Violator
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| Album de Depeche Mode | |||||
| Publication | 19 mars de 1990 en Angleterre 20 mars de 1990 en les les États-Unis |
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| Genre(s) | Synthpop Synth rock Dark Wave |
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| Chronologie de Depeche Mode | |||||
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Violator est le septième album du groupe anglais de musique électronique Depeche Mode (Andrew Fletcher, Martin Gore, Alan Wilder, David Gahan) produit pendant 1989-90 et publié en 1990.
Il a été produit par le groupe et Mark Ellis Flood. Toutes les chansons ont été écrites par Martin Gore.
Avec motif du disque, Depeche Mode a réalisé pendant 1990 la tournée The World Violation Tour.
Je joins avec les albums Some Great Reward (1984), Black Celebration (1986), Music for the Masses (1987) et même le Songs of Faith and Devotion (1993) se dispute qu'il est le meilleur album de Depeche Mode.
Il est envisagé un des meilleurs disques de l'histoire et le meilleur et mais influyente de la musica electronica, joins avec Autobahn de Kraftwerk.
Sommaire |
Listage de chansons
L'album est apparu en trois formats, par première fois le standard en CD, en disque de vinilo et en casete de ruban magnétique d'audio, bien que pour 1992 a été disponbile en minidiscou de Sony et en DCC de Philips.
Édition en CD
- World in My Eyes
- Sweetest Perfection
- Personnel Jesus
- Halo
- Waiting for the Night
- Enjoy the Silence
- contient occulte le Interlude #2 Crucified
- Policy of Truth
- Blue Dress
- contient occulte le Interlude #3
- Clean
Édition en LP
a Été le dernier album de DM publié lorsqu'encore y avait vrai domination du format en disque de vinilo, bien que d'appeler l'attention a été que le thème meilleur, Personnel Jesus, seulement dans cette version est apparu édité, légèrement plus court; en plus, les thèmes sont numerados du 1 au 9.
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Côté À
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Côté B
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Édition en MD
Violator a été le premier matériel de DM disponible en le peu de popularizado minidiscou digital créé par la maison Sony, en exclusive pour l'Europe comme les autres disques du groupe qu'arriveraient à se éditer en celui-ci format, si bien celle-ci version est apparu de façon tardive, jusqu'à 1992.
Cette édition a été une tentative du groupe par développer ses lancements à autres formats divers aux traditionnels disques avant de l'auge d'Internet, bien que avec peu de succès dans cette présentation laquelle actuellement déjà ne se trouve pas disponible, comme le propre format.
Crédits
- Martin Gore, sintetizador, guitare et deuxième voix; il en plus chante les thèmes Sweetest Perfection et Blue Dress.
- David Gahan, voix principale, hormis Waiting for the Night et Policy of Truth que chantent partiellement à dueto tous les deux; deuxième voix en Sweetest Perfection.
- Alan Wilder, sintetizador, arreglos, programmation et production; batterie en Clean.
- Andrew Fletcher, sintetizador, deuxième voix en Clean.
- Mark Ellis “Flood”, Production.
- François Kevorkian, Mélange, hormis le thème 6.
- Daniel Miller et Flood, mélange de Enjoy the Silence.
- Pin Pischetola, Peter Iversen, Steve Lyon, Goh Hotoda, Alan Gregorie, Dennis Mitchell, Phil Legg, Ingénierie.
- Daryl Bamonte, Dick Meaney, David Browne, Mark Flannery, assistance.
Simples
- Personnel Jesus
- Enjoy the Silence
- Policy of Truth
- World in My Eyes
Personnel Jesus dans sa version comme disque simple est mais courte, donc a édité la longue fermeture, lequel seulement apparaît dans l'album avec une durée de près minute et moyen. World in My Eyes Diffère aussi dans sa version comme disque simple de la de l'album, donc est mais courte.
Dans le cas de Policy of Truth, dans sa version en disque simple a une douce entrée électronique que dans l'album n'apparaît pas; dans les concerts cette entrée il se substitue par une de percussion. Finalement, pour Enjoy the Silence s'a réalisé aussi une entrée, mais celle-ci apparaît uniquement dans sa version de video promotionnelle; en des concerts il oui s'utilise telle entrée ou quelque variante.
Il s'a réalisé le video de la chanson Halo et s'a éventuellement jeté comme simple promotionnel en Angleterre et aux États-Unis; il s'a réalisé aussi le video de la chanson Clean, mais ne s'a pas jeté comme disque simple ni comme côté B. Les deux vidéos s'ont réalisés en exlcusiva pour imcluirlos dans la collection Strange Too de ce même an. De n'importe quelle façon le disque apparaît toujours seulement avec quatre simples.
Côtés B
Les thèmes qu'originalmente sont resté en dehors de l'album Violator et sont apparu comme des côtés B des simples ont été les chansons Dangerous, Soit of Sans, Happiest Girl, et les instrumentaux Kailed, Sibeling et Memphisto, tous composés aussi par Martin Gore et que reviennent à Violator le disque de Depeche Mode avec plus de côtés B.
Les côtés B de Personnel Jesus et de Enjoy the Silence sont allé pareil que ces simples les plus importants.
Memphisto Et Sibeling, les côtés B instrumentaux de Enjoy the Silence sont très peculiares. Memphisto Est une fonction composée par Martin Gore inspirée dans un film imaginaire, selon il, dans laquelle Elvis Presley interprète au diable; Presley était de Memphis, c'est pour cela que le titre Memphisto. Sibeling S'intitule ainsi en honneur au compositeur finlandais Jean Sibelius.
La chanson Dangerous, apparue dans le simple Personnel Jesus, est le plus connu et réussi côté B de Depeche Mode jusqu'à aujourd'hui.
Édition 2006
- REDIRECT Personnel:Fiche d'album
En 2006 l'album Violator s'a relancé avec tout le contenu de l'édition originale et avec ses côtés B, en des éditions pour format de SACD et DVD, comme part de la réédition de tous les albums antérieurs au Playing the Angel du 2005.
Le relanzamiento a consisté à égaliser tous les albums préalables avec le Playing the Angel, le quel a été jeté en deux éditions, une normale seulement avec le disque et une autre accompagnée d'un DVD, et de même que celui-ci la réédition américaine contient l'album Violator en CD accompagné du DVD tandis que dans la réédition européenne apparaît en format SACD joins avec le DVD, de n'importe quelle façon le contenu en les deux éditions est le même.
Additionnellement l'album s'a relancé dans son édition de CD, ainsi qu'en disque de vinilo dans les deux côtés du monde.
Disque un, SACD/CD
Híbrido en multicanal d'audio.
- World in My Eyes
- Sweetest Perfection
- Personnel Jesus
- Halo
- Waiting for the Night
- Enjoy the Silence
- Policy of Truth
- Blue Dress
- Clean
Disque deux, DVD
Disque de video qu'outre le Violator en DTS 5.1, Dolby Digital 5.1 et PCM Stereo, contient matériel additionnel.
- Documentaire
Depeche Mode 89-91 (If You Wanna Use Guitars, Usez Guitars) (video de 32 minutes)
- Violator
- World in My Eyes
- Sweetest Perfection
- Personnel Jesus
- Halo
- Waiting for the Night
- Enjoy the Silence
- Policy of Truth
- Blue Dress
- Clean
- Chansons additionnelles (seulement en PCM Stereo)
- Dangerous
- Memphisto
- Sibeling
- Kaleid
- Happiest Girl (Jack Mix)
- Soit of Sans (Tonal Mix)
Données
- Le disque il contient deux thèmes instrumentaux, un est contenu après la chanson Enjoy the Silence et s'appelle Interlude # 2 Crucified en raison de que se peut escuhar la voix d'Andy Fletcher en disant "crucified", l'autre se trouve après la chanson Blue Dress et s'appelle simplement Interlude # 3. Tous les deux ne sont pas accrédités dans le disque.
- Les deux dernières chansons, Blue Dress et Clean, sont continuées entre soi comme si allassent une seule pièce de l'album. En réalité toutes les deux ils sont liées en ayant en l'ínter le Interlude # 3 de Depeche Mode, donc sont trois thèmes présentés comme un seul.
- Avant de Violator, Mark Ellis "Flood" il avait déjà produit remezclas du thème Stripped de Depeche Mode en 1986.
- Le nom complet de Waiting for the Night est Waiting for the Night to Fall. Il se suppose que par une erreur d'impression a été que le nom est apparu raccourci, bien que Alan Wilder a déclaré en son site d'Internet que cela n'était pas vrai.
- Lorsqu'il s'a fait connaître le thème Personnel Jesus dans son édition de 12 pouces s'a converti en le simple plus vendu en l'histora de Warner, sa disquera pour Norteamérica.
- Avec l'album Violator, Depeche Mode a réalisé sa première visite à le Mexique, dans une promotion de la radiodifusora WFM de ce pays, devant un limitadísimo nombre de partisans. Dite présentation spéciale même pas figure dans la section officielle d'archives du groupe.
Il est le disque le plus important dedans de la course de Depeche Mode et par le même celui qui a provoqué des opinions plus extrêmes. L'impact qui a pour Depeche Mode est un tellement comme le de l'album The Wall dans la course de Pink Floyd donc bien que généralement est vu comme le meilleur album que le groupe a réalisé, il y a qui ils arrivent à l'envisager comme le plus commercial. De n'importe quelle façon actuellement le disque s'envisage comme une allégresse du mouvement de musique électronique.
Les thèmes Personnel Jesus et Enjoy the Silence sont deux des chansons les plus populaires du groupe, Personnel Jesus est peut-être la chanson la plus connue de Depeche Mode et Enjoy the Silence est arrivé à être la chanson la plus plu entre ses partisans.
Estilísticamente Dans le disque a eu une majeure incorporation de sons instrumentaux, en celui-ci je marie une évidente majeure présence de cordes en Personnel Jesus, Enjoy the Silence et Clean. Par ailleurs le groupe éprouvait en des thèmes comme Blue Dress une douce balada minimalista; Halo une des chansons plus exóticas dedans de tout le répertoire de Depeche Mode; ou Waiting for the Night que révèle un peu de l'influence de David Bowie dans le travail de DM et qu'est arrivé à être envisagée depuis simple chanson de son électronique tranquilizante jusqu'à fonction "astronáutica".
En ce qui concerne les thèmes d'inspiration de Violator semble ne les avoir pas, à différence des autres albums comme le discours critique politique de Construction Time Again, les thèmes provocativos de Some Great Reward, ou ce que serait avec les posterior comme le clair thème religieux de Songs of Faith and Devotion ou l'amour arrebatado présent en tout l'album Exciter, d'où Violator vient en étant le disque moins pretencioso de DM. En somme, donc, il n'y a pas un thème unique dans l'album.
Thèmes d'amour proprement il non plus les y a, hormis peut-être la tendresse de Blue Dress, les chansons sont plutôt eclécticas, expérimentales, diverses. Part du discours provocativo de Some Great Reward se trouve en Personnel Jesus et son sardónica critique contre l'exploitation et le comercialismo que de la religion font les bergers en des lieux comme Noteamérica, a en fait suscité à nouveau scandale comme ces passés thèmes. Aussi la chanson Policy of Truth inevitablemente expédie au thème politique de Construction Time Again, seulement que Policy of Truth et son appelé à annuler différences est apparu dans un époque en laquelle la Union Soviétique se desmoronaba pour convertir en puissance unique aux États-Unis, par ce que le disque semblait burlarse des formes nord-américaines, détail qu'aussi peut se voir dans la promotion du matériel donc les membres ils sont apparu habillés comme quatre sensuels jeans.
Pourtant, le disque n'est pas allé simplement une burla aux nord-américains, au contraire cela a seulement été part de l'album, les autres thèmes n'essaient pas irriter à personne ni appeler l'attention, Enjoy the Silence et son poème sur silence s'a placé comme le grand classique de Depeche Mode et, à jugement de beaucoup de, comme sa consécration musicale; tandis que Waiting for the Night s'a converti dans la fonction futurista, cósmica et extrêmement electro de son répertoire; d'autre part Clean s'a révélé comme un exercice électronique, obscur et dramatique de finis très éloquents, additionnellement celle-ci fait hincapié dans l'incorporation des sons acoustiques avec sa base initiale de bas pour donner pas à une complètement synthétique.
Chanson par chanson
- World in My Eyes a été le thème simplement tecnopop de Violator, en rappelant par des moments à Kraftwerk dans son son par complet synthétisé est en réalité des derniers de Depeche Mode exécutés entièrement avec sintetizador. Le Curieux du thème il est que les membres de Depeche Mode ont toujours déclaré qu'ils méconnaissaient à des bandes comme Kraftwerk avant d'y avoir enregistré son premier disque, par ce que ressort comme l'expérience qu'ils avaient gagné dans le champ de la musique electro pour ce 1990. La chanson est une sensuelle proposition encore endettée avec le son eminentemente bailable des premiers ans de la bande.
- Sweetest Perfection Est le thème expérimental de l'album. Il commence avec un effet acompasado très simple en répétant une et une autre fois un même estribillo dans une mélodie pulsante, toute la chanson va en crescendo jusqu'à arriver à un coeur grandilocuente et plein d'effets ce que de quelque façon rappelle les façons du Rock progressif.
- Personnel Jesus est un thème assez burlón, ce que est resté en évidence principalement avec sa video, dans lequel les membres de Depeche Mode apparaissent comme quatre sensuels jeans en faisant une parodia du connu cowboy nord-américain. La chanson est en soi une satire vers l'excessive commercialisation que de la religion ils font les appelés apôtres précisément aux États-Unis. Alors que la chanson propose avoir une religion personnelle, un "Jesús Personnel", le video déjà fait l'hincapié de mêler en plus le thème religieux avec des scènes sugerentes et ouvertement provocativas dans le sens sexuel, ce que a été capitalizado dans l'album Songs of Faith and Devotion, le suivant en la discografía de DM. La musicalización, par ailleurs, est une des plus connues du groupe à l'y avoir utilisé toutes les ressources disponibles dans cette époque, autant la guitare comme l'effet de disque rayado et la puissante batterie, en réussissant de nouveau compte une chanson assez industrielle dans sa forme melódica, ainsi que dans ses premiers thèmes à succès. Cette envisagée une des 500 meilleures chansons de tous les temps.
- Halo depuis un principe s'a écouté comme une chanson rare, avec son entrée comme de Tarzán pour donner pas à des sons rítmicos de sintetizador en progressant en de plus en plus d'effets ajoutés jusqu'à un estribillo intense et bailable. La lettre est conventionnelle, n'ainsi les rythmes qu'il manie, donc il souligne comme l'expérience de mêler divers sons synthétiques en remportant une véritable mélodie. Les éléments progressifs seraient après reutilizados dans quelques thèmes de l'album Ultra de 1997.
- Waiting for the Night Est un thème qu'il contient une base électronique très douce et minimalista avec une lettre égale de tranquilizante. La chanson s'érige comme une balada futurista, en étant un des thèmes véritablement plus synthétiques en toute la trajectoire de DM, en s'installant comme le poème hipnótico et cósmico du répertoire total du groupe.
- Enjoy the Silence Est une chanson harmonieuse, melódica, ironique et tétrica dans ses sons synthétisés. Le thème se révèle comme un hommage à la musique même en suivant le principe de que l'intervalle entre note et note est celui qui donne l'harmonie, ou soyez, le silence. La chanson a été idéée originalmente par Martin Gore comme un simple thème acoustique, mais Alan Wilder a trouvé potentiel en elle par ce que a composé une douce base électronique et je joins avec Gore lui a fait plus arreglos en réussissant celle qui fût la seconde simple de l'album et à jugement de beaucoup de, partisans du groupe et critiques de musique, la meilleure chanson dans la trajectoire de Depeche Mode. il normalement a toujours souligné surtout la musique, à l'y avoir remporté Wilder comme base principale un doux effet de voix fantasmales ou féminines réalisé seulement avec sintetizador. Quand même, la lettre bien que simple est une des plus significatives dans la course de Depeche Mode, donc n'y a pas provocation ni jeux sugerentes mais que seulement est une célébration à la musique même et, comme énorme paradoxe, au silence. Cette envisagée la meilleure chanson de Depeche Mode, et cette entre les 50 meilleures chansons de toute l'histoire, aussi s'envisage pièce fondamentale de celui-ci album.
- Interlude # 2: Crucified Est une chance d'expérience instrumentale réalisée avec une base électronique accompagné d'une guitare variante de l'employée en Enjoy the Silence et en laquelle peut s'écouter la voix distorsionada d'Andy Fletcher en disant précisément “Crucified”. Ce que plus souligne de cet interludio est qu'il a un son un tellement sinistre, ce que est part de la course et l'oeuvre musicale de Depeche Mode.
- Policy of Truth Est une autre chanson de rythmes à base de sintetizador avec une curieuse lettre sur conciliation et politique. Le thème est basé sur la musique soul, bien que le cas échéant est bien entendu une expérience de soul par complet électronique, donc non plus y a des éléments acoustiques. La lettre semble suivre avec la burla de Personnel Jesus sur les estereotipos nord-américains, bien que apparemment seulement parle de politique.
- Blue Dress Est le thème le plus paisible de tout l'album, avec une base électronique de type minimalista et une douce lettre de désir et amour. Au contraire d'autres thèmes de l'album et de toute la trajectoire de DM préalable à l'album, la chanson n'essaie pas provoquer ni évoquer, mais simplement être une balada électronique avec une lettre simple et plus conventionnelle.
- Interlude # 3 Le deuxième interludio du disque est une autre fonction instrumentale bien que de type mais organique, et en lequel il peut s'écouter un coeur vocal des propres membres de DM. Celui-ci rappelle un peu de à la musique sacra et vers son constat s'écoutent quelques sons assez rares, comme de respiration animal, bien que justement dans cette part d'effets inentendibles est où il commence proprement Clean.
- Clean Est un des thèmes plus sofisticados en toute la trajectoire de Depeche Mode, en incorporant une base acoustique de guitare de pédale, pour réussir un effet de cordes très grave, et batterie à une musicalización électronique majestueuse, éloquente et dramatique. En fait, il est curieux que même avec les éléments acoustiques soyez un des thèmes les plus synthétiques de Depeche Mode, ce que reste en évidence surtout en ses estribillos que sont réalisés comme une espèce de clímax technologique puissants mais paradoxalement sans aucune agressivité. De même que le début de l'album, Clean emula à Kraftwerk, bien que dans une version une plus organique.donne:Violatorai:Violator
