en solitaire.
L'asteroide (4150) Starr, découvert le 31 août 1984]] par B. À. Skiff Dans la Gare Anderson Table de l'Observatoire de Lowell, a été nommé comme tel dans son honneur.[12]
Discografía
Filmografía
The Caveman (Le Cavernicola)
The All-Starr Band
Références
Tu raccordes externes
- RingoStarr.com Site officiel de Ringo Starr
- Ringo Starr & His All-Starr Band
- RingoRama.com Site officiel du disque Ringo Branche
- MySpace.com Site web avec videos et thèmes de l'album compilation Photograph
- TheBeatles.com Site officiel de The Beatles
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