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Tate Modern

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Tate Modern
px

Tate Modern depuis le Pont du Millénaire.

Coordenadas #REDIRECCIÓN Personnel:Fiche de personne

Mårten Gustaf Mickos , né le 6 novembre 1962]] en Espoo, la Finlande; il est le gérent de MySQL AB. Il a occupé dit post depuis janvier de 2001. Mårten est aussi le cofundador et aussi gérent de MatchON Sports Ltd. Antérieurement, il a occupé le même charge en la subsidiaire de Sonera, Intellitel Communications Inc, et a occupé des diverses positions de mercadotecnia en Solid Database Information Technology Ltd et autres compagnies de logiciel.[1]

Mickos A un Master en Ingénierie de la Université Technologique d'Helsinki, la Finlande, et il a été décerné un prix avec des distinctions comme le Audemars Piguet "Changing Times Award: European Entrepreneur of the Year 2006"[2]and the Nokia Foundation Award.,[3]

Sommaire

Tu indexes

Modèle:Des Références

Voyez-vous aussi

Tu raccordes externes

Pays #REDIRECT Personnel:GBR
Visiteurs 5.236.702 (07/08)[4]

Tate Modern Est le nom pour lequel il se connaît le Musée National Britannique d'Art Moderne. Il se trouve placé dans le centre de Londres et il fait partie du groupe de musées Tate joins avec Tate Britain, Tate Liverpool et Tate St Ives, ces deux derniers situés en dehors de Londres.

Il se trouve logé dans l'ancienne centrale d'énergie de Bankside qu'a été originalmente dessinée par Sir Giles Gilbert Scott et bâtie en deux phases entre 1947 et 1963. La centrale électrique a été fermée en 1981 et le bâtiment a été reconvertido en musée par les architectes suisses Herzog & De Meuron, qui après résulter vainqueurs dans un concours international, ont donné au bâtiment son image actuelle.

Depuis son ouverture le 12 mai 2000]] s'est converti en la deuxième majeure attraction de Londres.[5][6] En 2007 a été le musée d'art moderne plus visité du monde et le troisième en général, après le Musée du Louvre de Paris et le Musée Britannique aussi de Londres, avec 5.2 millions de visiteurs.[7][8] L'entrée est gratuite pour l'exhibition permanente, alors que les exposés temporels sont gratuits ou de paiement en fonction de son caractère.[9]

La construction de Tate Modern a supposé une impulsion au développement économique et culturel du zone de Southwark dans laquelle se situe. Il a été envisagé un exemple pour des futurs projets, comme une forme de développer zones dégradées de la ville et les convertir en des nouveaux foyers dynamiques de croissance et de développement économique.[10]

Emplacement

[[j'Archive:Tate Modern et Millenium Bridge.jpg|thumb|250px|Tate Modern Vu depuis San Pablo, avec le Pont du Millénaire de Norman Foster en croisant le Thames.]]

Fichier:Southwark tube concourse.jpg
Gare de mètre de Southwark, une des formes les plus utilisées pour arriver à Tate Modern.

Tate Modern Se trouve situé en Bankside, un zone qui se localise dans la zone londonienne de Southwark, dans la rive sud de la rivière Thames. Bankside Est delimitada par le pont de Blackfriars à l'ouest et par le pont de Londres à l'est, et s'est converti dans les derniers ans dans un important pôle pour le tourisme. Le Pont du Millénaire a facilement fait accessible à pied le zone de Bankside depuis la rive nord du Thames, en la reliant directement avec la Cathédrale de San Pablo. Tate Modern Est une des attractions touristiques plus importantes de Bankside, joins avec la réplique du Golden Hind, les théâtres the Rose et the Globe et autres constructions.

Comment Arriver

Tate Modern se trouve relié avec le reste de Londres de très de diverses formes en raison du privilégié emplacement dans lequel se trouve. Depuis la page web du musée se desaconseja arriver en voiture par la faute de stationnements de la zone,[11] en proposant utiliser quelqu'un des multiples moyens de production public qu'il donne service au zone du musée, entre ceux qui ils soulignent:

En bateau

Existe un service du groupe Tate dénommé Tateboat ("bateau Tate") qu'il relie Tate Britain et le London Eye avec Tate Modern, avec une fréquence de service de quarante minutes pendant l'horaire d'ouverture de les deux musées. Le catamarán qu'offre le service de Tateboat compte avec 220 places, et son décor intérieur et extérieur a été réalisé par Damien Hirst.[12]

En mètre

ils Existent diverse gares du mètre de Londres prochaines à Tate Modern, autant dans la Rive Nord comme dans la Rive Sud du Thames, entre celles qui soulignent la de Southwark, appartenante à la Jubilee Line (dans la Rive Sud et à quinze minutes à pied du musée), et la de Blackfriars, des District et Circle Lines, située dans la Rive Nord, dans la côte opposée du Thames, à quelques dix minutes.[13]

En bus

il Y a des multiples lignes de bus urbain qu'ils circulent par le zone de Bankside et qu'arrêtent en la Blackfriars Bridge Road, la Southwark Street ou Southwark Bridge Road, toutes elles proches à Tate Modern. Les principales lignes sont la RV1, 45, 63, 100, 344 et 381.[9]

En train

Thameslink, la ligne de train qu'unit Bedford et Brighton et que traverse Londres de nord à sud, compte avec des gares en Blackfriars et London Bridge. De cette dernière aussi part un service qu'il relie avec le sud-est de Londres et avec Kent.[9]

Histoire

[[j'Archive:Tate.britain.arp.750pix.jpg|thumb|250px|Galerie Nationale d'Art Britannique, bâtiment dans lequel s'a exposé la collection britannique d'art moderne jusqu'à l'inauguration de Tate Modern en 2000, lorsque se a changé son nom par Tate Britain.]] La collection Tate a été fondée en 1897 comme Galerie Nationale d'Art Britannique.[14] En 1917 s'a modifié son contenu pour comprendre aussi la collection nationale britannique d'art moderne et il a été renombrada Tate Gallery en honneur à Henry Tate, qui moyennant ses donations a mis les fondements pour le développement posterior de la galerie.[15]

Une galerie pour l'art moderne (1917-1992)

En 1917, la récemment renombrada Tate Gallery a assumé officiellement la responsabilité d'exposer la collection nationale de art moderne, autant d'artistes britanniques comme étrangers. Dès lors jusqu'à 2000, dite collection il s'a exhibé dans le bâtiment occupé par la Tate Gallery, en la céntrica zone londonienne de Millbank. Tout au long de ce temps s'a disputé dans diverse occasions la pertinence de séparer la collection d'art moderne du reste pour permettre libérer espace d'exposé et fortifier l'identité des deux collections. Cette option a commencé à prendre force à la fin de la décennie des 80, après se prendre la décision de créer une nouvelle galerie d'art moderne avec la majeure premura possible.[16]

En décembre de 1992 s'a annoncé dans une conférence de presse l'intention de créer la nouvelle Tate Gallery d'Art Moderne pour l'an 2000, et s'a commencé la recherche du lieu approprié pour le nouveau musée, que serait le premier consacré à l'art moderne avec lequel raconterait la capitale britannique dans son histoire.[17]

L'élection du lieu (1992-1994)

Se barajaron divers lieux dans la zone centrale de Londres et s'a débattu entre l'option de bâtir un bâtiment de nouvelle plante ou reconvertir un bâtiment preexistente. Entre les options barajadas étaient: South Bank, Effra (dans les proximités de Vauxhall), Greenwich Reach et la centrale d'énergie de Bankside.[18]

La centrale d'énergie de Bankside était située dans la côte sud de la rivière Thames fasse face à de la Cathédrale de San Pablo et il se trouvait sans usage depuis 1981, lorsque la création de nouvelles plantes d'énergie plus grandes ils ont provoqué sa fermeture définitive. Après sa fermeture, se barajaron deux options: derribarla pour lever un bâtiment de nouvelle plante ou reconvertirla pour s'adapter à un nouveau usage. Le bâtiment faisait semblant d'être excessivement grand, bien que posterior études ils ont révélé que sa taille entrait dedans des conditions requises de la nouvelle galerie.[18] En plus racontait avec une situation privilégiée dans le centre de Londres et une bonne accessibilité moyennant transport public. En juillet de 1993, les commissaires ils ont visité la gare pour réaliser une étude sur le terrain et estimer la viabilité du projet et en avril de 1994 s'a annoncé formellement que la centrale d'énergie de Bankside logerait la Galerie Tate d'Art Moderne.[18]

Le concours international (1994)

En juillet de 1994 s'a présenté un concours international pour rediseñar la centrale d'énergie et l'adapter à son nouveau usage. Vers novembre du même an s'a produit une sélection entre les 148 projets initiaux, en restant six pour la phase finale du concours, entre ceux qui se trouvaient les projets des suivantes études d'architecture:

  1. REDIRECT Personnel:Geodatos Pays-Bas Rem Koolhaas (Rotterdam)[20]

Le projet gagnant (1995)

Fichier:Tate modern london 2001 03.jpg
La Salle des turbinas de Tate Modern.

En janvier de 1995, l'étude d'architecture des suisses Herzog & de Meuron a été désigné officiellement comme le gagnant du concours international, en estimant le jury la simplicidad de sa proposition, le respect par l'architecture originale de la centrale, l'introduction de lumière naturelle à l'intérieur du bâtiment à travers grands lucernarios et la création d'un intérieur fonctionnel.[25][26] L'intervention des suisses prévoyait la création d'une rue intérieure dans le lieu qu'avant occupait la Salle des turbinas et que serait le coeur du nouveau bâtiment. Cette rue serait illuminée cenitalmente moyennant un grand lucernario en toute la longueur du bâtiment, en restant liée visuellement avec les salles d'exposés moyennant quelques miradors que se montreraient vers la Salle de turbinas comme des caisses lumineuses et que serviraient comme des zones de repos pour le visiteur. Le grand lucernario principal se montrerait vers l'extérieur comme une caisse de verre soutenue sur le basamento de brique de l'ancienne centrale, et s'illuminerait de nuit pour servir de point de référence vers la ville de Londres.[27]

Les oeuvres de construction (1996-2000)

En mars de 1996 il s'a présenté officiellement le projet d'exécution définitif de Herzog & de Meuron pour la construction de Tate Modern, et deux mois plus tard, l'apport de 12 millions de livres faite par des donneurs anglais a permis l'achat de la centrale d'énergie de Bankside, dans celle qui se placerait le nouveau musée. En décembre du même an, les architectes ils ont ouvert un bureau dans le lieu pour supervisar les travaux de construction.[28]

Pour pouvoir reconvertir l'ancienne centrale en un musée était nécessaire nettoyer le solaire et le préparer pour les oeuvres. Les machines de la Salle des turbinas a été retirée et une série de petites constructions ils ont été demolidas, en laissant le bâtiment avec sa structure originale de acier et brique. La couverture s'a retiré aussi pour permettre le placement des lucernarios que permettraient l'entrée de lumière naturelle à l'intérieur du bâtiment.[28]

L'inauguration (2000)

Les travaux de construction de Tate Modern ont conclu à la fin de 1999, et en janvier de 2000 ils ont commencé à se installer les oeuvres d'art dans les salles d'exposé. En suivant le lancement de la rebaptisée Tate Britain en mars, Tate Modern a été inauguré officiellement par la Règne Élisabeth II le 11 mai 2000]].[29][30]

Le succès et Tate Modern 2 (2000-actualité)

Lorsque se a commencé à travailler dans le projet de la nouvelle Galerie Britannique d'Art Moderne s'a calculé une affluence au bâtiment estimée dans quelques 1,8 millions de visiteurs à l'an. Pourtant, dans ses cinq premiers ans Tate Modern a été visité par plus de vingt millions de personnes, avec plus de quatre millions de visiteurs à l'an de moyenne.[10] [[Archives:Tate Modern 03.jpg|thumb|250px|Tate Modern Depuis le [[Pont du Millénaire[[" Le succès de la nouvelle galerie d'art moderne londonien a provoqué sa saturation et le besoin d'élargir ses installations avec des nouveaux espaces d'exposé et de services sollicités par les visiteurs. Ces nouveaux espaces étaient fondamentaux pour le développement futur du musée, selon l'opinion des responsables de Tate Modern. En plus, l'augmentation dans le volume de la collection britannique d'art moderne et sa diversification avec des photographies, spectacles multimédia et complexes installations, ils aussi visaient dans la même direction. Le projet original de Herzog & De Meuron prévoyait déjà dans ses débuts le possible agrandissement de la galerie vers le sud, par ce que il s'a commencé à développer avec rapidité le projet ce dont se dénommerait postérieurement Tate Modern 2.[27]

Le 25 juillet 2006]], le président du Groupe Tate, Nicholas Serota, joins avec le directeur de Tate Modern, Vicente Todolí, ont présenté le projet d'agrandissement de Tate Modern, chargé aux architectes suisses Herzog & De Meuron qu'ont réalisé aussi la création originale de Tate Modern. L'agrandissement consistait originalmente dans une série de caisses de verre empilées de forme piramidal,[31][32] mais a souffert un rediseño fait public le 18 juillet 2008]], en modifiant sa façade de caisses empilées de verre par une autre façade avec une celosía continue de brique. D'après ils ont expliqué les architectes, le changement s'a produit pour avantager la relation entre la façade du nouveau bâtiment avec la de l'existant, aussi de brique.[33][34] Selon sa création définitive, l'agrandissement contiendra des espaces consacrés à photographie, vidéo et exhibitions temporelles, et il se prévoit qu'il soit terminée en 2012, de sorte que puisse être inaugurée pour les Jeux olympiques de 2012 qu'ils se célébreront dans la capitale anglaise. Avec ce nouveau bâtiment, que raconte avec un budget de 215 millions de livres, Tate Modern élargira sa surface d'exposé en 60% (quelques 23.000 mètres cadrés). Le développement du nouveau bâtiment peut se suivre dans le web Transforming Tate Modern.[35]

Collection permanente de Tate Modern

Article principal: Collection permanente de Tate Modern
Fichier:Tate.modern.Intérieur.london.arp.jpg
Une des salles d'exposé de Tate Modern.

La collection permanente de Tate Modern est envisagée une des plus complets et importants d'art contemporain du monde.[30] En elle figurent des oeuvres de grande part des artistes les plus soulignés du siècle XX, entre ils Pablo Picasso, Andy Warhol, Salvador Dalí, Mark Rothko et autrui. [36] Se trouve placée entre les appartements troisièmes et cinquièmes du bâtiment, alors que le quatrième niveau accueille les exhibitions temporelles plus grandes. Dans le deuxième niveau y a un petit espace d'exposé pour des artistes contemporains. Lorsqu'il s'a inauguré le musée, les oeuvres ne s'exhibaient pas en ordre chronologique, mais qu'ils s'ont divisés autour de quatre grands groupes: Histoire/Mémoire/Société, Nue/Action/Corps, Paysage/Matière/Environnement et Bodegón/Objets/Vie réelle. Cette forme d'exposé s'a dû à que le courant principal d'exposé de l'histoire de l'art moderne se basait alors dans les traits marqués par le Museum of Modern Art de New York. La première réorganisation de la collection permanente s'a produit en mai de 2006, laquelle a éliminé l'antérieure distribution en des groupes thématiques pour se centrer dans les principaux mouvements de l'art du siècle XX. Actuellement, la collection permanente se trouve divisée en les suivants écartés:

Troisième appartement

Gestes matériels (Matériel Gestures)
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Roses de la mer (Nirvana jaune), de Claude Monet, collection permanente de Tate Modern.

Il occupe l'aile ce de le troisième appartement du bâtiment. La ligne argumental de cette section est la de montrer les nouvelles formes d'abstraction et expression surgies en la peinture et sculpture de postguerre en Europe et l'Amérique, avec exposantes comme Mark Rothko, et ses affinités avec les travaux d'artistes antérieur comme Claude Monet et son influence en des artistes contemporains.[37]

Liste de salles:

Poésie et rêve (Poetry and Dream)

Il se trouve dans l'aile ouest du troisième appartement du bâtiment et il se développe autour du surréalisme, ses influences, comment autres artistes qu'ils n'ont pas fait partie d'il ils ont répondu à dit mouvement et comment il s'est traité tout au long de l'histoire de l'art moderne le monde des rêves, l'inconscient et le mythe arquetípico. Dans cette section ils s'exposent des tableaus d'artistes comme Giorgio de Chirico, Max Ernst, Pablo Picasso et Francis Bacon entre autrui. ils aussi se montrent des travaux dans lesquels ils s'ont reinterpretado les principes du surréalisme et incorporé à des nouveaux contextes au-delà des intentions des créateurs du mouvement.[38]

Liste de salles:

Cinquième appartement

Modèles conceptuales (Conceptual Models)

dans cette section, placée dans la part centrale de la cinquième plante, s'exposent les travaux contemporains récemment acquis par Tate Modern, et son axe se développe autour du potentiel des bâtiments et de la architecture en générale pour mener à terme changements sociaux et permettre la modification des conduites des personnes. Quelques des oeuvres exposées utilisent des bâtiments existants comme inspiration, alors qu'autrui ils consistent à des reproductions à échelle de bâtiments complets ou d'espaces concrets.[39]

Liste de salles:

  • Modèles conceptuales: acquisitions temporelles récentes
Idée et objet (Idée and Object)
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La Salle des turbinas avec l'installation TH.2058, De Dominique Gonzalez-Foerster, en 2009.

Il occupe l'aile ce de la cinquième plante du bâtiment et il se centre dans le mouvement dénommé comúnmente minimalismo, surgi dans le décennie de 1960 comme réaction au subjetivismo et expressionnisme des peintures de postguerre, et que se basait sur l'objetivismo et l'impersonalismo comme idées radicales et opposées aux antérieures. Ils s'exposent également les antécédents à dit mouvement, comme le constructivismo. Entre les artistes les plus importants, se trouvent des oeuvres de Vasili Kandinski, Piet Mondrian, Constantin Brancusi, Carl Andre, Soleil LeWitt et Donald Judd.[40]

Liste de salles:

États de changement (States of Flux)

Se place dans l'aile ouest de la cinquième plante et l'espace central du bloc est consacré aux mouvements d'avant-garde de principes du siècle XX: cubisme, futurismo et vorticismo. Ces mouvements ont cassé avec les idées traditionnelles de représentation de la peinture, et ont cherché une nouvelle forme plus dynamique et fracturada de représenter la complexe réalité de l'ère de la machine. il aussi se montre comment ces avant-gardes ont influencé en des films expérimentaux, photographie et création, en des occasions accompagnées d'un message politique ou critique sociale, et comment ont établi les bases pour des mouvements posterior comme le Pop art et le travail de quelques artistes contemporains. Entre les artistes les plus connus de cette section se trouvent Henri Matisse, Pablo Picasso, Georges Braque, Juan Grise et Roy Lichtenstein.[41]

Liste de salles:

Exposés temporels

Actuels

Tate Modern compte avec des espaces de différentes dimensions pour accueillir divers types d'exposés temporels. Quelques d'elles sont gratuites, fondamentalement celles qui se réalisent dans la galerie du niveau 2, et pour le reste est nécessaire acheter un billet dans les guichets que se trouvent dans la Salle des turbinas. ils actuellement peuvent se voir dans le bâtiment les suivants exposés temporels:

  • Jill Magid, Autorité pour éliminer: du 10 septembre 2009]] au 3 janvier 2010]][42]
  • Vie Pop, art dans un monde matériel: du 1 octobre 2009]] au 17 janvier 2010]][43]
  • John Baldessary, pure beauté: du 13 octobre 2009]] au 10 janvier 2010]][44]

Antérieures

Fichier:Street Art.jpg
Façade de Tate Modern décorée avec motif de l'exposé «Art Répertoire des rues».

Depuis son inauguration Tate Modern a accueilli des importants exposés temporels, dans celles qui se sont exposé oeuvres d'artistes comme Vasili Kandinski, Marcel Duchamp, Man Ray, Pablo Picasso et Frida Kahlo, entre autrui.[45]

Les derniers exposés temporels logées en Tate Modern ont été:

  • Latifa Echakhch: Du 19 septembre au 23 novembre 2008]][46]
  • Cildo Mereiles: du 14 octobre 2008]] au 11 janvier 2009]][47]
  • Rothko: du 26 septembre 2008]] au 1 février 2009]][48]
  • Nicholas Hlobo: du 9 décembre 2008]] au 29 mars 2009]][49]
  • Les inaugurations UBS: peintures de la décennie des 80: du 12 novembre 2008]] au 13 avril 2009]][50]
  • Ródchenko et Popova: en définissant le constructivismo: du 12 février au 17 mai 2009]][51]
  • Roni Horn, aussi connue comme Roni Horn: du 25 février au 25 mai 2009]][52]
  • Stutter: du 23 avril au 16 août 2009]][53]
  • Per Kirkeby: du 17 juin au 6 septembre 2009]][54]
  • Futurismo: du 12 juin au 20 septembre 2009]][55]

Le bâtiment

[[j'Archive:Modern Tate 1 db.jpg|thumb|250px|Vue latérale de la centrale d'énergie de Bankside, reconvertida en Tate Modern.]]

Fichier:Tate Modern 02.jpg
Détail des miradors que s'ouvrent vers la Salle des turbinas.

La centrale d'énergie de Bankside est le bâtiment qu'il loge la Collection Nationale Britannique de art moderne depuis que s'a inauguré la réforme du bâtiment dans le 2000, lorsqu'a reçu le nom de Tate Modern. Alors qu'autres études d'architecture sélectionnés pour le concours proposaient une action une plus radicale à l'égard du bâtiment existant, le projet de Herzog & de Meuron basait sa proposition dans le respect par le bâtiment existant, la consolidation de sa structure d'acier et brique, et la simplicité d'action.[56] Le bâtiment s'a posé avec le but d'être le moteur qui accélérerait la revitalisation de Banskide, un quartier déprimé qu'avait commencé à redresser avec la reconstruction du Globe Theatre et qu'a continué postérieurement avec l'inauguration du Pont du Millénaire, ce que a servi pour relier directement le quartier avec la zone de la Cathédrale de San Pablo.[57] Pour accéder à une carte interactive et explorar l'intérieur de Tate Modern, se peut entrer en Tate Modern: Explore.

Distribution intérieure

L'organisation interne du bâtiment original était divisée en trois franges parallèles de divers usages: nord, centrale et sud. Dans la frange nord, avec façade à la rivière Thames, se trouvait l'ancienne salle de calderas. Cette zone accueille actuellement le programme principal du musée: un auditorie, la cafetería, les boutiques et trois plantes d'exposé.[57] La frange centrale était occupée par la salle de turbinas, qu'après l'intervention maintient son nom et il est l'espace principal du musée; en elle ils se développent les Unilever séries, installations temporelles d'artistes reconnus.[58] La troisième frange, la sud, était occupée, et encore il aujourd'hui l'est, par les transformadores. Il est l'unique part de l'ancienne centrale d'énergie que maintient actuellement son usage, bien que cette situation terminera lorsqu'il se mène à terme l'agrandissement du musée, puisque dans cette zone se placera la part centrale du nouveau bâtiment, reliée directement avec la salle des turbinas. Les espaces cilíndricos qu'hébergeaient les tanks de combustible de l'ancienne centrale ils passeront à se convertir après l'agrandissement en des nouvelles salles d'exposé.[27]

L'entrée principale au musée se trouve dans la façade ouest du bâtiment moyennant une rampe que porte au visiteur à la salle des turbinas, dont rasante se trouve située par en dessous du niveau de l'eau du Thames. il aussi existe une entrée secondaire dans la façade nord, que prolonge l'accès peatonal depuis le Pont du Millénaire jusqu'à l'intérieur du bâtiment.[27] La Salle des turbinas se conçoit comme une rue que traverse le musée d'ouest à est en toute sa longueur et hauteur. De l'ancien niveau de sol de la salle se maintient seulement une plate-forme qu'il traverse le bâtiment de nord à sud et il permet accéder depuis l'entrée de la façade nord, à niveau de rue et par autant élevée à l'égard de l'entrée principale, à la plante inférieure dans laquelle ils se trouvent les guichets.

Le flanco nord de la salle des turbinas est fermé par la façade intérieure du musée, dans celle qui ils s'ouvrent quelques miradors allongés et illuminés moyennant luminarias. Ces miradors servent de point de repos et d'observation, et ils lient visuellement la salle des turbinas avec les trois plantes d'exposé du musée. Les architectes les ont dessinés avec le but de servir d'appeau pour ces visiteurs qu'ils accédassent à la salle des turbinas, et les inviter de cette façon à entrer dans les salles d'exposé du musée.[27]

Il structure

La structure originale dessinée par Giles Gilbert Scott se base sur pórticos composés par poutres et piliers de acier que soutiennent les murs d'usine de brique et qu'ils n'ont pas fonction structurale. Le projet de Herzog & de Meuron pour la reconversion de la centrale électrique en musée de art moderne, prévoyait la conservation et reutilización de la structure primitiva avec des petites modifications. Les travaux liés avec structure et ingénierie ont couru chargé de la signature Ove Arup, chargée avec antériorité de travaux en des grands projets comme le Opéra de Sídney.[59]

Finis

Le critère dans lequel s'ont basés les architectes à l'heure de définir les différents finis du bâtiment a été la sobriété et la simplicité.[57][27] Les matériels utilisés en le bâtiment ont été le acier, le bois et le verre. La structure d'acier original s'a peint de noir tuez, alors que les ménages verticaux de la salle de turbinas ont été peints de gris, en consonance avec la solera de béton vu de la plante inférieure et de la rampe d'entrée. Dans les salles d'exposé s'ont utilisés ménages verticaux peints de blanc tuez, alors que pour le dallage s'a opté par un entarimado de chêne sans traiter, en générant espaces sobres pour l'exposé, en laissant le rôle principal aux oeuvres exposées.[27]

La Salle des Turbinas

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Installation The Weather Project d'Olafur Eliasson dans la Salle des turbinas (2003).

La Salle des Turbinas (Turbine Hall en anglais) de Tate Modern est le atrio principal du musée. Il est l'espace dans lequel ils anciennement se trouvaient les générateurs d'électricité de la centrale d'énergie. Il s'agit d'un espace de 155 mètres de longueur, 23 de large et 35 mètres d'hauteur, avec une surface de quelques 3.500 mètres cadrés,[57] et est utilisé pour exposer installations d'artistes contemporains entre octobre et mars de chaque an, sponsorisées par la multinationale Unilever et appels c'est pour cela que The Unilever séries.[58] Était prévu que ce type d'installations ils se mèneraient à terme pendant les premiers cinq ans de vie du musée, bien que son succès il a provoqué qu'ils se soient prolongé jusqu'à l'actualité. À jour d'aujourd'hui les artistes qu'ils ont exposé son oeuvre dans la Salle des Turbinas de Tate Modern sont:

Tate Modern 2

Article principal: Tate Modern 2

Actuellement s'est en bâtissant l'agrandissement de la galerie britannique d'art moderne, connue comme Tate Modern 2, que profitera de dans sa construction ces espaces liés avec les infrastructures de la centrale d'énergie de Bankside que n'ont pas été changés dans la première phase de la construction de Tate Modern. Cette nouvelle édification ajoutera en plus des nouveaux espaces qu'ils compléteront le volume projeté. Il se prévoit inaugurer l'agrandissement en 2012, par ce que il sera fonctionnel lorsqu'ils se célèbrent les prochains Jeux olympiques dans la capitale britannique.

Les aspects qui s'ont donnés la priorité à dans le projet d'agrandissement de Tate Modern ont été:[73]

  • Avantager l'exposé de toutes les oeuvres appartenantes à la collection du musée de la forme la plus spécialisée possible.
  • Permettre le placement des installations les plus radicales.
  • Munir les espaces d'apprentissage requis par le public.
  • Intégrer complètement l'apprentissage dans la création du bâtiment.
  • Améliorer les installations d'accueil pour les visiteurs et créer des nouveaux espaces sociaux.

L'espace principal de l'agrandissement sera la salle des tanks de combustible, que fournissaient énergie aux turbinas de la centrale lorsque celle-ci se trouvait en fonctionnement. Cet espace sera accessible directement depuis la Salle des Turbinas et est censé les fondements du futur Tate Modern 2 et une part essentielle de sa programmation se basera sur il.[74]

Impact de Tate Modern

Tate Modern a généré un important effet à des différents niveaux tellement à Londres comme en tout le le Royaume-Uni. Selon le site Transforming Tate Modern, le musée d'art moderne plus visité du monde est Tate Modern, avec plus de 30 millions de visiteurs depuis son ouverture en 2000. Initialement le musée a été dessiné en prévoyant une affluence de quelques 1,8 millions de visiteurs à l'an, mais en 2006 et 2007 les visiteurs ils ont surpassé les cinq millions chaque an.[75] Selon la même référence, Tate Modern est une des trois majeures attractions touristiques du le Royaume-Uni;[8] deux millions de personnes ont participé à quelqu'un de ses programmes éducatifs; il génère quelques bénéfices annuelles pour la ville de cents millions de livres; il a généré jusqu'au moment plus de 4.000 postes de travail, principalement dans le zone de Southwark; et 60% des visiteurs ils ont moins de trente-cinq ans. Toutes ces données ont été usées par les représentants de Tate Modern dans la présentation de l'agrandissement du musée pour protéger le projet, que raconte avec un budget de 215 millions de livres.[31]

Visiteuses

Fichier:Visiteurs de Tate Modern par an.jpg
Affluence de visiteuses par an à Tate Modern.

L'an de son ouverture, 4,9 millions de personnes ils ont visité le musée.[10] Ce nombre de visiteurs a été en diminuant progressivement, en se situant autour des quatre millions de visiteurs et en arrivant à son niveau son plus bas en 2001, lorsque le ont visités 3,75 millions de personnes. Entre 2005 et 2006 il a eu une descente de 12% dans le nombre de visiteurs, qu'a été attribué à la peur provoquée par les attentés du 7 juillet.[76][77][78] En 2006 s'a produit un important accroissement dans le nombre de visiteurs, ce que a fait qu'en 2006 et 2007, Tate Modern fût la deuxième attraction touristique plus visitée du le Royaume-Uni, avec 4,9 et 5,2 millions de visiteurs respectivement.[8][79] En plus, s'envisage que le musée attire chaque an à plus d'un million de visiteurs étrangers, en générant un impact à niveau national.[10] Dans le futur se prévoit que l'affluence de visiteuses continue à augmenter, spécialement à partir de 2012 avec l'inauguration de l'agrandissement et avec l'effet dérivé des Jeux olympiques de Londres 2012.

Économie

Le développement de Tate Modern a été envisagé un exemple pour des futurs projets, comme forme de développer zones dégradées de la ville et les convertir en des nouveaux foyers dynamiques de croissance et de développement économique.[10]

D'accord à l'étude menée à terme par la consultante McKinsey & Company après l'ouverture du musée, l'impact de la galerie d'art moderne dans l'économie locale londonienne a surpassé de forme significative les expectatives préalables au début des oeuvres. La bénéfice économique produit par le musée s'a estimé entre les 75 et les 140 millions de livres, environ la moitié dans le zone de Southwark. En 1994 il s'était prévu une bénéfice totale de 50 millions de livres, très inférieur à la bénéfice réelle remporté.[10] Jusqu'à 2005 se sont créé entre 2.000 et 4.000 postes de travail à Londres, la moitié d'ils dans le zone de Southwark. Tate Modern A généré 467 postes de travail directs, plus les 283 créés pendant les phases de construction. 30% de ces travailleurs ils provenaient du propre quartier dans lequel se place le musée.[10]

Selon la même étude de McKinsey & Company, le nombre d'affaires hôteliers et de catering dans le zone de Tate Modern entre 1997 et 2000 (an d'inauguration du musée) s'a accru en 23%, en générant 1.800 postes de travail dans le zone de Southwark. Le prix de la propriété et les investissements commerciaux ils s'ont accrus plus en Southwark que dans le reste de Londres, en augmentant le nombre de nouveaux affaires dans la zone.[10]

Culture

[[j'Archive:Prouvé La Maison Tropicale.jpg|thumb|250px|La Maison tropicale de Jean Prouvé dans l'extérieur de Tate Modern avec motif d'un exposé temporel, en mars de 2008.]] La programmation de Tate Modern se complète avec une série d'activités culturelles et éducatives menées à terme autant dedans du musée comme au-delà du bâtiment. Le but de cette agenda culturelle est compléter la programmation du musée et faciliter l'accès au art moderne à la majeure part de la population possible, en comprenant secteurs de la société britannique que normalement n'a pas accès au même.[80][81]

Un total de 282.864 personnes ils ont participé entre avril de 2007 et mars de 2008 dans les différents programmes d'apprentissage et activités diverses organisées dans l'intérieur de Tate Modern. Autres 5.212 personnes ont participé à des événements organisés pendant la même période de temps par Tate Modern en dehors du musée, et 164.223 enfants ont assisté aux séances éducatives organisées par le musée.[4]

En 2005, un total de 21.300 personnes ils étaient employées en industries culturelles localisées dans les zones de Bankside, Bermondsey et South Westminster, en générant 606 millions de livres de revenus à l'an. L'impact de Tate Modern dans ce secteur et subsectores dépendants a été significatif, en générant quelques 1.000 nouveaux postes de travail et quelques bénéfices annuelles additionnelles de 17 millions de livres.[10]

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Références

Tu raccordes externes