Tim Burton

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Tim Burton
Nom réel	Timothy William Burton
Naissance	#REDIRECT Personnel:Geodatos les États-Unis Burbank, Californie, les États-Unis
Fiche en IMDb

Timothy William Burton, connu comme Tim Burton, est un directeur, producteur, écrivain et diseñador américain, né à Californie le 25 août 1958]]. La plupart de ses films se sont caractérisé par la présence de mondes imaginaires où ils ont l'habitude d'être des présents éléments gothiques et obscurs, dont les protagonistes ont l'habitude d'être des êtres inadaptados et énigmatiques. (Voyez-vous Caractéristiques personnels de l'oeuvre de Burton).

Cette sceau d'identité se fait patente en des films comme Batman et Cauchemar avant de Noël, cette dernière a été produite par il. Il a acquis grande renommée au diriger des réussis films entre lesquels ils se trouvent Eduardo Manostijeras et Charlie et l'usine de chocolat. Depuis qu'il a dirigé son premier long-métrage (La grande aventure de Pee-Wee) en 1985, est passé à diriger et produire des nombreux films, quelques d'elles ont notablement été gagnantes. Avec Corpse Bride a été candidat à la Óscar au meilleur film d'animation en 2006. il souvent travaille avec son ami intime Johnny Depp, le musicien Danny Elfman et sa compagne sentimentale Helena Bonham Carter.

Son film son plus récent étrennée en Espagne a été Sweeney Todd. Le barbier demoniaco de la rue Fleet (2007), avec celle qui a obtenu la Globe d'Or au meilleur film - Comédie ou musicale. Ses prochains projets sont le film animé d'action et fantaisie 9, qu'a débuté le 9 septembre 2009 aux États-Unis, et Alice in Wonderland, que débutera le 10 mars 2010.

Sommaire 1 Biographie 1.1 Premiers travaux avec Disney 1.1.1 Vincent 1.1.2 Frankenweenie 1.2 Comme directeur et producteur 1.2.1 La grande aventure de Pee-Wee 1.2.2 Beetlejuice 1.2.3 Batman 2 Ans 1990 2.1 Edward Scissorhands 2.2 Batman Returns 2.3 The Nightmare Before Christmas 2.4 Ed Wood 2.5 Batman Forever 2.6 Mars Attacks! 2.7 Sleepy Hollow: La légende de l'Écuyer sans Tête 3 Ans 2000 3.1 La Planète des Simios 3.2 Big Fish 3.3 Charlie and the chocolat factory 3.4 Corpse Bride 3.5 Sweeney Todd: Le barbier diabólico de la rue Fleet 3.6 9 3.7 Alice in Wonderland 4 Projets futurs 5 Vie personnelle 6 Acteurs habituels 7 Caractéristiques personnels de l'oeuvre de Burton 8 Filmografía 8.1 Comme directeur 8.1.1 Videos musicales 8.2 Comme animateur 8.3 Comme producteur 8.4 Comme scénariste 8.5 En télévision 8.6 En cameos et autres travaux 9 Prix 9.1 Oscar 9.2 Globes d'Or 9.3 Prix BAFTA 9.4 Festival International de Cinéma cannois 9.5 Festival International de Cinéma de Venise 10 Références 11 Bibliografía 12 Tu raccordes externes

Biographie

Modèle:Cite

Timothy William Burton est né le 25 août 1958]] dans la ville de Burbank, Californie, en étant le premier des deux fils de Bill Burton et Jean Erickson. La majeure part de son enfance a été caractérisée par la représentation, je joins à son frère, de parodias liées avec des délits sanglants (meurtres, assassinats, etc), en s'envisageant à il même comme un introvertido —une de ses anecdotes personnelles est la de y avoir simulé un assassinat avec une hache, pour effrayer aux voisins à tel point que un d'ils a appelé à la police. C'est pour cela qu'il a reçu le tu allies «Axe Wound» (traduit comme «blessure d'hache»). Également, autrui de ses pasatiempos favoris était effrayer aux fils de ses voisins en alléguant l'arribo de créatures extraterrestres qu'envahiraient le Terroir.^[1] Un de ses principaux entretenimientos a été la création, aspect dans lequel a démontré avoir talent après concursar et gagner une concurrence de traits que seraient usés dans les camions urbains de sa ville natale.^[2] Académicamente, n'a jamais senti affinité par la lecture ni par les études.^[3] En revanche, ses plus grandes passions étaient la peinture, le dessin et le cinéma —lui enchantaient les films de monstres, principalement ces liées avec Godzilla, Hammer Productions, Ray Harryhausen et Roger Corman. Ce dernier a travaillé dans diverse occasions avec l'acteur Vincent Price, à qui Burton envisageait «son héros».^[3][4]

Ses voisins le cataloguaient comme un «inadaptado social avec appétit fréquent par la science-fiction et la terreur»,^[5] en raison de son supporters par les films de terreur de sous budget.^[6][7] Aux 13 ans, a réalisé son premier court animé je joins avec quelqu'uns de ses amis, The Island of Docteur Agor,^[3] auquel lui a suivi Houdini, dans où Burton a interprété à l'escapista Harry Houdini.^[3]

Après conclure ses études de baccalauréat, en 1976, il a encaissé dans son deuxième an universitaire^[8] Au Institut d'Arts de Californie —fondé par Walt Disney à façon de «plate-forme alternative d'apprentissage» pour des jeunes intéressés dans l'animation.^[9] Pendant son séjour en Chaux Arts (terme populaire avec lequel est connu l'institut) a réalisé une série animée baptisée comme Stalk of the Celery Monster,^[3] travail qui lui a donné l'occasion d'être embauché par les études Disney pour collaborer en des prochains films et des projets.

Premiers travaux avec Disney

[[j'Archive:Vincent Price in Laura trailer.jpg|thumb| L'idole de Tim Burton, dans le film de Otto Preminger Laura.]]

Après être embauché par Disney, Burton a commencé à collaborer dans l'entreprise comme apprenti d'animation en les bocetos de The Fox and the Hound, de 1981.^[10][11] Dans ses propres mots, «(...) J'ai été embauché juste lorsque la étude se trouvait en crise et les gérents cherchaient incorporer nouveau personnel à n'importe quel prix».^[12] Pourtant, l'étude reconnaîtrait plus tard que «le talent de Burton n'était pas en étant profité de à le maximum»,^[3] donc a opté par le désigner pour le art conceptual de The Black Cauldron, adaptation du deuxième volume de la saga Les Chroniques de Prydain.^[10] Malgré ses efforts, Disney n'a jamais remporté «comprendre» ses créations, lesquels ont été desechados pour l'édition finale de les deux films.

Décidé à continuer avec ses plans personnels, et en racontant avec la liberté créative que l'entreprise lui avait attribué par égard outre le soutien économique de quelques exécutifs de la même,^[3] Burton a commencé à diriger son premier court-métrages réussis, Vincent et Frankenweenie, outre écrire et illustrer un poème, qu'il donnerait lieu au film The Nightmare Before Christmas.

Vincent

Tandis que travaillait comme artiste conceptual, Burton a fait amitié avec le gouvernement Julie Hickson et le chargé de développement créatif de Disney, Tom Wilhite. Tous les deux s'ont montrés impressionnés par son talent, encore lorsque la entreprise il avait rejeté ses collaborations en The Fox and the Hound et The Black Cauldron.^[13] En 1982, Wilhite l'a financé avec $60.000 dollars, pour produire une adaptation du poème Vincent, que Burton y avait écrit peu de temps avant sous le concept original de microrrelato enfantin.^[13] Pendant deux mois, Burton a collaboré avec des animateurs spécialisés en stop motion pour produire le court de cinq minutes de durée, même qu'a été filmé en blanc et noir, influenciado directement par les films allemands des ans 1920, les rubans estelarizadas par Vincent Price et les adaptations des récits de Edgar Allan Poe.^[13] Narré par le propre Price, le court Vincent a marqué le début d'une bonne amitié entre l'acteur et Burton, laquelle persisterait jusqu'à la mort du premier, arrivée en 1993.^[13] Burton Déclarerait plus tard, que «(la mort de Price) avait été, probablement, une des expériences les plus cruciales dans sa vie».^[3]

^[14] A reçu des nombreux reconnaissances par part de la critique spécialisée pendant sa projection dans quelques festivals internationaux de cinéma —a été décerné un prix dans les événements annuels de Chicago et la France. Malgré le succès réussi par l'oeuvre, Disney s'a montré renuente à la commercialiser.^[13] Bientôt après, a participé à la production d'une version live action japonaise du conte les frères Grimm Hansel et Gretel, pour Disney Channel; l'histoire incorporait des éléments kung-fu pour décrire l'affrontement entre les enfants et la sorcière. Le film a été transmis, par unique occasion, en Halloween de 1982. En raison de que ils n'existent pas des copies de la même, s'est dit que constitue une légende urbaine dans la trajectoire initiale de Tim Burton.^[15][16]

Frankenweenie

En 1984 a étrenné son deuxième court-métrage, diplômé Frankenweenie et joué le rôle principal par Barret Oliver, Daniel Stern et Shelley Duvall. Filmé en blanc et noir avec une durée approchée de 30 minutes, dit film a été inspiré en Frankestein de James Whale. Son argument couvre les efforts d'un enfant par ranimer à son difunto chien Sparky, lequel est mort après être écrasé par une automobile.

Malgré le fait qu'il a obtenu une nomination dans les Prix Saturn, le contenu du court a fait que Disney licenciât à Burton juste après y avoir terminé sa production, donc a trouvé que Frankenweenie «était trop terrorífica pour ses audiences ses plus jeunes». En 1994, après le succès de films comme Beetlejuice et Batman, le court a été commercialisé en video; à partir d'alors, il se trouve disponible comme matériel additionnel dans les formats DVD, Blue-ray et disque UMD pour la Playstation de The Nightmare Before Christmas.^[17] À la fin de 2007, Burton a signé un contrat avec les études Disney pour adapter le court-métrage à un film de longue durée.^[18] Ce remake pourrait être étrenné en novembre de 2011, en racontant avec des graphiques tridimensionales et stop-motion.^[19]

Comme directeur et producteur

La grande aventure de Pee-Wee

Bien que au travail de Burton encore lui manquait certaine diffusion, il a commencé à attirer l'attention de quelques secteurs dans l'industrie cinématographique. En 1985, l'acteur et producteur Griffin Dune, lui a invité à diriger sa comédie dénommée After Hours. Pourtant, ceci n'a pas été possible en raison de que l'antérieur responsable de dite production fílmica, Martin Scorsese, avait décidé reconsiderar l'idée de la filmer, en annulant la possible intervention de Burton ou n'importe quelle autrui cinéaste en celle-ci.

Ce même an, l'acteur Paul Rubens lui a offert diriger la version cinématographique de son populaire personnage américain, Pee-wee Herman —lequel a obtenu popularité, principalement, à travers ses spectacles pour la chaîne HBO—. De cette forme, Burton a dirigé son premier long-métrage dedans de son initiale course comme cinéaste indépendant, La Grande Aventure de Pee-Wee, créée avec un budget estimé de $7 millions de dollars et créditrice par un total en guichet de $40 millions. Pour la production, Burton lui a demandé au guitariste et vocalista de musique ecléctica, Danny Elfman, qu'adaptât la musicalización pour la même.^[20]

Beetlejuice

Après diriger épisodes pour les revitalizadas séries de télévision Alfred Hitchcock Présente et Théâtre Fantastique, Burton a dirigé son suivant long-métrage en 1988, en se centrant dans une comédie de humeur noire sur un repulsivo et excentrique fantôme appelé Beetlejuice. L'adaptation a été jouée le rôle principal par Michael Keaton, Alec Baldwin et Geena Davis. Beetlejuice A obtenu des gains estimés en autour de $80 millions de dollars, ainsi qu'un prix Oscar dans la catégorie relative au maquillage des personnages.

Batman

En 1989, Burton a reçu la proposition de diriger son prochain long-métrage sur le héros fictif, Batman —dans cette occasion, avec un colossal budget pour sa réalisation—. Pourtant, la filmer il n'a pas été une expérience totalement satisfaisante pour le cinéaste, qui s'a vu en des multiples discussions et des altercations avec les producteurs du film, Jon Peters et Peter Guber —encore lorsque le désastre le plus notoire a impliqué à la répartition sélectionnée par Burton, qui offrait le rôle principal à Michael Keaton. Keaton Avait déjà travaillé avec il en son antérieur filme, et de quelque façon, a été censée une contradictoire élection par les rôles de l'acteur en des comédies et, n'en des films d'action comme cette dernière—. La fureur sur cet aspect a provoqué grand animosidad entre les fanatiques de la historieta en que se basait la production, au bout de que, la valeur commerciale des actions de Warner Bros a diminué. Burton Avait envisagé ridicule choisir à quelqu'un "musclé" pour le rôle de Batman, en insistant en que le personnage devrait être un "homme ordinaire et riche qui faisait usage d'une identité secrète, à travers un complexe déguisement de murciélago, pour effrayer aux criminels". En plus, il a choisi à Jack Nicholson comme Le Joker —avec la question d'attirer audiences desinteresadas dans les films de super-héross—. Lorsque le film a enfin débuté —en étant protégée largement par une ample campagne publicitaire préalable à son étrenne—, s'a converti dans le succès de guichet plus grand de celui-là alors, en percevant plus de $400 millions de dollars à niveau mondial, avec ce que a essayé être une grande influence pour des futurs films de super-héros centrés en des personnages plus énigmatiques et avec majeure profondeur émotionnelle. Additionnellement, le style gothique projeté par le propre Burton pour Gotham City, a terminé en étant adopté pour les suivantes tu jettes des comiques du personnage fictif.

Ans 1990

Edward Scissorhands

En 1990, Burton a rédigé, je joins à Caroline Thompson, le scénario de son suivant long-métrage, sous le titre de Edward Scissorhands, que serait interprété par l'idole juvénile de ce décennie, Johnny Depp,^[21] Qui avait été choisi pour le rôle protagoniste d'Edward, un personnage créé par un excentrique inventeur (interprété par Vincent Price, dans celle qui fût sa dernière action avant de mourir). D'accord à l'argument, Edward semblait humain, mais de façon peculiar, n'avait pas été terminé totalement par son créateur au mourir celui-ci de façon soudaine, en laissant à sa création avec quelques visibles tijeras au lieu de de les mains. Placée en les suburbios —s'a filmé à Floride—, le film est censé l'autobiografía de Burton, centrée dans son enfance dedans des suburbios à Californie. Price Quelque fois a commenté, en vie, que «"Tim est Edward"» . Allié à cette déclaration, se trouvait le commentaire de Johnny Depp —rédigé postérieurement dans le prologue du livre de Mark Salisbury, Burton on Burton—, en se rapportant à sa première rencontre avec le cinéaste pour le filme.

Edward Scissorhands, traduite à l'espagnol comme Les jeunes mains de tijera en Hispanoamérica et comme Eduardo Manostijeras en Espagne, est censée le meilleur film de Burton par nombreux fanatiques et critiques, au présenter une esthétique très caractéristique du cinéaste liée avec des différentes compositions visuelles, portées à la majeure limite —tellement dans les scènes comme en les couleurs et des textures, ainsi que les créations des lieux, personnages et objets—, en représentant sa particulière réception visionaria du romantisme le plus innocent à travers l'argument en où un jeune ne connaît pas l'amour en aucune de ses derivaciones, et en étant enfin tel le sentiment exercé qui résulte dans une histoire émotive et chère.

Batman Returns

Bien que Warner Bros avait rejeté produire le dernier filme de Burton (Edward Scissorhands encore après le succès de Batman), Burton a enfin accédé à diriger la séquelle de la franchise, avec la condition qu'eût total contrôle créatif dans le long-métrage, intitulé enfin sous le nom de Batman Returns et interprété par une répartition intégrée par les acteurs Michael Keaton —à nouveau dans le rôle protagoniste comme Batman—, Danny DeVito —comme Le Pingouin—, Michelle Pfeiffer —comme Catwoman—, et Christopher Walken. Encore plus gothique et personnel que sa prédécesseuse, le film a reçu des plaintes sous le prétexte de que son contenu était très fort pour l'audience enfantine, qu'allié à l'insatisfaction des restantes audiences avec la sexualité explicite —personificada par le sugestivo et fetichista style du déguisement de Catwoman—, a provoqué tu à nouveau critiques négatives et controverse suscitée par des dits aspects, principalement. Malgré cela, Batman Returns -connue comme Batman Rentre et Batman Revient à Amérique latine et l'Espagne, respectivement -, a perçu autour de $160 millions de dollars que, malgré être un succès, il est allé beaucoup moins ce dont il s'attendait par part des producteurs.

Burton A commencé à préparer la preproducción du prochain filmez dedans de la même franchise, pourtant Warner Bros a fait abstraction de la nouvelle collaboration du cinéaste, au percatarse de que le ton du film serait similaire à Batman Returns. De cette façon, Burton a laissé, de forme définitive dans sa trajectoire future, la franchise de Batman, pour donner début à la production de son prochain long-métrage, cette fois en format animé.

The Nightmare Before Christmas

Originalmente, Burton Avait pensé rédiger et illustrer un livre avec des tendances poétiques (rimas, vers, poèmes,..) Et personnages animés pour l'entretenimiento des audiences les plus petites. Pourtant, en 1993 il a terminé en produisant un nouveau long-métrage —lequel n'a pas pu diriger par sa collaboration dedans de la franchise de Batman—, dont l'argument tourne autour du roi de la ville de Halloween et ses intentions par se convertir en un benévolo Sainte Claus. Connue par ses traductions Le bizarre monde de Jack et Cauchemar avant de Noël en ses doblajes pour l'Amérique Latine et l'Espagne, le filmez The Nightmare Before Christmas —dirigé par Henry Selick et basé entièrement en l'histoire et les personnages de Burton— a été pratiquement bien reçu par les audiences, en arrivant au degré actuel de se envisager un film de culte^[22]

Ed Wood

Son suivant film, étrennée en 1994, a portrait la vie de Ed Wood Jr, Un réalisateur qui a été censé "le pire directeur de l'histoire". Il a été jouée le rôle principal par Johnny Depp, en étant à la fois une oeuvre biográfica en hommage au directeur de films d'horreur et science fiction de bas budget que Burton voyait lorsqu'il était enfant. Ed Wood Jr. Il était reconnu par ses oeuvres acartonadas, accompagnées de mauvaises actions et maladroits personnages que choquaient contre les décorés en les jetant, en étant sa thématique de base le genre de la science fiction et la terreur. Malgré cela, Burton envisageait que Wood était un directeur similaire à Orson Welles, idéal que maintient dans le long-métrage —filmé en blanc et noir et interprétée par Martin Landau en soulignant en une soberbia interprétation, peut-être des meilleures de ce décennie, Bill Murray et Lisa Marie—, envisagé par des nombreuses personnes comme un des meilleurs travaux qu'a fait le cinéaste.

En raison des fréquentes collaborations du cinéaste pendant la réalisation de The Nightmare Before Christmas, Danny Elfman n'a pas voulu musicalizar Ed Wood, par ce que est retombé en Howard Shore sa participation à l'intégrer les mélodies de l'il filme —que, encore lorsqu'il a été un insuccès commercial lors de son étrenne, est allé bien reçue par les critiques en gagnant aussi admirateurs et en revivant l'intérêt dans les films d'Ed Wood Jr—.

Batman Forever

Malgré son intention d'encore diriger la franchise de Batman, Warner Bros a envisagé que Batman Returns est allé trop obscure et n'apte pour des mineurs. Pour attirer au public enfantin s'a décidé que Joel Schumacher dirigerait la troisième part en étant un expert en videos de musique pop alors que Burton seulement la produirait en ensemble avec Peter McGreggor-Scott. Après ce changement Michael Keaton a renoncé au rôle en étant arrivé par Val Kilmer. Le tournage s'a entamé à la fin de 1994 maintenant en racontant avec nouveaux et reconnus acteurs : Tommy Lit Jones, Nicole Kidman, Chris Ou'Donnell et Jim Carrey. Le film maintenant en étant un mélange de l'obscurité qu'a caractérisé à la saga avec des couleurs et des écriteaux de neón proposés par Schumacher a eu un énorme succès en guichet de 336 millions de dollars malgré la polémique produite par les personnages et la trame. Même en étant producteur, Burton entrait en conflit avec Schumacher surtout dans le tournage de diverse scènes lesquelles ont été éliminées de l'édition finale (plus tard mises comme des scènes éliminées dans son édition en DVD en 2005). Schumacher envisageait que si ils se comprenaient dans l'édition finale le résultat série pareil à sa prédécesseuse. Lorsque Schumacher a été recontratado pour diriger Batman & Robin s'a décidé licencier à Burton, en croyant ingenuamente que celui-ci filme il aurait mais succès.

Mars Attacks!

Immergé en l'iconografía kitsch des ans 50, le suivant projet de Burton a été Mars Attacks!, Pour lequel s'a réuni à nouveau avec Elfman. Basée sur une série de lettres de science fiction, le ruban était un híbrido des films de fantaisie du décennie des ans 50 et des de désastre total des ans 1970. La coincidencia l'a fait une parodia n'intencionada du succès de guichet, Independence Day, filmée en même temps et étrennée cinq mois avant, et bien que racontait avec un ample elenco estelar —en comprenant à Jack Nicholson, Pierce Brosnan, Michael J. Fox, Sarah Jessica Parker, Natalie Portman, Jack Black, Danny DeVito, Tom Jones, Glenn Close et Christina Applegate—, a été méprisée par les critiques et presque ignorée par l'audience nord-américaine. Pourtant, la récréation d'un mauvais film des ans 1950 a été reçu avec succès dans l'étranger, et il a remporté se faire d'une base d'admirateurs grâce à l'émission par télévision et sa vente commerciale en DVD.

Sleepy Hollow: La légende de l'Écuyer sans Tête

Sleepy Hollow a été étrennée en 1999 avec un plateau supernatural, manches uniques et une nouvelle action de Johnny Depp en incarnant à un détective intéressé dans la science forense, en se basant sur l'histoire rédigée par Washington Irving. L'elenco restant pour le filme il a été conformé par Ian McDiarmid, Miranda Richardson, Christopher Walken et Christina Ricci —choisie pour le papier de Katrina Van Tassel—. Bien reçue par les critiques et avec mention spéciale à la musicalización accompagnée d'une photographie impeccable chargé de Emmanuel Lubezki, Sleepy Hollow a gagné un prix Oscar par meilleure direction artistique, ainsi que deux prix BAFTA par meilleure création de garde-robe et meilleure création de production.

Accompagné d'un changement dans sa vie personnelle —s'a séparé de Lisa Marie—, Burton a changé radicalement de style dans son suivant projet, en laissant les bois enchantés et coloridos bizarres pour diriger La Planète des Simios que, comme Burton quelque fois a dit, il n'est pas un remake de l'il filme original, étrenné en 1968 et dirigé par Franklin Schaffner.

Ans 2000

La Planète des Simios

La Planète des Simios a été un succès commercial, en percevant $68 millions de dollars dans son premier week-end d'étrenne. La principale critique a été l'air commercial duquel il s'a doué à divers aspects du ruban, en fuyant du ton obscur, cérébral et nihilista de la version de 1968. En plus, il est allé un significatif écart du style usual de Burton, et a eu beaucoup de débats en ce qui concerne si en réalité s'agissait d'un il filme de Burton ou était une simple commission de direction.^[23] A aussi eu des rumeurs sur des changements de dernière minute dans la production du film. Malgré le succès commercial et de la fin —que clairement suggérait la possibilité d'une séquelle— ne semble pas y avoir des intentions par part de l'étude ni de Burton de continuer la saga.

Big Fish

Burton A dirigé Big Fish en 2003, long-métrage qui a reçu un total de quatre nominations aux Globes d'Or, et en racontant avec des actions de Helena Bonham Carter, Ewan McGregor, Jessica Lange, Albert Finney, Steve Buscemi, Danny DeVito, Alison Lohman et Miley Cyrus. Dans le film, une commission des études Disney, Burton essaie rendre quelque chose à la société américaine, que d'après dit il même: «"notre culture [américaine] est peu de parce que, notre pays, il est un pays d'immigrants"». Bien que il s'agit d'une des films moins obscurs du directeur, il est le monde original et frais en où il passe la trame ce que plus appelle l'attention et il fascine.

Charlie and the chocolat factory

Charlie et l'usine de chocolat a été un succès en guichet qu'a perçu plus de 207 millions de dollars seulement à les États-Unis. L'image, voix et action de Johnny Depp comme le propriétaire de l'usine, Willy Wonka, ont été comparées avec les chanteurs Michael Jackson et Marilyn Manson, bien que l'acteur argumente que sa principale inspiration a provenu d'anciennes étoiles enfantines de télévision américaines.

Corpse Bride

Corpse Bride (Le cadavre de la fiancée à Amérique latine, La fiancée cadavre en Espagne) est un film plus adulte que beaucoup d'ils ont essayé comparer, erróneamente, avec Nightmare Before Christmas Modèle:Cite requise. L'histoire est basée sur un conte de la tradition russe-Juive Ortodoxe, dans celle qui un jeune appelé Victor —tandis que pratique ses votes matrimoniales dans le bois avant de lui demander mariage à sa promise—, s'engage accidentellement avec le cadavre d'une fiancée appelée Emily, qui attendait à son véritable amour en des temps antérieurs et par tellement, se porte à Victor au pays des morts. L'il filme il a été adapté avec des coups humorísticos pour la faire un peu de plus familier et plaisant pour les audiences enfantines.

Sweeney Todd: Le barbier diabólico de la rue Fleet

Bien que Alan Parker avait exprimé son intérêt par réaliser une version cinématographique du musical Sweeney Todd dans le décennie des ans 1980,^[24] Burton A remporté proposer un argument à Stephen Sondheim, créateur du musical, dans où a envisagé à Johnny Depp et à Helena Bonham Carter pour les rôles protágonicos du même, bien que pour réaliser l'adaptation temps après.

De cette façon, le cinéaste anglais Sam Mendes a été chargé du projet depuis 2003, bien que a postérieurement décidé filmer Jarhead, laquelle est allé enfin étrennée en 2005. Par ailleurs, Burton s'a intéressé à nouveau dans l'adaptation fílmica du musical, seulement après que son projet Bien que vous ne le crée pas... De Ripley fût annulé par excéder le budget estimé. En 2006, Dreamworks annoncerait que Burton y aurait de diriger le film basé sur le musical, laquelle serait à son tour jouée le rôle principal par Johnny Depp.

L'adaptation du musical de 3 heures de durée, a requis quelques changements pour remporter se convertir dans un film avec durée maximale de 2 heures. Il est c'est pour cela que que quelques chansons ont été changées —en perdant quelques vers originaux—, alors qu'autrui ont été écarté pour l'il filme. Un aspect central de ce long-métrage a été remporter maintenir le point principal de l'histoire originale entre ses trois protagonistes: Sweeney Todd, Mrs. Lovett Et Toby. Enfin, il a débuté en EE.UU. le 21 Décembre 2007]]. En Espagne il a débuté un peu de plus tard, le 15 Février 2008]].

9

9 fué produite en partie par Tim Burton, Timur Bekmambetov et Jim Lemley.

9 Il a reçu moitié de commentaires positifs des critiques, l'aspect des images il est le plus loué. Sur la base de 150 commentaires ramassés par Rotten Tomatoes, le film raconte avec un total "Rotten" indice d'approbation de 56% des critiques, avec les critiques Top Classement légèrement supérieur, en lui donnant un "sucrerie" de qualification de 65% et le film a un promedio La ponctuation de 6 / 10. En Metacritic, qu'actuellement a une ponctuation de 60 des 100 qu'il indique le promedio de critiques. Le sentiment général des critiques est que le film est "long dans la création imaginativo, mais moins importantes en la narrative". Todd McCarthy De Variety a dit que "À la fin, l'impact de l'image se dérive principalement de sa création et exécution a assuré".
Enfin, a étrenné en EE.UU. le 9 de Septimbre de 2009 jetée par Focus Features.

Alice in Wonderland

Est son plus récent film et il débutera le 5 mars 2010.^[25] Sera une adaptation du roman enfantin Les aventures d'Alice au pays des merveilles écrite en 1865 par Lewis Carroll, et racontera avec la technicienne 3-D dans son tournage, lequel a commencé en septembre de 2008. Il sera jouée le rôle principal par Johnny Depp, dans le papier du Sombrerero Fou, et par Helena Bonham Carter, comme la Reine de Coeurs. L'elenco se complète avec Alan Rickman, Timothy Spall, Anne Hathaway et Christopher Lit, entre autrui.

Projets futurs

• Après réaliser l'adaptation de Alice au pays des merveilles, son suivant projet sera un remake de son court-métrage, Frankenweenie, lequel y aura d'adapter en un filmez 3-D accompagné de la technicienne stop-motion, pour débuter en 2011.
• Le suivant projet, diplômé Dark shadows, commencera à se rouler en septembre/octobre de 2010.

Vie personnelle

En 1989, Burton s'a marié avec l'artiste allemande, Lena Gieseke, de laquelle a terminé en divorçant peu de temps après la filmación de Batman Returns. Il A postérieurement été engagé avec Lisa Marie depuis 1992 jusqu'à 2001. il actuellement est engagé avec Helena Bonham Carter -depuis son écart de Marie -, et ont deux fils: un homme appelé Billy-Ray Burton -né en octobre de 2003 et dont le parrain est l'ami de Burton, Johnny Depp -, et une enfant, appel Nell, née le 15 décembre 2007]]. Il rentre signaler que, Bonham Carter est apparu en tous les films de Burton depuis 2001. Contrairement à ce que quelqu'uns ils croient, le couple n'habite pas en des maisons séparées à Londres et reliées par l'intermédiaire d'un tunnel. Lorsque Bonham Carter a été demandée en Friday Night with Jonathan Ross sur ces données, a révélé qu'ils habitent en deux maisons reliées par un couloir et qu'il oui dort dans une autre chambre, étant donné que Burton ronca.

Dans une occasion, Bonham Carter a commenté que la raison pour le style et vision uniques de direction de son promis est qu'elle croit que Burton souffre du Syndrome d'Asperger, une peu habituelle forme de autismo. Il a dit que ceci a aidé à inspirer sa créativité et il n'est pas un défaut mais une grande vertu.^[26]

Par ailleurs, Burton actuellement n'a pas aucun type de relation avec son frère Daniel, alors que son père, Bill -un ancien joueur de ligues moindres de base-ball -, est mort en octobre de 2000 pendant le tournage de la planète des simios, et sa mère, Jean, est mort en mars de 2002.

Acteurs habituels

Burton a l'habitude d'user certains acteurs plus de une fois. Il se comprend qu'en des films tels comme "Corpse Bride" ou "The Nightmare Before Christmas", les acteurs mentionnés sont les voix des personnages animés.

Acteur	Pee-wee'S Big Adventure (1985)	Beetlejuice (1988)	Batman (1989)	Edward Scissorhands (1990)	Batman Returns (1992)	The Nightmare Before Christmas (1993)	Ed Wood (1994)	Batman Forever (1995)	Mars Attacks! (1996)	Sleepy Hollow (1999)	Planet of the Apes (2001)	Big Fish (2003)	Charlie and the Chocolat Factory (2005)	Corpse Bride (2005)	Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street (2007)	9 (2009)	Alice in Wonderland (2010)
Helena Bonham Carter											X	X	X	X	X	X	X
Johnny Depp				X			X			X			X	X	X		X
Danny DeVito					X				X			X
Michael Gough			X		X	X		X		X				X
Jan Hooks	X				X
Jeffrey Jones		X					X			X
Michael Keaton		X	X		X
Geena Davis		X	X
Christopher Lit						X (Seulement en 2° Disque Édition Spéciale)				X			X	X		X	X
Lisa Marie							X		X	X	X
Jack Nicholson			X						X
Catherine Ou'Hara		X				X
Sarah Jessica Parker							X		X
Paul Reubens	X				X	X
Deep Roy											X	X	X	X
Winona Ryder		X		X
Diane Salinger	X				X
Glenn Shadix		X				X					X
Sylvia Sydney		X							X
Alan Rickman															X	X
Christopher Walken					X					x
Pat Hingle			X		X			X

Caractéristiques personnels de l'oeuvre de Burton

• Les caractéristiques physiciennes des protagonistes sont extrêmes: très grands, très courts, très esbeltos et très gros sont quelqu'unes des plus notoires.
• Presque tous ses personnages se caractérisent par avoir énormes ojeras comme si n'eussent pas dormi en des jours (par exemple, Edward Scissorhands, Sweeney Todd, Catrina Van Tassel, etc.). À ceci le directeur lui a l'habitude d'appeler "style de cinéma muet".
• Incorporation de personnages sinistres et autodidactas.
• il fréquemment fait appel aux noms Edward, Vincent et Víctor pour ses personnages principaux.
• La gamme de couleur dans ses films ils sont de deux types: sinistre, en usant couleurs noires, índigos, vertes, rouges et gris (Edward Scissorhands, Batman) et fantastique, en usant tons gâteaux et blancs contrastés avec des couleurs primaires (Charlie et l'Usine de Chocolat, Mars Attack!)
• Son style et thèmes visuels ils sont influenciados par les films d'horreur du décennie de 1920 à 1930, spécialement ces de James Whale et F.W. Murnau, Joins avec les films du expressionnisme allemand. Les illustrations de Edward Gorey sont autres influences, alors que le motif de cadavres de Burton semble montrer des influences de l'artiste Edward Ânesse [1]. À son tour, dans ses oeuvres il se voit l'influence du Dr. Seuss Et des films de Víctor Moll en spécial "Les aventures du Baron Munchaussen".
• Il y a beaucoup de courbes élégantes travaillées dans les créations de beaucoup de choses vues en écran. Les bouts des lignes beaucoup de fois se reviennent espirales. La plus fameuse d'elles est la colline en Nightmare before Christmas.
• Usualmente Utilise le thème de la paternité dans ses films, bien que il ne s'envisage pas un père modèle et non plus un fils modèle au n'y avoir eu une relation vívida avec ses pères.
• il fréquemment travaille avec l'acteur Johnny Depp. Les deux ont collaboré dans les films Edward Scissorhands, Ed Wood, Sleepy Hollow, Charlie et l'Usine de Chocolat, Corpse Bride, Sweeney Todd et Alice au pays des merveilles. Burton Voulait comprendre à Depp dans le film Mars Attacks!, Dans le rôle qu'a enfin interprété Michael J. Fox.
• Beaucoup de films, comme Batman Returns, The Nightmare Before Christmas, Charlie et l'Usine de Chocolat,Corpse Bride et Edward Scissorhands sont placées en noël, pendant l'hiver ou l'échange de cadeaux.
• Ses films fréquemment ont des scènes dans lesquelles les personnages apparaissent assis à la table.
• À beaucoup de de ses personnages il se leur donne un fond concerniente à ses relations avec ses pères, parfois comme des milieux d'expliquer son comportement errático. Sleepy Hollow, Charlie et l'Usine de Chocolat, Big Fish et Edward Scissorhands sont des exemples prominentes.
• il fréquemment comprend des chiens morts (donc ils sont ses animaux favoris et pour il l'amitié entre homme et chien acquiert un caractère symbolique), clowns, mosaicos à des tableaus blancs et des noirs, arbres tortus, lanternes de calabaza, espantapájaros, serpents à des traits, bâtiments typiques de films de terreur et papillons.
• Ses films ont subtextos gothiques.
• Personaliza Le logo de la productrice au début de ses films.
• Sa longue collaboration avec Danny Elfman, qui y a musicalizado grande part de ses films depuis La Grande Aventure de Pee-Wee. Hormis Ed Wood, laquelle musicalizó Howard Shore, et Sweeney Todd composé par Stephen Sondheim, aussi auteur de la musique et chansons du spectacle original de Broadway.
• Ses personnages principaux tienden à être parias sociaux, et sont usualmente timides, avec une complexión pâle et étourdi cheveu noir, similaire au à il. Ils ont l'habitude d'être grands et estilizados, d'extrémités fines et allongées. Les yeux de ses personnages ont l'habitude d'être très expresivos et un autre trait typique est le de avoir la bouche petite.
• Les crédits d'entrée usualmente sont en travelling. Aussi tienden à aller sur, à través ou dedans de quelque type d'effet visuel.
• Une caricature de Burton est apparu dans le Show de l'Assiette Plucky. Dans l'épisode -Le retour de la patocueva, le personnage principal suit à Burton et essaie avoir un personnage en Batman Returns. Burton n'a pas prêté sa voix pour l'épisode mais Maurice LaMarche -qui, incidentalmente, a muni la voix pour le personnage de Vincent D'Onofrio et Orson Welles en Ed Wood.
• Dans son livre de poèmes, La mélancolique mort de Garçon Huître; Burton dessine au protagoniste de chaque poème au même style de dessin en The Nightmare Before Christmas.
• En la pelicula Batman Forever le Dr. Burton (Rene Auberjonois) fait référence au même Burton.

Filmografía

Comme directeur Vincent (1982) - court-métrage Luau (1982) - court-métrage Hansel et Gretel (1982) - mediometraje Frankenweenie (1984) - mediometraje La Grande Aventure de Pee-wee (1985) Beetlejuice (Bitelchus) (1988) Batman (1989) Edward Scissorhands (1990) Batman Returns (Batman revient, Batman rentre) (1992) Ed Wood (1994) Mars Attacks! (1996) Sleepy Hollow (1999) The World of Stainboy (2000) - (miniserie Émise par Internet) La Planète des Simios (2001) Big Fish (2003) Charlie et l'Usine de Chocolat (2005) Corpse Bride (2005) Sweeney Todd. Le barbier demoniaco de la rue Fleet (2007) Alice au pays des merveilles (2010) — En phase de post-production Dark Shadows (2011) - Début de tournage: Septembre/Octobre de 2010 Frankenweenie (2012) - Remake en phase de pre-production Videos musicales Bones de The Killers (2006) Comme animateur Stalk of the Celery Monster (1979) Le Renard et le Sabueso (Tod et Toby) (1981) - N'accrédité Luau (1982) Tron (1982) - N'accrédité Taron et le caldero magique (1985) - N'accrédité Comme producteur Edward Scissorhands (1990) Batman Returns (1992) The Nightmare Before Christmas (1993) Cabin Boy (1994) Ed Wood (1994) Batman Forever (1995) James and the Giant Peach (James et le Melocotón Géant) (1996) Mars Attacks! (1996) The World of Stainboy (2000) Corpse Bride (2005) 9 (2009) Alice au pays des merveilles (2010) — En phase de post-production Frankenweenie (2012) — En phase de pre-production Comme scénariste L'île du Dr. Agor (1971) Stalk of the century (1979) Docteur of Doom (1979) Hansel et Gretel (1982) — chapitre de télévision Luau (1982) Vincent (1982) Frankenweenie (1984) Edward Scissorhands (1990) The Nightmare Before Christmas (1993) Lost in Oz (2000) The World of Stainboy (2000) Corpse Bride (2005) Frankenweenie (2012) - En phase de preproducción. En télévision Sériez Théâtre Fantastique - Directeur de chapitre Aladin et sa Lumière Merveilleuse (1985) Série Alfred Hitchcock Présente - Remake de chapitre "The Jar" basé sur le conte du même nom de Ray Bradbury(1985) Sériez des Histoires étonnantes: Chien de famille - animateur de personnages (1993) Perdus en Oz - ne produit En cameos et autres travaux Le Film des Muppet (1979) - Comme acteur manejador d'un muppet Célibataires (1992) Hoffa (1992) La mélancolique mort de Garçon Huître (1996) - livre

Prix

Oscar

An	Catégorie	Film	Résulté
2006	Meilleure film d'animation	Corpse Bride	Nominé

Globes d'Or

An	Catégorie	Film	Résulté
2008	Meilleur film - Comédie ou musicale	Sweeney Todd	Gagnant
2008	Meilleur directeur	Sweeney Todd	Nominé

Prix BAFTA

An	Catégorie	Film	Résulté
2004	Meilleur directeur	Big Fish	Nominé

Festival International de Cinéma cannois

An	Catégorie	Film	Résulté
1995	Palma d'Or	Ed Wood	Nominé

Festival International de Cinéma de Venise

An	Catégorie	Film	Résulté
2005	Prix Future Film Festival Digital	Corpse Bride	Gagnant

Références

Bibliografía

• Burton, Tim et Fraga, Kristian (2005) Tim Burton: tu interviewes University Press of Mississippi, Jackson, MS, ISBN 1-57806-758-8 ;
• Hanke, Ken (1999) Tim Burton: une biographie n'autorisée du directeur Renaissance Books, Les Angeles, ISBN 1-58063-046-4 ;
• Lynette, Rachel (2006) Tim Burton, directeur KidHaven Press, San Diego, communauté autonome, ISBN 0-7377-3556-2 ;
• Maio, Kathi (May 1994) "Sick puppy auteur?" The Magazine of Fantasy and Science Fiction 86(5): pp. 121-126;
• McMahan, Alison (2005) Les films de Tim Burton: en animant l'action à Hollywood contemporain Continuum, New York, ISBN 0-8264-1566-0 ;
• Merschmann, Helmut (2000) Tim Burton: La Vie et Oeuvre d'un Directeur Visionario Titan Books, London, ISBN 1-84023-208-0 ;
• Page, Edwin (2006) Fantaisie Gothique: les films de Tim Burton Marion Boyars Publishers, London, ISBN 0-7145-3132-4 ;
• Salisbury, Mark (2006) "Burton en Burton" Édition Révisée. Faber and Faber, London, ISBN 0-571-22926-3 ;
• Smith, Jim et Matthews, J. Clive (2002) Tim Burton Virgin, London, ISBN 0-7535-0682-3 ;
• Woods, Paul À, (2002) Tim Burton : un jardin d'enfants de cauchemars Plexus, London, ISBN 0-85965-310-2 ;

Tu raccordes externes

• The Dark Universe of Tim Burton (Page en espagnol)
• Tim Burton et la construction de l'univers fantastique
• Vincent, poème original écrit par Tim Burton (en anglais)
• Page officielle de Sweeney Todd Le Barbier Demoniaco
• Web officiel
• Tim Burton en Internet Movie Database
• Bibliografía de Tim Burton Bibliography (via UC Berkeley)
• Sens du Cinéma: Base de Données Critique de Grands Directeurs
• Entrevue de Netribution
• Le Traitement de KCRW:Tim Burton (02/06)
• Le Traitement de KCRW:Tim Burton (05/04)
• Le Traitement de KCRW:Tim Burton (12/03)
• Tim Burton's Town
• Tim Burton Image Gallery: TimBurton.jp
• Vincent, le premier court-métrage de Burton - Subtitulado en espagnol
• Les 10 Magnifiques: monographique sur Burton en TCM
• Page officielle de Alice in Wonderland (en anglais)

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